迪拜设计周的第一版也是标志性城市的跳板，这是一个新的年度展览系列，旨在探索中东城市中心的文化和设计场景。这次展览于10月26日至31日在迪拜设计区的一栋全新建筑中展出，主题是“东方的巴黎”，即黎巴嫩首都贝鲁特。由设计师拉娜·萨拉姆设计和策划的杰出的贝鲁特展览探讨了当地城市动态对建筑和室内、平面和产品设计领域的影响，同时谈到了当今的设计教育和在该地区创造文化趋势的过程。

贝鲁特卡尔顿酒店，由波兰建筑师KarolSchayer于1957建造。贝鲁特的斯宾尼斯中心，由波兰建筑师KarolSchayer建造，1975。

这次展览是一次按时间顺序排列的展览，展示了城市最突出的设计和建筑成就，展示了城市设计历史上所有重要的里程碑。游客的旅程开始于20世纪50年代，当时卡尔顿酒店(1957)和泛美建筑(1953)占据了贝鲁特的天际线，哈姆拉电影院建在哈姆拉街(1958)；同时，黎巴嫩的第一批建筑师，如乔治·拉伊斯(George Rais)、阿斯姆·萨拉姆(Assem Salam)、哈利勒·库里(Khalil Khoury)和卡洛尔·谢耶(Karol Schayer)也出现了。进入20世纪60年代的成熟时代，伴随着经济繁荣和新公司的形成，芬兰阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto)和波兰人卡罗尔·谢耶(Karol Schayer)等第一批“明星”来到了这座城市。

莱特利克·杜·利班总部，J.Aractingi，J.Nasser，P.Neema和J.N.Conan(CETA)，贝鲁特，黎巴嫩，1965-1972。

1967年代标志着震撼整个阿拉伯世界的阿拉伯-以色列战争，导致黎巴嫩和整个地区的许多设计师转向对阿拉伯人在战争中的失败作出更明确的阿拉伯现代性的表述。例如，Assem Salam和Pierre Khoury试图通过建造宗教建筑形成一种黎巴嫩-阿拉伯现代建筑语言：萨拉姆清真寺和胡里大教堂都是区域现代建筑风格的典范。在1975，随着毁灭性的黎巴嫩内战的爆发，接着是长达15年的冲突；然而，设计活动仍在继续。正如ZeinaMaasri指出的：“在15年的内战期间，政治海报充斥着黎巴嫩各地城市的城墙。随着正在进行的战争成为黎巴嫩日常生活的一个固有方面，海报的图形标志和政治修辞成为塑造城市景观的普遍景象。“

利万，铜碗，产品设计，1980。

维克多·比沙拉特著，1964。塞格·纳贾尔，2013，加利利·塔尼特，贝鲁特。

当我开始拍摄照片时，创作本能地来到，建筑强加在我身上，因为这个领域是如此的丰富。它成了像我这样的业余爱好者的最佳游乐场。我不一定是关于宏伟的建筑。我发现人们认为无聊的地方或公共空间并不像他们所说的那么无聊。因此，我感兴趣的是展示艺术、建筑和现实之间的界限是多么的薄。塞尔日·纳贾尔摄影师

GANDO标志演变从左到右：1857, 1940, 1980乘2014，由MASH创意设计

黎巴嫩内战的政治海报Zeina Masasi，1980。

在20世纪90年代，黎巴嫩的重建进程重新开始；黎巴嫩建筑师伯纳德·胡里设计了著名的B 018夜总会，被认为是战后贝鲁特对国际建筑最重要的贡献之一：场地建在地下，有一个由重金属板制成的铰接式屋顶结构，通过液压收缩，暴露俱乐部内部的“带来它”。在深夜。在2000，虽然由Solidere发起的重建贝鲁特市中心的项目受到了争议，但是黎巴嫩正在逐渐回到战前状态。如今，尽管出现了新的、压倒性的政治和社会问题，但这座城市的发展仍以建筑和室内设计方面的显著例子继续，比如著名的黎巴嫩餐厅莉莎(Liza Soghayar)，由英国建筑师戴维·阿贾耶(David Adjaye)设计的艾什蒂基金会(A Shti Foundation)大楼，以及扎哈·海迪德建筑师(Zaha Hado Architect)设计的贝鲁特美国大学(American University of贝鲁特)I@@最近，威尔莫特的建筑实践

B 018夜总会，伯纳德·库里，1998。照片(DW5)伯纳德·库里。

B 018夜总会，伯纳德·库里，1998。图片来源：Ieva Saudi argaite(DW5)BernardKhoury。

B 018夜总会，伯纳德·库里，1998。图片来源：Ieva Saudi argaite(DW5)BernardKhoury。

我反对将任何城市的本质浓缩成一幅图像、一种声音、一种气味、一种味道…的想法。我当然不会冒昧地以任何形式的协商一致和精简的陈述来描绘贝鲁特。然而，我可以说，我亲爱的城市肯定不是最漂亮的--她声音很大，在某些地方可以闻起来很难闻，但我当然喜欢我对她的品味。伯纳德·胡里

