20世纪50年代和20世纪60年代，德国电工品牌Braun的设计师ArneJacobsen和DietrichLubs等设计师在伦敦新的PaulSmith商店展出。

音频1紧凑型系统与唱片播放器(白色版本)，1962，和‘袋鼠’系统音频站，1967，由迪特尔拉姆在保罗史密斯阿尔贝马尔街

布劳恩设计产品的收藏家在伦敦梅费尔区Albemarle街最近在Albemarle街的时装设计师Paul Smith那里策划了一批经典的Braun产品。

迪特尔·兰姆斯的唱片播放器，1960

这次名为“白色”的小型展览的重点主要是音响产品，如收音机、转盘和扬声器。

工作室3/L 40紧凑型系统和盒扬声器，DieterRams，1962

“我们展示了45件作品，大部分是60年代的音频，但也包括一些经典的家居设计，”DAS节目总监彼得·卡普斯(Peter Kapos)说。

PC4唱片播放器，迪特尔·拉姆，1965

DieterRams于1960被任命为布劳恩室内设计部主任，并开始应用乌尔姆设计学院一年前制定的标准。

第20台超级台收音机，DieterRams，1961

在他的指导下，该公司以生产理性和功能主义设计而闻名，这些设计被广泛认为是苹果创意总监乔纳森·艾夫(JonathanIve)对这家电脑公司产品的美学参考。

Kapos告诉Dezeen：“Braun设计对苹果设计的影响是有据可查的。”“从2001 ipod开始，苹果就一直在帮助自己开发各种部件和转盘，制作出一款速度惊人的”布劳恩设计“拼贴画(BraunDesign)。”

L 460壁挂式圆扬声器，阿恩雅各布森，1967

其他布劳恩设计成员也代表在集合中。店里最古老的作品是汉斯·古格洛(HansGuglelot)从1955推出的组合唱片播放器和收音机，莱因霍尔德·维斯(ReinholdWeiss)和格尔德·阿尔弗雷德·穆勒(GerdAlfre@@

G11台收音机，汉斯·古格罗，1955

这些物品将在最近开张的商店展出，直到10月7日，卡波斯将在展览的最后一周进行参观--更多的细节在这里。

音频1紧凑型系统与唱片播放器(白色版本)，1962，和‘袋鼠’系统音频站，1967，由DieterRams

本月早些时候，迪特尔·拉姆获得了伦敦设计节颁发的终身成就奖，表彰“一位在职业生涯中为设计行业做出重大贡献的人”。

几个月前，家具品牌Vitsœ重新发行了Rams的经典620个椅子程序，今年早些时候，一位私人收藏家将他的1000件设计师Braun产品的档案放到ebay上拍卖。

见DieterRams的更多设计

DAS节目发给我们以下案文：

怀特：概述

在战后德国的建筑和文化废墟中，工业设计师考虑到他们在重建任务中的作用。1953，乌尔姆设计学院正式成立。它告诉我们，合理组织的日常使用对象可以作为一种更合理的社会形态的模式，从而引导生产力的漩涡达到更可接受的结果。他们称这个乌托邦项目为“系统设计”。次年，布劳恩公司与乌尔姆学校进行了一次简短的接触，以更新他们的音频线路。学校的设计师OTL Aicher和HansGuglelot建立了Braun风格，并为一个全面集成的家用电子产品项目绘制了蓝图。

在展览中，乌尔姆学校展出了两件作品：古格洛的G11/G12唱片播放器和1955布劳恩设计开幕年发行的收音机组合，以及次年古格洛和朗斯的SK 4音效。这对基础对象是访问者第一次遇到的对象。

Prüfplatte A1，无属性，约1960

1960在布劳恩成立了内部设计部，1961任命了迪特尔·拉姆为主任。你可以从桥架上的作品中看到乌尔姆风格是如何被保留和转变的，在乌尔姆自由职业者的服务被取消后发布的产品中。根据功能主义原则，1960后布劳恩的设计仍保持有序和理性。但是，第一批设计的斯堪的纳维亚-现代参考自然被一个更严厉和强调工业材料的词汇所取代。

同样重要的是个人设计之间相互关系的转变。20世纪60年代的布劳恩音频设计已经不再被认为是与节目中的其他人有关的一个项目，它或多或少是以一种普通的审美方式来设计的。现在，该程序被认为是一个单一的综合系统，由功能相容的元素组成，在一个完全统一的审美制度下。以这种方式，整个布劳恩程序在1960年代展开为一个单一的模块化系统。

