Nicolò Spinelli

THE ARCHITECT - DESIGNER

Nicolò Spinelli来自意大利，是当代极具代表性的建筑师与设计师之一，自2014年在蒙扎创立个人工作室以来，已在建筑、室内设计与收藏级设计多个领域崭露头角。Spinelli同时拥有建筑学与考古学的背景，除了坚持以审美趣味与严谨的实用性相结合，便是在对美学的追求与定义中跳脱出设计师的视角，注重功能性的基础上葆有人文气质。

花园视角下的别墅一隅

在蒙扎市中心林荫道的掩映里，坐落着一幢有着数百年历史的简朴建筑。绕过大门走入花园，日本枫树、富贵草与铃兰点缀其间，规整考究，裹挟着这座城市独有的人文气息，让人恍然穿梭至另一时空的日式花园。

这是意大利建筑师、设计师Nicolò Spinelli为本土一位年轻企业家打造的住宅。

庭院中，日本枫树枝叶间探出一只好奇的小松鼠。

Spinelli出身于蒙扎的建筑世家，常年的耳濡目染，他骨子里便承袭了对空间秩序的偏爱和灵性。许是因早年浸润于建筑学与考古学的多维训练，Spinelli的视野深植于西方理性，也向东方美学延展，他热衷于日本文化，并进行了多年的深入研究。

东方的美学传统，使得人们对朴素、幽暗与古旧抱持着执念。在日本，“阴翳”贯穿于建筑与生活美学。

所谓“阴翳”，并非缺光，而是通过对光影的精妙掌控，追求美感与安宁的永续体验。

作家谷崎润一郎在《阴翳礼赞》中谈到“阴翳之美”时，这么界定：“美不现于烈日，而生于幽影，或更准确地说，在朦胧微光之中。”

花园中种植着日本枫树，富贵草与铃兰编织成“植被地毯”。

对于“阴翳”的运用，某种程度上也启迪着Spinelli的日常实践。首次踏访时，他被能在市中心遇到这样一个朴素、有着浓郁日式气息的花园所打动。

Spinelli与屋主（童年时曾居住于此）达成共识：顺应场域带给人的最初感受，将这城中的取静之地打造成为乡野之外的避世所，强化建筑、空间与自然的三重对话。

迷人光影在玻璃窗上嬉戏，将自然景致引入室内空间，

隐约可见客厅区域的丝绒沙发。

面向花园的客厅区域：

Soumak工艺编织丝绒榻榻米地毯

来自品牌Carpet Edition，

巴西栗木矮桌与定制丝绒沙发相映成趣。

Azucena的古董Porcino台灯来自Galleria Incanto，

由意大利著名建筑师和家具设计师

Luigi Caccia Dominioni设计。

在本项目中，为搭建架空层拆掉楼板和地面时，Spinelli描述自己就像置身于一座空荡荡的教堂里。“这让我有机会观察一整年里自然光在室内的变化。由于房子朝北，我意识到必须突出室内与花园的完美融合，那花园带着点禅意又有点野趣，为此要着重营造朦胧光线的氛围与美感。于是我们开始仔细研究材料和饰面。”这位建筑师说道。

素描装饰来自蒙扎Caprotti Illuminazione，

由意大利建筑师Ettro Sottsass创作。

矮几上陈列着的陶艺作品

由视觉艺术家Simone Negri创作。

木质护墙板内嵌定制酒柜、隐藏式电视柜及长凳。

特殊水泥和混着骨粒的树脂铺就地面，而刷了石灰的墙面和天花板则吸收着大玻璃窗透进的光线，与花园和旁边百年老公园的自然气息遥相呼应。

“我们调出了一种特别的颜色，它能平衡那种偏冷偏蓝的漫射光，同时又能带点日出日落那种暖暖的氛围感，”

Spinelli解释道。

厨房由Alpes Inox打造，

自天花板上的圆形开孔引入自然光，

Tito Agnoli为Oluce设计的古董夹灯静置一隅。

由于景观保护限制，外立面改动不大，但通过安装边框超窄的特殊门窗，给房子加了一点恰到好处的现代感。而用回收天然布料做的卷帘系统，则重现了日式活动墙面的精髓，夜间在室内光的映衬下，宛如传统灯笼般营造出温柔的光影氛围。