B 018夜总会，伯纳德·库里，1998。图片来源：Ieva Saudi argaite(DW5)BernardKhoury。

B 018夜总会，伯纳德·库里，1998。图片来源：Ieva Saudi argaite(DW5)BernardKhoury。

建筑师纳比尔·戈拉姆的工程实验室。照片(ė)。

苏索克博物馆的翻修和扩建，由法国设计实践威尔莫特设计

法拉费尔·阿布尔齐兹的品牌识别。

淀粉是一个非营利组织，帮助黎巴嫩新兴设计师。盖斯-阿比-加纳姆设计

Ghaith的淀粉视频

贝鲁特是边界线。我看看贝鲁特，我看到内在的分界线和不确定的边界；地理、政治、宗教和社会。但我再次看到贝鲁特，我的城市，我的防线，我和我的边界，我有一种欣喜若狂的感觉，不知怎么的，一切都是可能的，所有的线都可能被扭曲，所有的边界都可能被打破，但我必须为它而战。很难。Karine Fakhry，主要建筑师，法尔建筑师

黎巴嫩建筑师的Karim Bekdache陈列品，专门从事定制项目以及销售50年代、60年代和70年代的古董家具。

“卡米尔”蛋糕站在马克·迪贝克旁边。硬切割黄铜法国橡木29×49厘米2014厘米。照片：贝鲁特艺术法顿画廊。

在贝鲁特的丽莎餐厅，照片(丽莎贝鲁特)。

由大卫/尼古拉斯为贝鲁特艺术法图姆画廊提供的鲁卢/霍达系列产品的咖啡桌。这个系列的灵感来自设计师祖母家的家具。

节肢动物灯，加桑萨拉姆，2015年。

为什么贝鲁特很聪明？因为贝鲁特不模仿其他城市。贝鲁特不是复制品。它是人、生活方式和建筑的特殊组合，形成了一个真正的城市，具有独特的现代特征。贝鲁特确信，它可以成为最先进、最时尚和最前沿的城市。而不抄袭任何其他城市。因为贝鲁特野心勃勃。有时太野心勃勃了。甚至傲慢。因为贝鲁特的许多人在伦敦、巴黎或纽约尝试过之后决定住在这里。因为贝鲁特总是在前进。忘记那些充满战争的过去。因为贝鲁特受伤了很多次，所以它每天都像她最后一次一样活着。卡里姆·贝克达奇。建筑师，Karim Bekdache建筑师

安装视图。辉煌的贝鲁特，照片(迪拜设计周2015)。

红色椅子由黎巴嫩最著名的现代主义建筑师阿斯姆萨拉姆(1955)。辉煌的贝鲁特展览，图片(迪拜设计周)。

馆长拉娜·萨拉姆(Rana Salam)对自己出生地的热爱在展览走廊的展板上显而易见，因为就连我--一个还没去过这座城市的人！--给人的印象就是走在这座城市的街道上，同时探索它的设计演变，追踪它从上世纪50年代的独立到今天的发展。真是太棒了！虽然展览现在已经结束，但我们希望它精心策划的年表之旅能在不久的将来出版成一本咖啡桌书。

辉煌的贝鲁特-一个展览设计和策划迪拜设计周2015由拉娜萨拉姆。杰出的贝鲁特策展人拉娜·萨拉姆。图片(迪拜设计周2015)。

著名的黎巴嫩现代主义建筑师、杰出的贝鲁特策展人拉娜·萨拉姆(Rana Salam)的父亲阿西姆·萨拉姆(Assem Salam)在她15岁时给她买了一辆摩托车作为礼物，从而让她有机会探索自己的城市，从而证明她的影响力足以塑造她的个性和美学--反过来，她形成了如今中东流行文化的标志性风格。由于在黎巴嫩没有正规的设计教育设施，她于1986离开贝鲁特，在圣马丁中心攻读学士学位，随后从皇家艺术学院获得硕士学位。此后不久，在2002，她在伦敦开设了自己的第一间工作室，八年后于2011搬到贝鲁特，并建立了拉娜·萨拉姆设计商店(Rana Salam Design Store)，以她自己的系列产品为特色，包括家居收藏和配饰，以及美术、版画和一种物品(所有这些都可以通过她的在线商店获得)。在她的职业生涯中，拉娜·萨拉姆为不同的客户设计了独特的设计，如哈维·尼科尔斯、维拉·莫达、伦敦自由、精品1、维多利亚等。