莫斯科的车库博物馆举办了一场展览，主题是20世纪60年代的反现代主义宣言，展示了安迪沃霍尔著名的工作室和概念立体主义住宅的全面模型。
这个展览名为“我们的汤可以说话：米哈伊尔•Lifshitz和苏联60年代”。此次展览颂扬了“丑陋危机”的第一次英译本：从立体主义到流行艺术，米哈伊尔•Lifshitz在1968年发表了一篇反对现代艺术的文章。

艺术家们的策展人德米特里古托夫和大卫。Riff——翻译了这些文字——已经重建了从20世纪60年代开始的一系列引人注目的空间，以帮助讲述这个故事。
在这些作品中，安迪沃霍尔、罗伊利奇斯坦顿、阿尔布雷特德费勒、奥列格菲拉切夫、瓦列里哈巴罗夫和拉里萨基列娃的作品挂在墙上。

“如果我们的汤可以会说需要谨言的书作为起始点和相关著作重新探寻困扰所谓进步的艺术和政治之间的关系在20和21世纪,以及谨言的动机和影响的奇异讨伐现代经典,“读取文本展览。
“他对20世纪艺术危机的评价与政府发行的苏联艺术批评中对现代主义的标准攻击有本质上的不同，事实上，它可以被解读为他们的直接批判。”

其中一个被箔片覆盖的空间代表了著名的流行艺术家安迪沃霍尔的纽约工作室。沃霍尔和当代的罗伊李晨斯坦的作品悬挂在反射墙上。
这次展览的名字来自于Lifshitz的另一篇文章——汤的现象学——用沃霍尔在他的作品中使用的简陋的汤来攻击流行艺术，这是一个案例研究。