蜂鸟设计:续航14年,他们创作的餐饮空间“很超纲” 首
2020-07-09 21:49
传统餐饮品牌如何在激烈的竞争下不断升级创新,一直是个恒久弥新的话题。随着消费水平的提高和人们审美意识的改变,空间设计越来越受到有竞争意识的经营者的重视。作为中国八大菜系之一的川菜也不例外。 2016年,太古里旁边的马旺子·川小馆开业,川西建筑元素与时尚设计的巧妙结合,如今快一百岁的老川菜品牌成功“出圈”;2019年底高新区柴门荟开业,凭借精致的面孔,很快成为城南时尚生活的代名词之一。同样,成都品牌良木缘,21周年店的诞生宣告了又一次新生……而这一系列空间背后的设计者就是在14年内持续发挥创意力的蜂鸟设计。
蜂鸟设计 没有设计理念,还能爆红?
“只有自己变强,才能被不断认可”
蜂鸟设计由设计师唐家骏和刘芮言在2006年创立,“蜂鸟虽小,但却漂亮,充满了力量。取这个名字是想在做设计时放小自己的角色,不轻易妄自尊大,希望通过作品给人们带来很大的惊喜”,他们这样解释道。 蜂鸟设计的办公空间,的确很像一只小蜂鸟那样藏身城南写字楼。不同于常见的一进门就能全览整个办公室,需要穿过一段曲折的通道才能进入空间的“正题”。
· 蜂鸟创始人:唐家骏(上),刘芮言(下)。图片源自蜂鸟设计
唐家骏和刘芮言各有一个独立的办公室,员工们则在另一个区域。不同的空间相互独立,但又以错落的形式连接在一起——对于初次走进去的人而言,会有探索空间的欲望。 不过这并不是一个封闭的区域,大面积的落地窗以非常开放的状态将光线和城市景观自动引入室内。
·位于深圳的几太研鱼食社。图片源自蜂鸟设计
虽然是一支非常现代化的新锐团队,但在他们的办公室仍然可以找到诸如茶具等具有中国传统特色的摆件。隔着木桌子,唐家骏和刘芮言分享了关于蜂鸟设计的点滴。 2006年,唐家骏和刘芮言参与到锦江区政府主导的正科甲巷和青年基督会(现锦华馆)街道外立面的改造,获得好评的设计让两人意识到,在设计界摸爬滚打几年后已然到了创业的时机。 就像不少创业者那样,蜂鸟设计并非一帆风顺,而是经历了大大小小的风波才续航到了现在,“遇到的困难实在太多,耐得住寂寞咬牙坚持是唯一能解决的办法。”
·遇外滩(上海外滩店)。图片源自蜂鸟设计
当年一位正在争取拿下深圳黄金地段空间的客户,邀请他们做设计。对于蜂鸟设计而言,这个项目在当时具有很大的知名度,的确是一次不错的机会。由于时间紧迫,在合同还没签的情况下,他们就提交了设计方案。 “但时过半年之后才知道对方只是利用我们的设计拿下铺位,而并非真心想采纳我们的设计。后来,是另一位设计师完成了设计。” 这的确是一次打击,但他们并没有陷入愤怒的情绪当中,也没有一味抱怨很不厚道的客户,而是思考其中的原因,“当时我们认为自己的设计已经很不错了,但是这类事件让我们意识到,正是因为我们不够强、不够好才会被人这样对待。我们不但不埋怨那位客户,反而很感谢他。这件事时刻在提醒着我们,只有自己不断变强,才能得到认可和尊重。”
·柴门荟。图片源自蜂鸟设计
也许真正的强者恰好就是“越挫越勇”,这正是蜂鸟设计能够突出重围的要诀。 从上海到深圳,再到成都等等城市,“蜂鸟”振动着它顽强的小翅膀,完成了不少让人眼前一亮的设计。
马旺子·川小馆 在成都一炮而红
餐饮店铺一直是设计界的热门空间。 近几十年来,餐饮设计的风格也经历过了几番迭代升级,早期盲目跟风式的洋派欧式风格早已不再被市场热衷的同时,如何用专业的设计为餐饮品牌赋能并助力转型提高竞争力,越来越受到有竞争意识的经营者的重视。 得益于设计市场的正常发酵,蜂鸟设计在餐饮空间里大力着笔就有很多契机。
“上个世纪九十年代,我们步入设计界的时候,就开始接触餐饮类品牌。那时中国的餐饮发展还比较初级,觉得很有广大的发展空间,再加上自己很喜欢美食,就愿意深耕这个领域”,刘芮言说。 常年在北上广一带的打拼,虽然有过不少挫折,但也让蜂鸟设计学会如何在汲取先锋的设计理念的同时,紧跟时代潮流,从而奠定了自己的特色。也难怪,凭借成都设计的第一个空间的马旺子·川小馆,蜂鸟设计就在蓉城设计界一炮而红。