KF 21咖啡机由Florian Seiffert，1976

选取主空间中的实例来表达60年代布劳恩程序的形式和功能的统一性和系统性。这一时期的音频设计全部由DieterRams设计，可分为两组：重量轻的转盘、小型收音机和扬声器单元，以及更大、更充实的系统元素。其中最大的在房间的远端是音频1集成系统坐在‘袋鼠’模块的立场。尽管形式多样，20世纪60年代布劳恩设计的独特特点是其总体一致性。所有的锁在一起。

有趣的是，当时DieterRams也在用同样的原则设计家具，由Vitsoe生产和销售，然后是Vitsoe Zapf。他们的想法是音频设计、家具设计(以及烤面包机的设计)应该融合成一个相互联系的整体--一个我们可以想象延伸到建筑物、地区和城市…设计的完全理性的环境。

KM3混合器系统，GerdAlfredMüller，1957

由于空间有限，展览的重点放在音响产品上。然而，布劳恩计划在1960年代也包括广泛的厨房，家庭，打火机，干燥剃须和摄影范围。这对“大布劳恩节目”海报在收银台上展示了这个范围的东西。

与音频部分一样，这些产品作为一个理性的、审美统一的整体的各个部分相互关联。事实上，这些海报的平面设计本身，在网格上的系统安排，有助于这种统一，就像布劳恩印刷材料的设计一样，从包装到保证卡片和使用说明--例如1000 KF耳机和MX 1111儿童玩具。

英国广播公司20壁钟由迪特里希卢布斯，1985

摆在货架上的是布劳恩家居产品的几个标志性例子。其中，ReinholdWeiss的HL 1多风办公桌风扇和KMM 1咖啡磨床是特别重要的。魏斯于1960加入布朗公司，毕业于乌尔姆学校，并继续按照其最初的想法进行系统设计。拉姆的设计倾向于简单的立方体形式。在控制元素的排列中，理性严谨和特质之间的张力提供了“兴趣”。魏斯的设计，另一方面，是更全面的抽象和三维。该装置被分解为功能离散的单元-基础，阀杆，马达块，风扇头，罩-然后被连接成雕塑元素，一系列的体积，密度，纹理和质量。其结果在功能上和构造上都是具体的，而且非常抽象。

比较魏斯的功能主义和他的同事格德·阿尔弗雷德·穆勒(GerdAlfredMüller)是很有趣的，他的标志性的KM3食品处理器就在架子上。Müller将设备的功能要素---摩托车/齿轮/工具---清晰地表达在流动的有机形态上，这是一系列水平有序的切割。这个表格包围了碗，注意它的嘴唇是如何与齿轮块的顶部边缘对齐的。20世纪60年代布劳恩设计的一个显著特点是在差异和身份之间取得了微妙的平衡。Rams，Weiss和Müller设计了非常独特的字符，但这些设计仍然明确属于一个程序。

DieterRams，1962

布劳恩设计时期被定义为1955-1995，从第一次现代主义设计开始，到迪特尔·拉姆辞去设计部主任的时候结束。然而，我们的展览几乎完全集中在1968之前发布的设计上。在1968，吉列公司收购了布劳恩的控股股份，并在此后停止了交叉沉降生产线的经济不合理做法。特别是，在公司利润中占最大比例的干剃须刀行业的利润，已不再被允许用来抵消布劳恩音频节目这一宏伟设计的愚蠢之处所带来的损失。

虽然很有趣，但除了一小群德国中产阶级知识分子外，对此的需求并不大。后68号布劳恩设计越来越多地由市场研究领导，这很快就导致了系统设计中功能主义冒险的终结。可以肯定的是，伟大的设计仍然继续在布劳恩生产后，1968。例如，在货架对面的基座上，可以看到惊人的KF 21咖啡滤清器。但这些设计往往显得出类拔萃。受营销需求的影响，方案的剩余部分越来越多地反映了现有条件。也许，膨胀的“袋鼠”系统(这里只显示了其中的一小部分)代表了在真正的乌托邦模式下进行设计的最后一次尝试，即超越目前存在的一种新的…。

在宝洁公司(Gillette Company)所有者宝洁公司(Proctor And Gamble)目前的领导下，布劳恩继续延续该公司在设计和制造方面提供高质量产品的传统。它的产品现在几乎完全限于个人修饰。最近，布劳恩设计时期的一些有趣的停产产品已经重新发行.其中包括Rams‘DW 30 1979数字手表，Dietrich Lubs’AB 30 vs闹钟和Rams和Lubs‘出色的ET 66计算器。这些陈列在收银台区出售。

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