Frank Lloyd Wright曾经说过：“一切都是自然本身”。在现代日本建筑中，这一理念得以保存，这座由Kengo Kuma设计的综合建筑位于山坡上，与周围景观完美共生。

在这片土地上的几座建筑物构成了一个完整的建筑体系：主人的房子，三个招待所和一个传统的茶馆。穿过种植杜鹃花和针叶树的花园，这几个建筑通过露台和木地板相互连接。

“我相信我的建筑是一种自然的框架，通过它我们可以更深更近地感受自然，”隈研吾说。“透明度是日本建筑的主要特征。我的目标是使用轻质和天然材料来达到新的透明度。在这里，木架结构的设计使您可以随时看到并感知外面发生的事情。 ”

这个项目体现了隈研吾哲学的关键原则，他在2007年出版的“反物体：溶解与分解建筑”一书中写道：欣赏这个地方的表现潜力，尊重自然和环境，不要贬低现有建筑的重要性，光影的发挥，重振日本传统建筑并用现代语言诠释它。隈研吾的理念在室内的和谐延续是由巴黎Liaigre工作室专家完成的，他们完全按照这个地方的精神创造了家具和规划解决方案，这对日本人来说非常重要。

例如，在神奈川县，天然的雪松浴是放松和冥想的典型方式。神奈川县以其热硫磺泉，浴池和温泉文化而闻名。轻雪松木材也用于家具:凳子，长凳和卧室的衣柜。榻榻米来自传统的日本室内设计，地板覆盖着榻榻米，滑动的墙壁由薄宣纸制成，这使得根据季节和一天的时间来划分空间成为可能。浴室配有典型的日本雪松ofuro浴室。凳子是用同一棵树做的，Liaigre建筑师的设计灵感来自神奈川地区传统的温泉浴场。

Liaigre团队非常注重尊重比例的和谐以及建筑设定的内部节奏。“我没有必要做一些独特的事情，相反，我认为这一切都可以消失，”隈研吾曾经说过。“尽管我还没有达到完全消除建筑的目的，但我认为一种尊重生命，人，地方和自然的脆弱性的方法，未来可能会有完全不同的结果。”

法国设计工作室Christian Liaigre与荷兰建筑师Powerhouse Company一起为特殊客户精心打造了这个前卫住宅。该项目耗时约2年半，设计与客户的合作进展顺畅。因为客户知道他们想要的细节，所以工作进展顺利进行。

除了想要一些完全独特的东西外，客户表示他不喜欢白墙。 “这很有趣 - 一栋占地36,000平方英尺的房子，室内设计面积约19,000平方英尺，没有白墙，”负责项目的设计师Frauke Meyer微笑着说。 “而且，他们想要一个保龄球馆。这是一个活跃的家庭，有四个孩子，他们每周二晚上都打保龄球。“

这个房子面积超过3300平方米，有四层楼，连接所有楼层的楼梯也是房子的中心。孩子们可以在顶楼的游泳池玩耍。飞地完全封闭在街道的一侧，并在后面完全打开，以便自然光线在一整天都可以照亮。

房子通过使用的所有不同材料讲述自己的故事。也许最引人注目的材料是厨房中使用的美丽的绿色意大利玛瑙石。业主还将这个区域称为“酒吧 - 浓缩咖啡室”或孩子们吃的“非正式厨房”。通过不同的材料选择和细致的饰面创建动态纹理。Meyer说，“一个前卫的客户做了一个前卫的项目，这对我来说是一次全新的体验，而且，根据客户的说法，结果达到了完美的音符。 房子和它的家具都是最具现代感的，在整个空间感受到和平的舒适感。”

我一生都在努力为别人创造空间，这是我第一次为自己做这件事。--Ian schrager

40 Bond位于NoHo最理想的街区，是普利兹克奖得主Jacques Herzog和Pierre de Meuron在纽约设计的第一座建筑。Ian Schrager是精品酒店的开创性人物，他们合作开发了40 Bond作为对高科技绿色玻璃包覆的铸铁建筑的优雅重新思考。

完工后的40 Bond非常吸引人，于是Ian Schrager决定搬进顶层公寓做为自己的家，并在屋顶上增加一个亭子。虽然Herzog和de Meuron并不是巴洛克风格的设计师，但Schrager还是希望与超级极简主义大师John Pawson合作以试图接近自己的真实美学。

