目及之处，烟波浩渺。南昌纯水岸售楼处位于象湖西岸，以四面白墙，包裹起一面静水，一座雕塑化的环桥，连接起园区入口和漂浮于水面的二层“方盒子”。明确而克制的设计语言、极简而质朴的材料，构建出一个寂静、有力的建筑环境。

“似乎有个‘空’的空间。你不能规划‘空’，但可以画出它的边界，这样‘空’就诞生了，建筑就诞生了”。卒姆托曾说。

太多的象征性事物和符号充斥着世界，真实被掩饰掉，我们既看不见，也不能理解。故以此为先决，LSD开始了室内设计。以极简的黑白灰为室内基调，强有力的层次节奏，去承载空间的情绪。

一层接待前厅是水庭院与建筑关系的延伸，是从一楼入口进入到室内空间后层层递进的精神强调，临水三面以透明玻璃环绕。

设计师意欲打造一个“透明的盒子“让其在白天完全融入环境，与水庭无界，而二层作为主体“浮”在水面，夜晚又如同水岸边一盏温暖的灯火。arketipo的沙发从形态到颜色都无限靠近地面，水纹石材装置，也进一步呼应户外水景。

无论从光影，颜色还是材质，设计师都在着力营造一种空间的延伸，它们既相互依托又各有千秋。

电梯出口一组大型白色艺术装置映入眼帘，整幅墙面的动态曲线亚克力片装置形成水的韵律感，飘逸灵动唤醒空间的灵魂，尤其在黑色石材的衬托下明朗有力，形成一股强烈的反差与对比。

二楼的入口前厅作为连接影音室室外环形坡道与室内回场动线的节点，也是遵循大的室内空间跟室外自然景观延伸及交互。

音乐中有节奏，诗词中有韵律，空间也有其独特的肌理层次，连延不断的交替产生美感，我们以此体察到各种不同美妙的意境美、含蓄美和疏密有致的美感。从而进入一种心灵与精神的回味之中。

沿中轴不断递进，中心是沙盘区，犹如一个小小的湖泊，天花灯光似点点雨滴，在“湖泊”上留下涟漪，漂荡其中的模型，便是秋天的叶。

万物之色，水色最为素淡，也最富于变化。项目中，水的元素用各种表现形式和形态贯穿整个空间，随着空间和动线的起伏安插，形成不同区域的视觉聚焦点。

穿过黑色石材包裹的廊道，转而抵达宽阔明亮的展示洽谈区，白色带来的空气感扑面而来，LSD在设计中着力保留和延续自然通透的质感。

吧台两侧黑色石材伫立形成不容忽视的力量，远远望去，犹如幽深高仰的峡谷两壁，白色大理石台面架起一座浮桥，水顺着“峡谷”流淌而出，洽谈区、沙盘以及行走、来往、坐谈的人便在此漂浮。

如同安藤忠雄所说：“水具有一种神奇的力量，能刺激人的想象力。”把空间链接、随之情感共通。这种既简单又复杂的存在产生无穷的变化，赋予空间的戏剧性的光影与丰富的层次。

网状隔栅两侧分出了一个个的洽谈空间，独立而不隔离。光被计量，当它透过格栅时，催发出散漫、幽静的氛围。

可静观，可动赏；可铺底衬托，可独立成景；可寂静平和，也可清脆悦耳。好的设计总会照顾到每个感官，从视、听、闻、嗅到声、色、光、影，编织出一个使不同文化背景和审美理想的人共鸣的审美感受。

茶室延续项目整体平静的色调和氛围，一面通透的落地窗将空间打开，将室内无限延伸，居于茶室，观阴晴雨雪四季之变化。

春开花见、子规鸣夏、月当秋夜、隆冬茫茫雪送寒。半枯的植物，器具的摆放，设计师有意营造日式茶室的诧寂安静之感，在一花一木一水中将禅、茶空灵寂静的精神渗透到生活中。

追求完美的过程往往超过完美本身，所以在设计当中，不对称、不规则之处，让处于空间的人情不自禁地去完善空间的细节和感受，用物质的极度精简来反衬内心精神的富饶强大，也是设计师的用心之处。

简洁干净的画面融于洗练的禅意，巧妙的糅合现代人的精神需求，在袅袅热气中平慰人心的波动。

一如质朴的材质，富有纹路的漆器、不刻意突出外表，这一切都在强调事物的质朴内在，历经时间考验的本质的美。

正如营造室内透明、半透明的材料，像一层轻纱悬挂、朦胧感，似有一种犹抱琵琶半遮面的即视感。

立面材质全部着重哑光处理，在饰面上注重材质与细节，通过对“物质形态的水”的艺术化处理成就空间的故事线和体验感。

宴会厅采用独立吧台，餐桌区域与超大尺度沙发区，营造舒适的用餐休息氛围。

由此进入，品酒室则略带桀骜不羁，深咖色沙发松软舒适，绒布面料和皮质的复古感与零星的金属光泽互为点缀，似乎将故事娓娓道来，趣味丛生。

“无水不成园”漫长的历史进程中发展出东方所特有的文化，着重再现自然湖光山色，恰恰体现了自然哲学及美学的一种物化形式，或实物形式的山水诗画。

建筑摄影：行知建筑影像

现代 售楼处 葛亚曦 LSDCASA