野人椅/黄麻(植物纤维)，塑料制品/56“x44”x42“照片c.Jay Sae Jung Ou

JaySae Jung o用普通的概念做实验，邀请观众重新评估他们周围的情况。她的设计和雕塑作品经常被自然材料包裹，形成新的形式。根据这位艺术家的说法，诸如可持续性、将自然的事物与通过艺术和设计进行的工业生产并列的努力，是她一贯关注的一些主题。Yatzer赶上了这位艺术家，讨论了她的影响、幽默和使用矛盾材料的问题。你玩弄普通的思想，并将它融入你的实践中。你为什么对它如此着迷？人们总是在艺术和设计上寻找“新”的东西。我的工作重点是重新考虑已经存在的问题。你可以通过从不同的角度看待一些普通的事物来创造一些“新的”东西。你不必看得太远-它就在我们周围。

为什么使用天然材料如此重要？这是你所做的某种陈述吗？我的设计过程植根于与自然和鼓舞人心的材料的工作。黄麻的天然质量与工业生产的塑料特性并驾齐驱，在每一种材料的纤维结构之间创造了一种美丽的对话。更重要的是，对比这两个对立的事物，突出了可持续性这一关键的社会问题。

野人椅(详细)/黄麻(植物纤维)，塑料制品/56“x44”x42“照片c.Jay Sae Jung OH

创造黄麻边桌和萨维奇椅的灵感来自何处？这一概念源于一种愿望，即将大规模生产的工业物体转变为以手工为基础的、高价值的新实体。这个过程从收集无用的、看似平凡的物品开始。这些被丢弃的物品代表着一个工业社会，当它们被黄麻的天然纤维包裹时，就会产生冲突。这种冲突构成了这一评论。它迫使观众改变自己的观点，通过意想不到的形式和感觉与日常事物接触。这是从废物中创造魅力的问题。我们可以看到，你对你的雕塑作品的自然吸引。然而，我们可以看到，你的设计实践与你的艺术实践有着强烈的对比。一方面，你在你的设计中使用了天然材料，而对于你的雕塑作品，你使用的是塑料、青铜和钢铁…等工业材料。。为什么是这样？换句话说，你对用矛盾的材料解释表格感兴趣吗？为什么？这看起来不一样，但实际上我在这两种实践中都使用了相同的概念。我的大部分雕塑都是用不同的工业材料建造的，而造型则是指自然元素。我用这些工业材料重新解释自然界中的各种形式。在将自然形状与自然本身分离开来，并将这些形状从如此鲜明的矛盾材料(例如钢管)中重建出来时，新的形态就会被揭示出来，因为人们被迫以新的方式来看待这些形状。强烈的对比总是有趣的。

野人椅(详细)/黄麻(植物纤维)，塑料制品/56“x44”x42“照片c.Jay Sae Jung OH

野人椅/黄麻(植物纤维)，塑料制品/56“x44”x42“照片c.Jay Sae Jung Ou

你把幽默融入你的工作中吗？我不打算把幽默融入我的作品中；不过，我喜欢设计一些能让人们微笑的东西。你是如何受到韩国设计和当代艺术的影响的？当我住在韩国的时候，我不是在设计，我是在严格地练习艺术。我是克兰布鲁克艺术学院(Cranbrook Academy Of Art)的学生，那里的课程允许我以一种不受任何限制的实验性、概念性的方式表达我的设计。我不会说我的作品受到韩国设计或美国设计的影响，因为这两种设计都集中在商业设计上，我的作品更注重自然和人性。做一名设计师，其主要目的是制造出功能强大的东西，这对艺术来说有多难呢？每个人都有致命的弱点。对我来说，艺术和设计的交汇点通常是我所面临的挑战，这也许是令人惊讶的。

黄麻边桌/黄麻(植物纤维)，12个普通塑料制品/21“x20.5”x21“照片c.Jay Sae Jung OH

黄麻边桌/黄麻(植物纤维)，12个普通塑料制品/21“x20.5”x21“照片c.Jay Sae Jung OH

黄麻边桌(详细资料)/黄麻(植物纤维)，12个普通塑料制品/21“x20.5”x 21“照片c.Jay Sae Jung Ou

黄麻边桌/黄麻(植物纤维)，12个普通塑料制品/21“x20.5”x21“照片c.Jay Sae Jung OH