Cornelia Hahn Oberlander, sitting on a Harry Bertoia ‘Diamond’ chair in her Vancouver home, located in the University Endowment Lands, a semi-forested area west of the city. Photography: Yoshihiro Makino

加拿大皇家建筑学会(Royal Architecture Institute Of Canada)2011年颁奖典礼得主科妮莉娅·哈恩·奥伯兰德(Corneliia Hahn Oberlander)是加拿大皇家建筑学会(Royal Institute Of Canada)的得奖者，他获得了2012年美国景观建筑师协会颁发的“美国景观建筑师协会奖章”(American Society Of Park Architect Medal)。与世界上一些最著名的建筑师和上个世纪最重要的设计运动联系在一起的奥伯兰德有一条职业轨迹，读起来就像对景观建筑学的调查。从哈佛大学的沃尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)教授到与路易斯·卡恩(Louis Kahn)一起从事社会住房项目，以及与亚瑟·埃里克森(Arthur Erickson)一起为现代主义住宅建造花园，她已经开辟了一片

一个早期的倡导者的重新定位，社区协商，行人友好的可访问性和创造性的儿童游乐场，她的项目遍布全球从加拿大驻柏林大使馆，纽约时报大厦，埃里克森的罗布森广场和人类学博物馆在温哥华。96岁时，奥伯兰德多年来的许多可持续实践已经成为主流，她仍然是一个不可阻挡的自然力量，从事一些项目和做宣传工作。她目前正在为温哥华的石格汝板梯田设计种植园（以补充她在埃里克森的邻近长青大厦的原始设计），以及一个新的公共可访问的屋顶花园为Moshe Safdie的温哥华公共图书馆。

客厅上方有一条狭窄的人行道，通向一个俯瞰森林的小阳台。摄影：Makino Yoshihiro Makino

她是城市环境保护和宜居景观的热情支持者。奥伯兰德(Oberlander)在1970年与建筑师巴里唐斯(Barry Down)共同设计的温哥华后梁式住宅茶道上说：“我的热情在于与自然相处，并将来自社会各个阶层的人介绍给大自然。”她说，我相信绿色植物对人类灵魂的治疗作用。她和丈夫在不列颠哥伦比亚省捐赠地大学(Universityof不列颠哥伦比亚省)获得了一大笔奖金，当时该大学举行了一场最佳设计竞赛，在半荒原林区最轻柔地踩着它。奥伯兰德从11岁起就知道她将成为一名景观设计师。

她在魏玛时代的柏林长大，险些逃离纳粹。当她的犹太-德国家庭在美国寻求避难时，奥伯兰德就读于史密斯学院(Smith College)，这是当时教授景观建筑学的少数几所学校之一。在那里，她是贝蒂·弗里丹的同学。两人对女权主义理论的看法并不一致，尽管奥伯兰德承认必须“比男人努力两倍”，但她“没有想到证明自己-我考虑过这个项目，以及如何完成这个项目”。

1944年，她作为第一批女生进入哈佛设计研究生院。当时，大多数美国大学教授的课程都是基于老美的艺术技巧，但“在哈佛，由于格罗皮乌斯和鲍豪斯，我们学会了用抽象而非装饰性的眼光看待景观-从概念到实现。”1951年，卡恩在费城的一个公共住房项目上与卡恩合作，这是她早期职业生涯的亮点。上世纪60年代，她在温哥华的两个社会住房项目-麦克莱恩公园(McLean Park)和斯凯纳露台(Skeena Terraces)-在

1946年，国家野营地学生项目(CorneliaOberlander)，CorneliaHahn Oberlander字体，加拿大建筑收藏中心/加拿大建筑中心，Montréal

她嫁给了哈佛设计学院(Harvard Design School)学生规划师彼得·奥伯兰德(Peter Oberlander)。1953年，当他在不列颠哥伦比亚省大学(University Of British Columbia)找到一份教书的这与她在东海岸的生活大相径庭，在那里她与卡恩和格罗皮乌斯擦肩而过，但这是一个成长中的城市，有机会，几乎没有竞争。她的第一个大任务-为悉尼·弗里德曼博士的温哥华之家进行景观设计-推动了她在当地的职业生涯。奥伯兰德多年来创造了许多神奇的住宅景观，包括西雅图附近的巴格利·赖特(BagleyWright)住宅，1977年她开始与埃里克森合作。它那雕刻的草甸像收藏家客户的内部装饰一样巧妙地布置-但仍然是野生的和土生土长的。