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·马旺子·川小馆(成都店)。图片源自蜂鸟设计
位于成都太古里的马旺子·川小馆是一家成立于1923年的川菜老品牌,至今都是时时排长队的人气餐馆。 如何用现代的设计语言为传统川菜赋予一个独特的空间,如何体现出本地特色的同时又能够让这个空间成功融入时尚地标太古里?如何让一个快百年的“老”品牌焕发新意?蜂鸟设计通过自己的方式综合了四川特有的传统工艺和材料,给出了一个不错的答卷。
·马旺子·川小馆(深圳店)。图片源自蜂鸟设计
无论是外立面还是入口,都尽力减少人为矫揉造作的元素,既避免过度造型,也不在繁复图案上花心思,而是回归到简单的形式上。门口运用了具有四川特色的竹杆屏风,并大量通透采光的形式,让建筑外观平和起来。 而餐厅内入口的老虎灶茶台,明档上空的大量竹编以及沙发靠背后的藤编,每一处都在用手工的痕迹增加空间的亲切感,从而来拉近空间与人在身体和情感上的距离。 虽然没有浮夸的外壳,但让人时不时想起川西的茶馆、老街、集市,体现出一种老四川、老成都的热闹氛围。 “厚重的百年历史,通过轻松的方式来表达,正与马旺子用最生态的食材做出传统川菜本真的追求不谋而合。这正是我们设计的初衷。”
一家没有设计理念的创意机构?
继马旺子川小馆之后,同样由蜂鸟设计操刀的“FIELDS十域”(太古里店),一经出炉就被竞相模仿。 “当下而言,不同城市的餐饮文化已经很难去影响空间了,反而流量和数据的影响更大。餐饮空间与经营内容一定是相互匹配的,才能发挥可持续相互利用的价值。所以,我们不太适合谈设计理念,顶多是个设计习惯而已。” 对于蜂鸟设计而言,如何用设计去推动经营内容相比总结自己的风格理念来得更为重要。
·十域(太古里店)。图片源自蜂鸟设计
尽管如此,FIELDS十域“松弛而又略显腔调”的设计风格确实独树一帜。 浅灰色的家具和墻面构建出高雅基调,在室外自然光和室内照明的混合作用下,形成朦胧、均质、朗阔的空间意象,三层界面使空间具有透明、连续的修辞特质,给人一种音乐演奏之后余韵裊裊不断的体验。
上部空间,采用拉丝亮铜形成的弧线与直线结合而成的灯具,伴随设计师设计的圆形、矩形空间装置下行到中央餐台栏杆,似断似续但又一气呵成,形成具有独特韵味的生活社交场所。
·十域(太古里店)。图片源自蜂鸟设计
蜂鸟设计试着创作出更具多元化的西餐空间。而为成都老资格“良木缘”设计的、位于天府三街的“21周年店”空间中,“去装饰化”的思路,不仅给了良木缘一个转型契机,提升了品牌价值,也为当地提供一个商务但又不失轻松的社交空间。
·良木缘21周年店。图片源自蜂鸟设计
不同于十域,更不同于马旺子·川小馆,兼具酒吧和咖啡的功能,挂在外立面的“露台”,以及室内精心布置的软装和灯具,让这个小店具有了温馨舒适的气质。 光线是空间的灵魂。在蜂鸟设计的不少空间中,“光”都被运用得恰到好处。餐位上方恰到好处的暖光,能将整个餐桌照亮的同时,并不会让人觉得刺眼,营造出了一种神秘而又亲近的氛围。 不得不说,蜂鸟设计为成都的餐饮空间设计吹进了一股独特之风。
·良木缘21周年店。图片源自蜂鸟设计
虽然出了不少代表作,在餐饮设计领域也自成一派,但蜂鸟设计还想“飞”得更远。 “未来我们想尝试博物馆或者材料实验室这种非盈利性空间。”在将来,蜂鸟设计说不定又将带给人们不一样的创意。
主编 | 牧之、鹤鹤 编辑 | 希希 撰稿 | 希希 摄影 | 由蜂鸟设计提供 校对 | LL 设计 | 三金
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