“Chin Chin一直都是一个坏男孩坏女孩，并为此感到骄傲!室内设计师George Livissianis说。果然，“Chin Chin”更多的是一种态度，而不是一个地方。自2011年墨尔本首次开门营业以来，这种态度引发了泰国菜在澳大利亚的一个分水岭时刻。从那以后，排队的人就没有减少过。

现在，这家餐厅在悉尼有一套新的挖掘，位于标志性的格里菲斯茶熨斗。Livissianis是这一粉红朋克盛宴背后的创意创造者，她为我带来了为一种新兴的酒店文化设计空间的尝试和成功，在这种文化中，赌客们要求的不仅仅是菜单上的食物。

他说:“Chin Chin在墨尔本已经拥有了一批拥趸，是一笔巨大的财富。很明显，Chin Chin的吸引力不仅限于食品或服务，还扩展到了文化领域，与消费者建立了全新的纽带。”

Livissianis谈论Chin Chin的方式和导演谈论他们的电影没什么不同。注意力转移到戏剧、叙事和细节通过方方面面上演:“不仅仅是菜肴本身,但打印的图形处理菜单,房间的气氛在午餐时间而不是晚餐,卡通食谱,粉色霓虹灯的吉祥物,它是镜面抛光条、羽毛和皮革。它是关于为独特的体验设计条件。在这一点上，食物就是英雄。”

和所有优秀的品牌一样，Chin Chin已经征服了讲故事的艺术。在卢卡斯集团(Lucas Group)的餐厅老板克里斯•卢卡斯(Chris Lucas)和约翰•卡尼斯(John Kanis)等人的支持下，你会发现，在情节转折良好的场景中，没有什么比这更让人失望的了。从进入点开始，眼睛被迫向各个方向移动，脚也不得不跟着移动。

那天早上早些时候，Chin Chin的社交媒体频道暗示了我将要面对的:恋物癖服装和兔子，变装皇后和纹身——一场精心设计的想象——一场派对，而不是一顿饭。

Livissianis说:“作为一名设计师，这些影响都是非常棒的，可以作为作品简介的一部分。”“它们影响着家具、表面、固定装置等采购的方方面面。例如，BDSM的画像是通过一把椅子的皮革、布料、羽毛和铬合金的混合物来引用的。”

你很快就会发现自己置身于一间粉刷成白色、玫瑰色的餐厅里，以一种自豪的放纵方式，暴露出它的传统砖石饰面。跟着黛比·哈里(Debbie Harry)的声音从餐厅内部穿孔的刨花板上弹下来，走下楼梯，你就会来到Chin Chin的私密活动空间，在那里，你会发现两个手指放在典型的窗帘上，大拇指竖起来，指向几码高的屋顶隔热材料。

“我认为，即使只是把胶合板或屋顶装饰展示出来，就足以表明Chin Chin对潮流不感兴趣。相反，我们投资于真实性。也许这就是Chin Chin最大的教训——当UX处于无政府状态时，只有不真实的人才会被诅咒。

最佳餐饮设计奖：DOLPHIN 餐厅