Ian Schrager说:“建筑、空气和光线都是Pawson骨子里的东西，是他塑造风景的绝妙方式。我去找了一位极简主义建筑师，但我不想要一套极简主义公寓。”于是Schrager聘请法国室内设计师Christian Liaigre来打造公寓的室内，景观设计师Madison Cox设计及修剪了整齐的屋顶花园。

John Pawson的极简主义需要一种疯狂的精确度和材料的纯粹。这间1,382平方英尺的两卧室公寓设有两间浴室，化妆间。横跨立面的21个海湾，公寓的一条长边保持清晰视野，保留了不间断的40米远景，在两端都可以看到城市的景色。

一系列的白色墙壁为家庭生活、厨房和图书馆划分了区域，最大化了开放的阁楼式布局的感觉，同时创造了一系列的聚集空间，在这里日常家庭生活的活动可以自然地发生。这种方法可以将重点落在材料的组合和连接处的细节上，例如，厨房里燃烧的黑色花岗岩和拉丝、染色的日本雪松的搭配，在纹理和质地方面进行相似性和对比度的思考。

“这套公寓是我做过的最复杂的事情，这是关于材料的质量。“ Schrager说。“当颜色不符合我的喜好时，我撕下了数百块奥地利白橡木地板。每个人都在说，别管它，不值得! 但我想要一块宽阔的灰色米色地板，第二次安装时，我亲自审查批准了每一块木板。“

Christian Liaigre是法国天才室内设计师和建筑师，1943年出生于Vendée。1960年，他开始在法国国立高等美术学院学习，并在Académie Charpentier教授绘画技巧。后来，Liaigre遇到了雕塑家Alberto Giacometti，让他发现了Brancusi的工作室。随后他在Nobilis担任创意总监，并设计了他的第一个家具系列。 1985年，Christian Liaigre开设了自己的第一个设计工作室，然后于1990年在巴黎的Montalembert酒店开设了一个展厅。 1997年，他在纽约的Mercier酒店工作，正是这个项目才能让他知道自己的才华。 在2009年，为了延续他的工作，Christian Liaigre建立了一个创造性和管理性的过渡。时任法国时装公司Jean Paul Gaultier董事总经理的Christophe Caillaud，在掌舵九年后离开Jean Paul Gaultier，被Christian Liaigre聘用，成为他同名品牌Christian Liaigre的首席执行官。 同年年底，Christian Liaigre将其公司（占资本的60％）的控制权交给Edmond de Rothschild Capital Partners基金，然后再出售给American Bridgepoint。同时也将管理委托给由 Christophe Caillaud领导的新管理团队，专注于装饰和研究。 2014年，Christian Liaigre向他的团队提出了一个新的艺术指导，以接替他。2016年，Christian Liaigre离开公司，将管理权完全交给Caillaud担任总裁兼首席执行官和创意总监Frauke Meyer。这位德国出生的室内设计师Frauke Meyer毕业于Ecole Nationale Superieure des Arts Decoratifs（ENSAD），于1998年在巴黎学习，之后加入了Christian Liaigre的团队。忠于Liaigre的纯洁精神，Frauke Meyer专注于新一代建筑师眼中的创作。清醒，宁静，柔和的线条和对环境的微妙适应，其内部反映了严谨的设计和对使用的特别关注。作为设计办公室的负责人，她通过欧洲，美国和亚洲的特殊项目，今天开启了Liaigre历史的新篇章。 Christian Liaigre以其精致和高品质的作品而闻名。通过充分利用空间和光线，依靠当地文化和传统的设计，材料的选择以及对艺术和工艺的热爱，将谦虚与优雅结合起来。根据Liaigre的说法，室内建筑和设计是永恒，平静，美丽和微妙奢华的代名词。他认为，舒适不是由肤浅的财富决定的，而是由成色和稀有决定的。三十年来，Christian Liaigre建立了一支专业的团队。这无疑是他最大的成就;一群志同道合的艺术家，致力于保持和拥抱创造精神，这是Maison Liaigre的特色。 Christian Liaigre是优雅和简约的代名词，曾参与艺术领域的项目，如纽约的Mercer酒店，St Barts的Sereno和巴黎的LaSociété餐厅，以及法国参议院等机构的项目。 他认为“室内设计不应该是一种趋势”，并提供优雅舒适的氛围，以及奢华和现代的精致触感。