吴为 × 大鸭梨成都远大店|传统气韵中的新活力
2021-08-18 09:36
大鸭梨远大店是设计师吴为对皇家御膳的再一次生动诠释。大刀阔斧的空间重塑、节奏清晰的视觉排布、细致入微的传统意象介入,传统餐饮“旧”的影子被扎实的传统气韵代替,更多的是随处都散发着的年轻活力。
千店千面的大鸭梨似乎在告诉消费者,对于经典品牌的空间体验,我们可以有非凡期待。
自开阔拱门而入,一顿普通晚餐就离“宴”更近了一步。
在故宫建筑传统中,午门外方内圆的形制是对东方哲学最恰当的诠释。中高侧低的三个拱门作为就餐仪式的隆重开场将食客迎入室内,粗粝的灰色石材与拱门内铺装的铜色金属饰面形成了冲撞,仿佛召唤人们从古老城郭进入繁花绚烂之地。
对“拱”的适度变形满足了吧台的功能需求,也在弱化仪式感的同时添了一份轻松时髦。
空间中,几组拱门结构将方正规则的室内空间串联为彼此贯通的区域,隔而不断,既符合中国人对气韵流转的偏好,也在实际应用中提高空间能效。
更为动人心魄的是由拱门“夹道”的电梯间,大红色的亚克力构筑的拱顶在灯光下拥有层次感十足的光线变幻,“艺廊”般存在的这条通道喧宾却不夺主,与三组平行拱门打造的入口形成一当代、一传统的对照。
倒挂于电梯厅正上方的大红色中国龙口衔宝珠,整个雕塑作品由3D打印完成,体态轻盈矫健,将整个餐厅的“气”拉至顶峰。
空间色卡中,设计师为“红”留有一席之地。与以往“藏”的方式不同,这一次的红跃然眼前,成为挑起空间格调的重中之重。
水泥、青砖、金属等材质首先赋予空间以黑白灰为基调的主色,大鸭梨作为沿袭传统的御膳餐饮,恢弘冷静的空间格调是基因里的一部分。
在此基础上,红色以热烈之势进入,无论是拱形廊道的亚克力顶面,还是散座区与“灰”二分天下的红墙,都鲜明有力。在不同材料的表现手法叠加下,时而年轻奔放,时而尊贵优雅。
在红的衬托下,空间的黑与灰向下沉,白色与金属光泽向上升起,整个空间在视觉与情绪上都打开至最大范围,开阔、愉悦、多变的就餐体验也由此而来。
在大写意的空间肌理之上,设计融入了非常丰富的皇家传统意象,经过解构后的应用收放自如,既能看到具象的表达,又有达意却“隐形”的细微功夫,当代空间细看之下,如同一张藏宝图。
传统木结构屋檐的结构带来了立体感十足的散座区屋面,白色的使用又巧妙地赋予了雕塑感。
立面上,玻璃窗格上黄铜构件造型是更加隐晦地演绎,融合了传统建筑中门闩与屋檐的双重意象,解构再设计后点睛其中。
微缩做旧处理的金水桥与简化重塑的“九龙壁”粗粝到极致,与斑驳可见的老旧门楣遥相呼应,排列有致的简洁餐位嵌入其中。
背后,“金色琉璃瓦”成为传统建筑的抽象演播“荧幕”,枯树的夸张造型在衬托下却获得了不加修饰的奇幻风景——传统、当代、具象、抽象、立体、平面的交融互动是空间里一刻不停、异彩纷呈的剧目。
传统餐饮品牌一成不变的空间形象像一把双刃剑,固定的符号记忆后很难在快速成长的市场里“应万变”。IN.X屋里门外策略餐饮以“千店千面”重新定义了品牌空间策略,更精准的基因把控带来更自由的空间视觉,让“变”和“不变”成为赢得市场和食客的两张王牌。
吴为,国内餐饮空间设计的集大成者,IN.X屋里门外的主持人和创意总监,四季民福烤鸭店、胡大饭店,大鸭梨烤鸭店等知名餐饮品牌的“御用”设计师,秉持“策略为先,设计为后”的设计理念,与中国多个领先餐饮品牌达成了密切的战略合作伙伴关系。
他主张以设计为品牌赋能,结合经营思维,关注品牌的历史与新生,注入时代生命力,提供全考量、前瞻性的解决方案。同时他也成为中国新一代餐饮品牌裂变兴更的见证人。
采集分享
举报
别默默的看了,快登录帮我评论一下吧!:)
注册
登录
更多评论
相关文章
-
描边风设计中,最容易犯的8种问题分析
2018年走过了四分之一,LOGO设计趋势也清晰了LOGO设计
-
描边风设计中,最容易犯的8种问题分析
2018年走过了四分之一,LOGO设计趋势也清晰了LOGO设计
-
描边风设计中,最容易犯的8种问题分析
2018年走过了四分之一,LOGO设计趋势也清晰了LOGO设计