尽管奥伯兰德的住宅作品颇受好评，但她更喜欢大型城市项目，她与埃里克森·罗布森广场(Robson Square)和人类博物馆(Museum Of Anthroology)的两项温哥华大型项目(她在那里将第一民族收藏的想法扩展到了一片种族-植物园)-是她最著名的项目。罗布森广场(Robson Square)是由一个进步的省政府委托建造的“以人为本的建筑”，于1983年建成。它被设想为一座城市绿洲-一座位于其一侧的高楼，延伸超过三座街区，由一座法院、政府办公室和娱乐公共空间组成。

混凝土柱子使房子能够“漂浮”在峡谷之上。摄影：Makino Yoshihiro Makino

奥伯兰德解释说，它本质上是一个建筑顶部的公园。他对哪些植物最适合市中心的位置进行了广泛的研究。她选择的日本枫树和松树、木兰和杜鹃花的调色板，以切分、交错的设计形式，既抚慰又提升了城市审美，为埃里克森的具体诗歌提供了抽象而繁茂的植物回应。

该项目将巩固他们的相互钦佩和专业关系，一直持续到埃里克森于2009年去世。埃里克森曾经说过，“科妮莉娅是唯一明白我在说什么的人”，她能看出“简单”就是“不平凡”。尽管上世纪80年代初流行更繁忙的种植方式，但奥伯兰德听从了埃里克森的建议，即“有很多种绿色的东西”。奥伯兰德说，在罗布森广场使用一种更不经济的种植品种，就产生了一个简单的调色板，它“非常有效且有治疗作用”。的确，建筑群微妙地相互作用，层层参差不齐，利用护堤发展成建筑物，屋顶变成花园，把景观和建筑以一种独特而优雅的形式结合起来。

温哥华人类学博物馆遗址规划，1977年，CorneliaOberlander，CorneliaHahn Oberlander字体，加拿大建筑收藏中心/加拿大建筑中心，Montréal

但如今的温哥华已经从上世纪70年代令人兴奋的时代走了很长一段路，当时温哥华主义的基石-20世纪90年代成为国际城市化者最受欢迎的热门词汇-前瞻性思维的绿色城市模式-诞生了。2018年的温哥华正面临着住房危机，而且越来越多地陷入生态危机。奥伯兰德(Oberlander)利用2015年马戈里国家生活设计奖(National Design For Living Prize)获得的5万美元，资助了一项关于过度开发、缺乏经济适用住房和日益减少的绿地对人们身心健康的影响的研究。她说，尽管有几次关于这一主题的公开讲座，但市政厅尚未作出回应。但奥伯兰德仍然是景观建筑拯救世界的力量的忠实信徒，他看到了社会正义与良好设计之间的内在联系。“美很重要，”她断言。“它让人们团结起来，使用户有意义。”

她最终把她看做是一种康复艺术，就像在西北地区的伊努维克学校里表达的“隐形修补”的概念一样，在托儿所养育她之后，她又引进了当地的种植园，她也帮助治愈了城市。她说：“我的设计是对城市里忙碌的人的治疗，他们只使用电子设备。”只要看看我的花园。你甚至看不到街道。它不是和平的吗？在这之后，奥伯兰德开始向市政厅传授她开明的城市设计的福音，在那里市长的办公室会很好地关注智慧的景观设计师，他帮助建造了一个仍然梦想着真正的绿色的城市。

如2018年5月号“壁纸”*(W*230)

The living area, with a bold yellow wall, inspired by Bauhaus aesthetics

The first-floor hallway and open-plan lounge are flooded with natural light thanks to a series of large skylights

Like the rest of the house, Oberlander’s study features glass walls with views of the surrounding local flora, which has grown to form a thick green mantle since the house’s completion in 1970

The elongated pavilion features a post-and-beam frame clad in locally sourced cedar, and Mies van der Rohe-inspired Cubist overhangs

Landscape plan of the Canadian Pavilion playground, Expo 67, Montréal. © Cornelia Oberlander, Cornelia Hahn Oberlander fonds, Collection Centre Canadien d'Architecture/Canadian Centre for Architecture, Montréal

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关键词：景观建筑，加拿大建筑