张玮新作丨席作 · 福建会馆 首
2024-02-20 10:57
福建素以“山海画廊,人间福地”的地理气质著称,而“闽在海中”这句出自《山海经·海内南经》的古语,更是对福建的地貌特征给出了极具诗意的表达,渗透在大地上丰富的肌理,构成了五光十色的文化积淀,也成就了独具特色的美味体验。
席作·福建会馆的空间布围绕核心筒环绕排布,用三面城市风景给予就餐者极致的视觉体验。步出电梯,映入眼帘是一条幽深的峡谷空境,以两侧锈石的雕琢围合出极具闽地气质的峡谷地貌。随着缓慢的进入,心境随着想象力的迸发慢慢酝酿,在冲出峡谷的一霎,迤逦跃动的都市繁华扑面而来,在自然与现代之间达成一种微妙的勾连。
回首望去,峡谷的另一端陈列着承载着福建在地人文气质的艺术与技艺, 以多维的对话开启了八闽大地风物美味的江南故事。
在峡谷尽头,设计通过汲取汉字拆解的无穷魅力,以装置呈现空间入口的品牌视觉标记,顶部的雾化系统也为这种仪式感做足了造势。设计糅合自然地貌及在地文化,将福建人拼搏奋斗的精神内核转译为新的都市精神,借由空间传递给每一位就餐的体验者。
依托场地的层高优势,设计以空间的内建筑思维为核心表达,用松弛自然的设计语言将福建的山地河海在空间中具象化呈现,以闽地核心文化精神驱动品牌价值的生长, 使其更契合现代人对餐饮空间的精神诉求。
Dinning according to water
设计借由空间结构将福建的多重地貌特征打散重组,形成空间的多元丰富体验。在左侧公区,设计师通过水景的引入,将海滨形态直观的呈现,抬高部分犹如伸入碧海的码头,三两好友围观夕阳西沉、城市夜空,水韵迷蒙中潮声阵阵,繁华都市的建筑犹如城市海洋中的船只,让人有了归来的盼望。
前台的设置结合空间的结构,以酒店接待的形式呈现,下沉的区域联通绵延的深色长吧,在微醺惬意的烛光摇曳中,整面落地窗将城市耀目尽纳眼底,充分缓释就餐者等候过程中的焦虑感受。
建筑宏大的悬挑结构与高度为设计表达提供了绝佳的条件,顺应结构上钢构横梁,通过木质屋顶倒置的表现,用连绵的三角结构巧妙地化解结构的影响,形成庇护,在秩序的阵列感中亲近城市海洋,为就餐者提供了高空享受之外的安全心理感受。
福建的八山一水一分田孕育了榫卯木作的丰富,在公区散座的呈现中,以木质墙体与桌面的穿插来划分动线功能,通过孔洞与长桌穿插组合形成空间的互通,流动且私密,为公共场域留出舒适的社交距离,营造出通而不透的趣味感受。
在寸土寸金的商业餐饮空间中,收纳系统的适用合理一直都是重要的功能要点。设计结合空间特质,在不牺牲空间容积率的情况下隐藏了大量的预留空间,为后勤收纳做足了思考,充分体现了设计的实用与完美主义价值。在造景植被中激发从泥土迸发出的原始力量,骨感飘扬的姿态也赋予空间灵动轻盈的气质,在严谨的矩阵中生发出无限的生命力。
大块面的形制构成强化了空间的纵深感受,设计以再利用的构思结合毛竹材料,以相同的概念来营造空间秩序,形成具有连续性和均衡感的空间形态,而其中细微的和谐韵律延续了空间美学和功能的多样性。
公共空间的社交距离一直是设计思考的终点,在保证彼此不被打扰的距离又能营造一种舒适感。设计借由极简的灯光辅助,将就餐者的目光聚焦在餐桌以及窗外的无限城景。木质的温润柔和,让外出就餐也可以体会置身家中的轻松随意,克制的金属点缀在自然意趣之外又拥有了几分摩登气质。
空间动线的营造,结合了设计师对日常行为需求的理解,强调整体空间的流动,就餐者可以在其间自由穿梭,在某种意义上突破了空间划分的限制。
公共就餐区的玻璃包厢借由艺术化处理,与整个空间的空灵水境相呼应。延续席作·福建会馆 上海店的首创,服务式内廊的设计将传菜路线与客人动线分离,长虹玻璃搭配有当代轻奢的铜门装置化呈现,双户开阖让进出的仪式感倍增且更为私密。这些别出心裁的关注,都来源于设计师基于品牌运营细节的思考与积累。
基于中国人的餐饮文化体征,当下餐饮体系中选取全透明的玻璃包厢的餐厅极为少见。而席作·福建会馆的设计立足于丰富的视觉体验,选择挑战常规,让内外的视觉互动成为一种时尚的生活态度,令用餐的体验更多聚焦在自己的内心世界,关照食物的美妙享受。
Reprint scenery - feeling
如果说左侧是海的平静迤逦,那右侧则代表了福建山地的雄奇巍峨。设计结合空间特点将自然地貌的高差变化巧妙的融入空间。花岗岩作为八闽大地的典范肌理,被巧妙的应用在空间构造中,贴合结构关系将山峦石径的地貌特质悠然呈现。晨光熹微,光影随着台阶在攀缘、游走,形成了独特的体感风貌。
