羽泉在上海开了家音乐餐厅 “据说还不错” 物唯设计 首
2019-08-12 09:43
感觉像是某首歌里的某句歌词,令人回味,也恰当巧妙的诠释了这家新晋音乐餐厅的食味 — “ Sounds Good ”。
羽泉的这间音乐餐厅在上海大悦城,业主和设计师的希望是 - 食客们在乐声起伏和杯盏琉璃 觥筹交错的光影里,会被我们connection 的情绪感染,能被我们connection的美击倒。
歌手 带来的音乐 是这里一个区别于普通餐厅的一个元素。入夜“巨说”还是一间酒吧,调酒师 又成为这里区别于其他餐厅的另外一个元素。
歌手,调酒师 和 食客们之间的关系,connection这个场所里一种特殊的秩序。
平面图上首先落位的是歌手活动的舞台 - 由歌手和食客们 - 看见和被看见的角色确定出位置。由关爱和被关爱的次序推导出调酒师所在的吧台。接下来后厨,包厢,卡座,堂座...功能区域随之一一落定。
中庭巨大的放射状的灯,是这个场所里connection里又一个重要的点。
“线”和“光”,“波段”和“温暖”都是connection物化出的语言,由它们编排,构建,串联出 各种可能和不可能的,存在和不曾存在过的情绪。联接是目的,联结也是手法。
外立面玻璃幕墙通透如洗,玻璃贴膜是 音频波段 演化的图形,波段的行间里或许就藏着一个你深爱的歌手的名字。 食客们远远地就能认出音乐餐厅的方位。
精选全球110位知名音乐人及团队组合,涵盖了各种音乐风格、各种年代的流行音乐人,从天王巨星迈克尔·杰克逊到说唱教父Dr.Dre,从流行乐代表羽泉、周杰伦到,摇滚乐队枪炮玫瑰,皇后乐队等。每一个名字,都充满着极强的感染力,有着深厚的文化穿透力。
在这里,一切都是设定过的。当餐厅变成了演奏现场,餐厅的灯光与餐具也被赋予了音乐的旋律。
大家聚在这里,让普通的一次聚餐变得格外瞩目,每一个角落都是跃动的音符,每一个转角都像MV中的场景。
围绕着音乐主题,以国际4大红翻天的乐队为创作灵感,为包厢设计了不同主题的霓虹和镜面装置。他们是美国说唱歌手 Kanye West、全球最顶级的法国DJ组合兼电音制作乐队 Daft Punk、英国国宝级摇滚乐队 The Beatles,以及美国巨星摇滚乐队 Linkin Park。
包厢隔断是金属的链条组成,它的延续了“线”的理念,包厢的灯选了一款线条的弯卷成的造型,中庭大厅顶部的巨型灯,在空间里扩展延伸出太阳光芒的动势。除此之外,设计团队在诸多的立柱上也运用了线型光柱来打造整体环境氛围。当食客们结束一顿精美的大餐后,月色也依旧明朗,不妨到如穹顶般的吧台点一杯酒,在磁带墙跃动的音符中继续沉浸。
音乐之所以动人,是因为每一段旋律与每一个音符中都浓缩提炼着我们辽阔纷繁的情感,歌在唱你,亦或是你在唱歌。
在这里,你会听到坎耶·维斯特那谦逊与狂妄共冶一炉、富有变化的说唱风格;
你能感受到Daft Punk那源自20世纪90年代中后期欧洲主流锐舞文化中开放的音乐态度,幽默而不失深度乐曲;
也有机会触碰甲壳虫乐队源自20世纪50年代的英伦摇滚风格,在迷幻摇滚、流行摇滚、交响摇滚、民谣摇滚、先锋摇滚等徘徊,聆听摇滚中,口琴和西塔尔琴的动人旋律;你同样能够感受到来自林肯公园的低调摇滚震撼。
当羽泉的音乐餐厅现场融合了金属、霓虹、镜面、酒香、美食与音乐,它们被复杂的connect在一起,仿佛带你穿越到了一个幻乐之城,在这里你无数次地被打动、无数次地被看见、无数次地被欣赏、无数次地被关爱、无数次地被温暖。
旅居法国8年,获法国布列塔尼国立高等艺术学院艺术硕士学位,并任教于法国布勒塔尼艺术学院。回国后担任物唯设计艺术总监,参与了很多地产创意类项目的设计工作。
设计理念 - 创意跨界不仅是开脑洞,还需要各类新科技的支撑。
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