2017锯片设计交汇处返回国王十字车站有五个地点：立体楼和小熊公园，檐篷，粮仓广场和十字路口。200家具，照明，配件，材料和技术品牌展示在弹出式商店，安装和互动功能。下面是我们最喜欢的几个发现--首先，哈姆的壁画是以新推出的品牌设计为特色的，8月份我们采访了该品牌的创始人。

格蕾丝·苏基的“家庭收藏品”是一系列由12件餐具组成的物品，用来探讨用户和日常物品之间的联系，以及人们在食物仪式上与事物互动的不同方式。格蕾丝说：“每个元素都适合于一个以上的地方，服务于一个以上的目的，从而产生了一种有趣和有趣的体验，在探索所有可能的组合的同时寻求参与。”

受托马斯·哈代诗歌“旧家具”的启发，大卫·欧文为另一个国家收集的橡木和灰烬引用了19世纪的英国经典作品，如温莎椅，目的是创作可持续几十年并世世代代传承的作品。

特德·杰弗里斯，特德伍德的工匠，手工定做定制家具。作为一个经典造船者的儿子，他研究家具设计，并继续探索家具与其周围内部空间之间的关系。

维多利亚是大理石茶具-茶壶、牛奶壶、糖碗、蛋糕架、茶杯、茶碟和甜点盘--由贝桑·格雷为米拉诺版设计。该系列的浮雕图案是由意大利工匠从Arrabescato大理石手工雕刻而成，并配以刷过的黄铜。

大卫·欧文(David Irwin)为死者设计的“工作女孩”系列最新的一款产品是“酒廊椅和沙发”，据DeadGood称，它“遵循整个系列中使用的诚实的施工方法，并采用软座椅和靠背垫，由耐用粉末涂层钢框架上的裸露网支撑。”

纺织品设计师埃莉诺·普里查德(Eleanor Pritchard)与马特·科克雷姆(Matt Cockrem)合作，以这种优雅的结构来解决如何在展台上展示面料的难题。她说：“我们在玩感知、深度和构图的想法；在一系列钢框架中悬挂着简单的织物形状。”“从这个标有X的甜蜜点上，观众可以”捕捉“一个完美的1x1平方米的”平面“构图--然后当他们的观点改变了整个构图分裂成分层、不同的几何图形时。”它的制作非常有趣，看到它是如何吸引到想象力的，也是非常棒的。“

格兰比工作室的家庭用品实验继续推出Splatware-出于大规模生产一次性产品的愿望而诞生。通过将彩色粘土与陶瓷氧化物相结合，并将其压入工业RAM印刷机，设计师能够创造出具有独特图案的一致形式。

总部位于伦敦的汉普森·伍兹设计并制造由当地树木制成的木制品，这些树木通常来自伦敦及其周围的植树人，他们专门负责清理倒下的树木，否则会被割伤。

由世界各地的设计师的喜爱，日本品牌MT胶带使他们的designjunction登场，一站，很清楚他们卖的东西。

最后但并非最不重要的是，这一惊人的装置由亚当纳撒尼尔福尔曼是与土耳其陶瓷公司的合作。弗曼说：“陶瓷一直是，而且仍然是最具历史意义、最具共鸣和最传统的，也是最新鲜、永远令人惊讶、令人愉快和令人兴奋的建筑材料。”“从公元前一千年，一直到21世纪，再没有任何其他建筑处理方式能像陶瓷一样清新、贴切、凉爽。”

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