从厨房望向入口处：

Zig Zag椅，来自Galleria Incanto，

由Gerrit Rietveld设计；

前景处为Sonia Scaccabarozzi的艺术作品。

餐厅区域：

Carpet Edition定制地毯之上，

摆放着Nicolò Spinelli定制的

巴西栗木餐桌与粗麻布吊灯；

Afra与Tobia Scarpa设计的Pigreco餐椅静立其间；

背景处点缀着Ingo Maurer的古董和纸灯，

来自Galleria Incanto；

桌面上，两件车制木花器旁陈设着

Simone Negri的陶艺作品。

对材质的细腻感知，也体现在家具之中，几乎所有家具都是定制的，从木质护墙板到舒适的芥末黄沙发，从巴西栗木餐桌到粗亚麻布灯具，再到Soumak工艺编织丝绒榻榻米地毯。天然木材与织物主导空间，强化了室内与户外绿意的连续性。

餐厅一侧：

摆放着Architectural Allusions系列的

Besàsc胡桃木图腾雕塑，由Nicolò Spinelli设计，

来自Kolkhoze Gallery，巴黎；

左侧墙面挂着Sonia Scaccabarozzi的作品“Fly”；

柱座与餐桌上的陶瓷器物均出自Simone Negri之手。

除设计经典之作外，也不乏本地艺术家的作品以及Spinelli亲自创作的艺廊级藏品，比如那件命名带有幽默意味的图腾雕塑“Besàsc”，在方言中意为“无用的家具”，却恰恰成为起居空间中最吸引目光的存在。

书房角落：

致敬Luis Barragán的胡桃木百叶窗，

调节窗畔光线同时保障私密性；

Nicolò Spinelli设计的Geghegè书桌，

搭配Tacchini的Africa椅；

以及Joe Colombo为Oluce设计的台灯，

来自Caprotti Illuminazione,蒙扎；

Simone Negri的陶瓷作品，

以及Carpet Edition的定制地毯。

Spinelli曾就读于米兰理工大学，所在的院系非常重视人文视角，其理念深受20世纪上半叶建筑大师们的影响。他提到自己尤其欣赏Aldo Rossi，并将Carlo Scarpa视为建筑界的诗人：在Scarpa的语言中，每一个细节都源于其建构逻辑。

一楼小客厅通铺Canaletto胡桃木，

流露日式意境。

天花板的榻榻米效果出自Nicolò Spinelli设计，

表面饰以La Calce del Br

enta出品的Riva涂层；

70年代原版的Soriana扶手椅，

由Afra与Tobia Scarpa为Cassina设计；

兼作长凳的台阶上，

陈列着Gilles Caffier出品的炭化木花器。

主卧内，摆放着胡桃木定制床与

Catilina古董扶手椅，椅面覆以Rubelli的面料，

来自Galleria Incanto，

由Luigi Caccia Dominioni设计；

床品选用亚麻与非洲棕榈纤维材质；

墙面与天花板采用La Calce del Brenta的涂料。

至于设计和收藏领域，Spinelli称自己是通过实践、自学慢慢接触的。他喜欢亲自参与制作与工程实现的过程，和Brianza地区那些技艺精湛的工匠们并肩协作，且总也听不厌他们的故事，尤其是那些与昔日和当代设计大师共事的宝贵经验。在他看来，工匠的手艺是意大利的珍宝，值得好好发扬光大。

“我们共同追寻的美，永远以人为本”，

Spinelli说道。

主卫：

采用Keram Cantù巴塔哥尼亚大理石

打造淋浴区与台面，

窗外即是蒙扎的Boschetti Reali公园。

青铜镜面搭配Volker Haug Studio釉面陶瓷壁灯。

在我参与的每一个项目中，‘人’始终是最核心的要素。

因为正是人的存在，为我的工作赋予了意义与价值。”