简介：淮扬系餐食那是一种家乡的味道。以淮扬大地的现实面貌与百姓生活状态为切入点，远山、轻风、白云、儿时的竹蜻蜓，这些活态元素都被抽象化处理成餐厅内的静态元素，四个蛋形编织体规划出交通组织形式，空间被延展，“自由”是设计主题，分别体现在平面布局以及三维空间上。设计师将现实中的具像转化为表现上的抽象，再由抽象思维转变为现实体验回到抽象中去。

位于万达广场的‘金元宝食尚汇’餐厅以地道的淮扬菜品为主打。对于长江下游扬州至淮安以及周边地区居民而言，“淮扬菜”并非大部分国人理解的以刀工和用料复杂繁冗高高在上的四大菜系之一。在川菜湘菜等重口味横行的今天，那是一种家乡的味道。

设计师以淮扬大地的现实面貌与百姓生活状态为切入点，携带着淡淡的怀旧情节，似乎童年的回忆一刹那间被唤醒。 “印象村野”成为了表达餐厅设计的主题，远山、轻风、白云涌动，一片竹篱分割的菜园草地，儿时的竹蜻蜓，貌似是送给了隔壁玩伴？这些活态元素都被抽象化处理成餐厅内的静态造型，等待食客的亲身体验。

由蛋形编织体划分出的门厅空间进入，映入眼帘的是门厅背景处被缩影处理的叠加景象，透过一个椭圆的取景框将“远山”呈现出来，食客在第一时间感受到身处在“自然”之中，正面是接待台，两侧设置进入就餐区的入口，如此，设计师以一种开门见山的方式在蛋形编织体内实现了形象定位、功能设置和交通分流。不足六百平方米的空间内要满足两百人同时就餐任务，是设计的基础课题，参照现代生活小规模聚餐习惯，就餐单元设计以四至六人为主，长方形餐桌必要时可以灵活搭配。

穴状”半隔断空间以满足淮扬菜系的中国式就餐习惯，以圆桌的方式呈现。乍见平面布局，有种壁珠落玉盘的偶发性，那几处“巢穴”也像晒场上的南瓜随意滚落，原本稍显局促的空间被悄悄推启延展开来，同时平面布局和空间组织的不确定性，产生了让人好奇渴望探索的趣味感，新颖的就餐体验也随之而来。而看似见缝插针的餐位布局方式，实则为了节约交通动线带来的空间占有率，“自由”是空间主题，不但体现在平面上也体现三维空间上。自由曲线的吊顶形式便是苍茫大地上一片涌动的白云，引领着空间内的各种形态走向，灯光的设置，桌椅的布局，形成了一条隐轴，一条无状之状的线索将看似散落的各种部件，细致的穿连起来，彼此间看似分散随意，却是牵拉着万有引力。

穴状”半隔断空间以满足淮扬菜系的中国式就餐习惯，以圆桌的方式呈现。乍见平面布局，有种壁珠落玉盘的偶发性，那几处“巢穴”也像晒场上的南瓜随意滚落，原本稍显局促的空间被悄悄推启延展开来，同时平面布局和空间组织的不确定性，产生了让人好奇渴望探索的趣味感，新颖的就餐体验也随之而来。而看似见缝插针的餐位布局方式，实则为了节约交通动线带来的空间占有率，“自由”是空间主题，不但体现在平面上也体现三维空间上。自由曲线的吊顶形式便是苍茫大地上一片涌动的白云，引领着空间内的各种形态走向，灯光的设置，桌椅的布局，形成了一条隐轴，一条无状之状的线索将看似散落的各种部件，细致的穿连起来，彼此间看似分散随意，却是牵拉着万有引力。

有人说，人生就象一趟列车，我们都坐在中间的车厢，往前走是未来，往后走是过往。 一个位子坐久了就总想走动，于是有的人畅想未来，有的人回忆过去。很享受这里的氛围，乡野却不粗野，怀旧却不感伤。

设计师没有用所谓“原生态”粗野材质，用来植入乡村感的触感体验。而是选择了将现实中的具像转化为表现上的抽象，抽丝剥茧层层蜕变，由抽象思维转变为现实体验，再回到抽象中去。利用温柔精确的表现手法，推敲出一种透着轻松气息的精工细作的潮流感。对于乡野的回忆和向往，被浓缩成一些介乎于抽象形象之间为大众能广泛理解的形态。功能紧凑，层次丰富，艺术流动。

墙面上的远山淡淡的映现，整体浇筑的水磨石地面宁静光洁，映着自家门前的一湾江面，垂直的异型螺旋状灯柱那是大堤上旋过的风，随着顶面流云奔走。记忆的现实重组，像叙述一个儿时故事般的叙述空间，把记忆影像转变为体验动线，自己则又成了那个意气风发的少年，放学路上，一路吆喝，呼朋引伴。欢笑玩乐，爬树比赛，不远处的小树林里还有几处秘密“巢穴”，每个少年都有“身兼家国使命”必须要完成的任务。携着回忆的力量，带着感动出发，一些美好，也许回头就看得到，也许前方不远处有更多领悟在等待。

设计单位：南京名谷设计机构

设计师： 潘冉   / 设计撰文：蜜麒麟

设计师简历：名谷设计机构创办人，创意总监

项目地点：中国， 南京市，万达广场内

项目面积：580平方米

竣工日期：2014.3

主要材料：水磨石，砖块，人造藤片