斯里兰卡建筑大师杰弗里·巴瓦（Geoffrey Bawa）的密友、建筑师Channa Daswatte曾在一场关于巴瓦的讲座中提出，因为巴瓦的私人住宅设计，才有了斯里兰卡的独特的地域性现代主义。这位大器晚成的建筑师曾在年轻时游历世界，不同文明所孕育的建筑文化和风格给了他深刻的印象。也正是这种丰富的旅居经历，塑造了他对于土地和历史的独特价值观念。

在巴瓦认知里，建筑是文明的产物，住宅则是人类生存方式的社会缩影。居住的空间为了“生活”而存在，自然，也不可避免的受到生活本身的反馈。它不必严格的遵守约定俗成的风格或是设计，受到居住者因素影响而产生的改变才是其旺盛生命力的表现。每一处空间和细节，都是我们情感的自然流露。

在巴瓦的一生中，他为自己设计了不止一套住宅，而最为出名且耗时最长的自宅Lunuganga正是促使他走上建筑道路的最大缘故。除了在此居住和生活，巴瓦的建筑实践也通常在住宅中进行，因此，想要深层次的了解和认识巴瓦，就必须从他的自宅开始。

位于科伦坡33号街的住宅，是巴瓦日常生活和工作的中心。他于1958年租下了这里的一间平房作为临时居所，而随后的十年间他逐步收购了周边的三间小屋，将其改建成如今的住宅样貌。整个场地接近规则的矩形，南北宽15-16m，东西深36m，总面积在560平米左右，虽然住宅内部的空间结构非常复杂，但大致上能够根据功能分为住宅、塔楼和办公室三个区域。

从主入口进去，首先映入眼帘的是位于一侧的小型灰空间，由木构架切割的天井被光线所填满，同时催生着自然植物的生长。越过门厅，便可抵达巴瓦生活的起居区域，与之一墙相隔的空间在最初是一个功能齐全的客用套间，后又被巴瓦改造成他的建筑工作室。

为了给丰富多样的收藏品提供一个干净的展示背景，住宅的采用白色水泥地板，而墙面则为乳白色的油漆饰面，建筑本身简洁的线条和空间序列令人想起勒·柯布西耶设计的雪铁龙住宅结构体系，但同时，穿插着户外空间的设计又展现出斯里兰卡本土建筑的浓烈色彩。巴瓦将欧洲现代主义和热带现代主义巧妙地进行结合，形成了住宅独一无二的建筑面貌。

巴瓦对元素拼贴的兴趣在11号住宅中展现得淋漓尽致，来自巴厘岛的彩绘织物装饰于套房的墙壁，在苏联之旅中带回的古庙立柱木炭拓片陈列在会客厅内，与留白的墙壁形成鲜明的对比。别具一格的沙发、摇椅和手工艺品出自巴瓦和他的好友Saarinen之手，巴瓦还收藏了很多来自好友和客户的艺术品，使11号住宅俨然变成了一个私人的博物馆。

如果说33号街的住宅是巴瓦建筑理念的缩影，那么位于本托塔的Lunuganga，则是他本人的一张自画像。

当站在庄园的百叶窗前向外看时，访客或许就会在那一瞬间理解了巴瓦，理解他对于土地和自然的敬畏，理解他耐心等待景观生长的初衷，理解他地域性现代主义的理念表达。

Lunuganga的故事开始于1948年，这片被水景包围的世外桃源最先只是一个废弃的橡胶园，临湖的区域唤起了巴瓦曾在意大利和地中海地区生活的回忆（在巴瓦的母亲生病前，他曾想过定居意大利），因此他买下了这个面积达15英亩（约6公顷）的场地，并将斯里兰卡的本土建筑美学和欧洲现代主义的风格相融合，以“第一人称”的方式叙述了他自己的故事。

能够俯瞰Dedduwa 湖的花园，是Lunuganga的起点，两尊从意大利运回的大卫雕像矗立在湖畔，而源自英国、缅甸和中国的工艺品和构筑物，则一路带领人们走向庄园的主宅。主宅的建筑风格颇具意式风情，巴瓦在设计这个作品时格外强调“屋顶”这种易被忽略的要素对热带建筑的重要性，他用简洁的立柱撑起红色的屋瓦，将没有墙壁的空间完全敞开，令建筑与景观浑然一体。

住宅内部展示了巴瓦与艺术家们的对话，他在装饰和家具方面十分大胆的选择了一系列出自不同设计师和艺术家之手的作品，但却又通过巧妙的逻辑和要素的重复避免生硬的组合，为空间赋予了浓烈的生活气息。

在巴瓦的世界里，感官体验优于建筑理念。以五感为出发点的自然式设计体现了他对环境和土地的尊敬，从被树林环抱的小径，到可以赤足走过的陶土砖石，这些细枝末节的部分也被妥帖地处理，诠释着巴瓦的细微洞察。巴瓦去世之后，他的骨灰被埋葬在Lunuganga一块毫不起眼的石头下方，没有墓碑、也没有标记，他和建筑一样，成为了自然的一部分。

版权：Geoffrey Bawa