archdaily.cn/路边的艺术偶遇

艺术与人类之间的关系可以追溯到文明的起源。博物馆为无尽的艺术和文物收藏品提供了场所，在这里藏品们讲述着时间、人类、城市的历史，还有成千上万的关于文化和社会的故事。博物馆的作用多年来一直在不断演变，呈现出各种形式和尺度，其中之一就是现代的美术馆。

艺术和文化在当代城市和社区中的重要性是毋庸置疑的，然而，在将艺术和文化引入日常生活中的过程中，画廊扮演着各种角色。为什么这些空间对社区有价值？这些画廊如何培养新兴艺术家？画廊又该如何振兴社区？

城市有数百种方式可以从这种与艺术和文化的关系中受益。

文化画廊为公众在社区中参与、辩论、对话和会议提供了空间，培养了公众的归属感和认同感。

画廊能够激发公众对艺术以及与周围社区和城市相关的不同主题的欣赏。此外，这些空间通常伴随着其他用途，如咖啡馆、书店、图书馆和活动空间，吸引其他市场和更多不同的人。

许多画廊同时充当新兴艺术家的孵化器，为他们提供经济支持，但主要还是让他们有机会展示自己的作品，并接触其他机构和公众，从而使他们的作品更加被公众所了解。它们提供了一个从城市的喧嚣中逃离和休息的空间，同时也为集体和个人创造了反思的空间。

接下来所探讨的画廊是在城市现有的结构中创造出空间的例子。这些例子都经历了一个适应性的更新和建设，成为艺术和文化空间。在这个意义上，这些项目可以被看作是城市肌理中的文化小切口，将对话、色彩、生活和社区结合在一起。

Storefront 艺术与建筑图书馆

Abruzzo Bodziak Architects

Storefront for Art and Architecture 由 Kyong Park 于 1982 年创立，其独特的立面本身就是一个展览平台。这是一个探索和理解建筑环境的中心，将艺术家、建筑师、设计师和其他创意专业人士与普通公众聚集在一起。

© Naho Kubota

© Naho Kubota

© Naho Kubota

© Naho Kubota

平面图 © Abruzzo Bodziak Architects

FIU 画廊坐落于上海的愚园路，一条充满传奇的百年老路。在过往曾是租界西洋绅士、洋行买办等名流汇聚之地。如今正慢慢改造成为融合历史、艺术、人文等的上海著名的文化街区。万社对这个多功能艺术空间进行了以变换空间为主的设计，使其可以从恬静高级的画廊轻松切换到趣味性互动空间及行为艺术的表演场所。整体空间使用自然白色的调性还原画廊本身干净的属性，沿窗区域的地板使用了调整过的淡黄灰色系的木地板，营造温暖及安静的氛围。

设计在既有建筑形式与结构的基础之上，以“光的漏斗”为概念意向，打开原本封闭的盒子，引入多层次的光，并重新梳理功能流线与结构材料关系，营造自然、开放、高效的艺术展览、会客和办公空间。在临街的建筑立面上植入了两个梯形体量，成为方盒子向外翻开的窗口。一个作为入口门厅链接了建筑和园区街道，另一个梯形体量则作为飘窗为办公区带来自然光和街景。

KennaXu 画廊，深圳

DA INTEGRATING LIMITED

这座建于90年代老社区中的住宅是画廊主理人Kenna Xu从小生长的地方，连结了他对于深圳城市的深厚情感，并孕育了他期望打造一个立足于本土，面向国际的当代艺术画廊的梦想。DA INTEGRATING LIMITED 在思考画廊和艺术空间的关系下，看到了画廊作为公共空间的更多可能性。而社区中住宅的位置恰好交融了浓烈的生活气息与优美的自然生态，能使艺术审美与学习真实成为生活的一部分。

© Benmo Studio

© Benmo Studio

© Benmo Studio

© Benmo Studio

Carles Taché 艺术画廊

Jorge Vidal

这家屡获殊荣的画廊位于巴塞罗那的一个博物馆区内，致力于促进艺术领域内各种艺术家和学科的发展。

© José Hevia

© José Hevia

© José Hevia

© Jorge Vidal

项目位于广东省深圳市华侨城创意园内，在作为业主会友、阅读和写作的空间同时也是一个开放的画廊。由于复合的使用特征：既是私人空间也是公众画廊，因此改造设计主要考虑了两个核心因素：空间和业主的关系以及空间和展览的关系。

Superficie 画廊

MNMA studio

自 2014 年以来，Superficie 画廊就一直在支持当代艺术家的职业发展，同时举办精选的展览项目。

© Naira Mattia

© Naira Mattia

© MNMA studio

颖画廊的基址在一个由几栋二层房子围合起来的院子里。沿街的院墙与院内的砖房子之间有个长28米，宽3米多的通道，通道里还设有一个室外小市政的井盖。设计试图使颖画廊成为人与艺术互动的场所，一座跨越边界，联接艺术与生活的桥。

© Praxis d’Architecture

DiabloRosso 画廊

自 2006 年以来，Diablo Rosso 是一家倡导将当代艺术带入社区并支持和促进新兴艺术人才的画廊。

© Fernando Alda

© Fernando Alda

© Fernando Alda

Asaf Lerman

该画廊是比撒列艺术与设计学院自己的展览空间，展示学院学生和当地社区的作品。

© Amit Geron

© Amit Geron

© Amit Geron

平面图 © Asaf Lerman

Salty Architects

该画廊成立于 1966 年，以收藏以色列精品艺术而闻名。从成立初期就一直展出数百件艺术作品、出版物和书籍，展示以色列著名的当代艺术家。

© Gidon Levin

© Gidon Levin

PRO-Peterson Rich Office

贝浩登画廊自 1990 年成立以来，一直致力于帮助艺术家完成他们的项目。除了艺术品展览外，画廊也是一个编辑平台。

© Guillaume Ziccarelli

© Guillaume Ziccarelli

© Eric Petschek

© Rafael Gamo

© Guillaume Ziccarelli

Underdogs画廊

FURO   Pedrita

Underdogs 画廊与艺术界有着密切的联系，展出葡萄牙和国际艺术家的作品，同时促进艺术家、公众和城市之间的关系。

© Bruno Lopes

© Bruno Lopes

在资源日渐紧缺的景况下，城市里“旧的部分”再利用，成为一个需待解决的问题。272画廊是在此背景下，一个建筑再利用改造计划。项目藏于佛山禅城中心的垂虹社区，离本地的民俗宗教文化中心--祖庙约步行十五分钟范围内。以现状分析作为起始，建筑师重新评估了这栋住宅，目标是清晰且精确地以最少干预程度，达成一种新旧之间、相互依赖的亲密性，创造一个和谐的空间氛围以适应新的需求，展示出同类型旧空间能达到某种新的可能性。