位于布鲁塞尔的Bozar艺术中心，这个翻新的咖啡馆/餐厅被命名为“维克多”，以比利时装饰艺术建筑师维克多·奥尔塔的名字命名，他在1928年设计了最初的建筑。

这次翻新由国际著名的建筑事务所Robbrecht和Daem负责。就像Victor Horta, Robbrecht和Daem相信建筑和室内设计之间有着紧密的联系，这在Victor Bozar咖啡馆中是显而易见的。由于该建筑物是受保护的文物古迹，因此不允许作任何重大改动。Robbrecht和Daem当然不认为这是一种限制，因为他们经常在历史背景下工作。保罗·罗布瑞希特(Paul Robbrecht)以《维克多》(Victor)为主题，试图在咖啡馆的朴素中创造一个世界:一种微观世界或宇宙。

他想给人们一种体验——艺术家表演，人们讨论，作家写他们的书。为了创造这个宇宙，建筑师们使用了圆形:为Victor特别设计的圆形吊灯，以及地板上的花岗岩圆形。它们象征着一种日出日落的天文馆。

同时，咖啡馆也是人们互相看见、互相观看的地方，这就是为什么有那么多的圆形镜子提供反射。

材料和室内元素的选择也是对建筑历史背景的歌颂。这些不是奥尔塔思想的拷贝，而是对他的提醒。例如，深绿色的花岗岩和深绿色的皮革沙发是对绿色亚麻油和奥尔塔自己已经整合的花岗岩的致敬。

这些桌子也是真正的艺术品:它们的顶部以黄铜乐器为特色。维克多咖啡馆里真正吸引眼球的是瓦莱丽·曼纳茨(Valerie Mannaerts)设计的三幅华丽的窗帘。

Robbrecht和Daem经常与艺术家合作，因为他们认为艺术和建筑之间应该有一种对话，艺术必须在建筑的整体中创造一幅画面。因此，他们邀请模特们思考如何将咖啡馆分成不同的区域。其结果是一件艺术作品与整个咖啡馆形成了对比——一个反世界。

这些手工刺绣的棉织品和毛织品被命名为“制作乐趣(Bozar窗帘)”，用于将空间分割成更小的区域，用于举办活动或特殊场合。Mannaerts确保当窗帘拉上时，每个区域都有自己的身份。她在窗帘的每一面都做了不同的设计，比如一个折叠屏风的图案。这幅作品的意图是给游客一种感觉，那就是窗帘后面有一些神秘的东西，你看不见，但却渴望发现。解释和叙述，在亲密的领域。