拾级而上,犹如穿行在苍茫的山林密径之中,超现实的文化语言营造出如诗如画的图景,恰如席作·福建会馆的极致高度与开放视角。
顺着楼梯缓步而上,一面水景如同山峦之上的天湖之境,拾级而下,山涧湖泊宛如仙境,在窗外的清晨或夜空下,反射出微妙的美丽弧光。繁华都市的波澜壮阔与山居自然的处事不惊,也寓意着品牌的核心价值观,身居闹市与空谷幽兰间的平衡自如。
凭借优越的空间结构优势,在核心筒周围以更私密安静的微型卡位,为好友及情侣提供了另一种洞见视野的社交区域。无论是白天或夜晚,城市万象的壮阔美景透过悠长的走廊慢慢钻入室内,在静谧中留下一个个温暖甜蜜的记忆句点。
在部分包厢的设置中,空间上方中央的金色球体以强烈的金属视觉感受,唤起人们对形态美学和材质美学的重新审视。整体色彩的运用也为空间营造出沉稳质感的基调。包厢边室配置的空间亦可作为茶室或客流多时的用餐区位,满足不同场景的需求切换。
天然的高度和区位优势,成就了席作·福建会馆俯瞰钱塘江景的极致就餐体验。设计因地制宜,将室外的都市城景与江景融入空间,在领略极致景色的同时,彰显了品牌的核心定位高度。
高品质原创家居营造了家宅的舒适感受,配套的茶室也是为品牌空间量身定制,充分体现了品牌的品质与品位,既是艺术的造就,又是日常的丰盈。
包厢茶室背景辅以部分建筑上红砖,作为闽南最传统的在地材料,为空间营造了闽派庭院的闲适感,将朴实无华、不加雕饰的生活图景借由空间表达,让人们感受到不一样的温情。
Nature texture reflect culture
闽派生活素以慢著称,红砖古厝,质朴中闪烁的温暖气息植根于基因深处。生活不应该是匆忙过完一生,日常氤氲中拾得的吉光片羽,恰恰成为生活的潜在能量。红砖光影、旧石板,枝蔓挺立的植被、一席茶礼,设计使用最平实的语言,在空间中将闽派的悠闲日常形成新的城市生活图景。
右侧的包厢,分别以戴云、武夷、太姥、玳瑁和博平岭命名,对应了闽地东南西北绵延的山脉,从艺术的角度也呼应了文化的表达。
福建漳州有着全球最美的十大海岛,独特的火山地貌孕育出记录岁月痕迹的玄武岩壁。设计从五行理论中提炼“石中生金”的概念,将崖壁形态用铜板装置为包厢艺术化视觉呈现,将多层次的地貌诉说转译为空间语言。
设计的目的并非表现,审美和功能性只是空间的基础要素,如何能让空间成为精神的滋养度假地,宁静、舒适、愉悦、轻松,让熟悉的风景和材质成为空间的主角。此刻做一个享乐主义,把一切纷杂事物抛却脑后,而我们只是交谈、分享、品茗用餐,看窗外的风景。某些时候,设计的目的仅限于此:轻松自然的陪身边的人吃一餐饭。空间传达出的感受仿佛一种解放,紧紧的链接彼此,食物和生活也透过设计的力量与温度缓缓释放。
06细节的隐秘The secrecy of details
位于杭州高德置地的席作·福建会馆是张玮继席作·上海新天地店之后,与上食膳美又一合作力作。作为闽菜的代表品牌,此次设计更是一场对品牌文化及空间审美的思考践行,一个籍由他乡复原故土的空间故事,在鲜明个性的城市中形成新的餐饮文化地标。
厦门知名空间设计师, 致力于空间设计与多元美学的融合创作,擅⻓将空间 结构特点与功能性完美结合,带着对美的辨思,不断探索空间与使用者的感知边界。用设计帮客户提升商业价值并屡获国际大奖。
一横一竖设计Warp - Weft Design (WWD) 是一家一板一眼一根筋只想做好设计的空间设计公司。
从大的方面说“一横”开了天地,有了虚实,“一竖”分了阴阳,有了明暗,“一横一竖”间让我们知轻重、明是非;从小的方面说,“一横一竖”是空间里的最基本构成的,只有将每个基础工作做到极致,才能构建起整体的完美。所以“一横一竖”是一家有着宏大世界观,并能专注于细节的优秀设计公司。
“一横一竖”对好的空间设计标准是“适合”。首先要适合使用者,其次要适合空间原始特性,再者要适合时代审美。“一横一竖”坚信设计是深入浅出的转译,是引起共鸣的体现,不追求孤芳自赏的艺术表达,秉承“Only Do Appropriate Design”的理念,在充分考虑使用者需求的基础上,因地制宜,恰到好处地打造适应时代的美学空间。只为适合的人做合适的设计。从解决业主问题到创造生活方式,一横一竖反映的是一种功能之上的美学思考。
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