古鲁奇公司近期完成了一个以中国戏曲为设计概念的餐厅。

餐厅名称“粤界”一词灵感源于粤菜，在追求食物清中鲜、淡中美的同时隐隐蕴含“越”之意，即跨越、创新，从精神意识层面不断发散想象，也是这次设计的重要理念——跨界。

一出好戏
品茗听戏，于婉转抒情的国粹中食得鲜。

戏曲凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，它最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界，形成了独特而深厚的文化底蕴。

由此，设计师抱着舞台化设计的初心，希望从传统戏剧中提取其独特的仪式感与舞台幕布作为跨界元素，品茗听戏，于婉转抒情的国粹中食得鲜，慢品广式海鲜极致纯粹的鲜美。

“未见其人，先闻其声”，入口处的金属铜手将帷幕拉开,一出好戏即将上演。如水袖一般的含蓄并伴着唐风宋韵的高叹低吟，微微撩起幕布，一路莲步轻移而来古典佳人。

⼤厅落地窗是空间视觉的中⼼，墙壁上的图像以描绘⼭峦河海的⼤线条⾊块与明快装饰性强的植物纹样相结合，采用浮世绘的构图逻辑和马赛克拼贴工艺，环绕在橱窗、⼤厅墙⾯与海鲜缸等重要视觉节点。

图像整体视觉意象取材于《⼭海经》中《南⼭经》，在视觉设计中以祥瑞热烈的抽象⻛景为主题，配有⾊彩浓郁的植物图案，使空间更具艺术色彩。

墙壁上的图像为艺术家侯子超为空间量身打造，
他根据《南山经》内山的描述，创作出重峦叠嶂的景致，
让食客置身于东方美学的山水意境。

天花上是悬挂发光的抽象植物造型装置，搭配山海系列马赛克拼贴与霓虹灯，“⼭川神话”与“热闹⼈⽓”的碰撞结合为大厅形成了强烈的视觉冲击⼒。

天花上悬挂的抽象植物造型装置同为艺术家侯子超创作。

众里寻他
幕布微微拢起的起伏感恰如梨园子弟即将登台献艺的意境。

根据空间现有的红⾦基调，古鲁奇加⼊灰⽩⾊调令空间增加明快轻盈感，并突出主体物的鲜明配⾊，他们以来自戏曲艺术不可或缺的幕布作为主动线的框架和划分功能区域的介质，经典中国红，进一步放大新中式潮流的可塑性。

幕布将空间分为两个区域：就餐区与厨房功能区域，就餐宾客如同置身于一出大戏之内，让传统戏曲与火锅在粤界“跨界融合”，碰撞出新中式文化的沉浸餐饮体验。

飘垂而下的幕布裙褶体现“犹抱琵琶半遮面”的戏剧神秘感，幕布微微拢起的起伏感恰如梨园子弟即将登台献艺的意境。

“山有小口，仿佛若有光，复行数十步，豁然开朗。”步入包间的通道曲折蜿蜒，幕布律动，形成极强的神秘感。

艺术与美食相映成趣。戏曲、山海与火锅，这是视觉与味蕾呈现出的精彩绝伦的演出。在⾃然⼭河间巡⼭探“宝”，有如在沸⽔中捞寻鲜美⻝物。

项目信息：
项目名称: 粤界
设计公司: 古鲁奇公司
设计总监: 利旭恒
主创设计团队: 许娇娇、陈毅丹、刘小杨
艺术家: 侯子超
施工：华装兄弟(北京)工程有限公司 / 灯光：石客照明
完成时间：2022年01月
项目地点: 中国，北京
项目面积：500平方米
摄影: 蒋衍青
演员：林一
文字: 崔燕

利旭恒 Lee Hsuheng

古鲁奇建筑咨询公司 创始人/设计总监



国际知名餐饮空间设计师，出生于中国台湾，英国伦敦艺术大荣誉学士，古鲁奇创办人，长年致力于餐饮酒店板块的建筑与室内设计工作，擅长将设计与艺术平衡地融合，在多种型态的商业项目中取得卓越成就，餐饮作品遍及中国与欧美亚洲及大洋洲各地，饶富创意的作品在世界主流媒体得到广泛的报导。

 

近年古鲁奇公司获 Interior Design美国室内设计杂志评为中国设计百强企业，更获得各大国际重量级设计大奖如: 德国iF Design Award设计大奖、德国Red Dot红点设计大奖、日本Good Design Award、日本JCD设计大赏、意大利A Design Award设计大奖、香港APIDA亚太区室内设计大奖、台湾TID设计大奖 。