一个关于结构工程师塞西尔·巴蒙德作品的展览正在日本东京歌剧院艺术馆展出。

展览名为“元素-塞西尔·巴蒙德”，通过三个装置展示了巴蒙德对几何、图案和空间的思考。

第一节充满了照片和图画，探索在自然界中发现的节奏和模式。

由链支撑的H型铝板构成的结构填充了第二画廊，而由四个不同的四面体组成的拼图构成了第三部分。

展览将持续到3月22日。

以下是画廊提供的更多信息：

巴尔蒙德在斯里兰卡出生和长大，在非洲和欧洲接受化学、数学和建筑方面的教育，后来加入了英国多学科公司arup，并与世界著名的建筑师如雷姆库哈斯(Rem Koolhaas)、伊藤东洋(Ito Toyo)和阿尔瓦罗西扎(Alvaro Siiza)合作过各种项目。巴蒙德创造的新几何学极大地增加了当代建筑的可能性，将其从基于矩形、三角形和圆圈的封闭静态范式中解放出来，并将其转化为动态、有机和充满复杂性的东西。虽然他充分利用了现代计算机和建筑技术，但巴尔蒙德思想的根源是简单的算法，这些算法可以像基因一样编码建筑物，建立一个有机体。巴蒙德为建筑注入了生命，赋予了它一颗跳动的心。

虽然巴蒙德设计的建筑是当代建筑所能提供的最好的东西，但它也唤醒了人们沉睡的本能，刺激了他们的感官和头脑。不仅仅是模仿自然的形状，巴蒙德在自然的根源上画出了美，并把它发展成一个宽敞的几何图形。因此，他是被公认为将体系结构从传统框架中解放出来的设计师。

第一节：寻找隐藏的韵律

这次展览几乎没有正式的计划或模型。巴尔蒙德用许多照片和图画来填充展览场地的开始，目的是创建一个展览，使每个游客的感官得到磨练，并让他或她想到使用自己的身体，而不是通过阅读信息来获得理解。

通过观察周围的自然，巴蒙德发现了自然的内在秩序和节奏--而不仅仅是表面的美--并将其发展成几何学。尽管基于简单的规则，我们周围的大自然却表现出惊人的丰富性和复杂性。

举个例子，一棵树通过递归地向外分支生长的方式，或者一片叶子的叶脉向外伸展以覆盖每一个角落和裂缝的方式。采用巴尔蒙德的观点，自然已经从一开始就设计得很好，画廊1允许游客体验大自然的元素，并享受其中隐藏的美丽韵律。

第2节：继续开发设计基本机制的体系结构

对建筑而言，结构提供了支撑建筑物的组织模型，以及分配或摆脱地震中所受影响的元素--肌肉。传统结构设计的目的是用骨架加固建筑物。但是，巴蒙德的设计赋予了流动性和灵活性。不是静止，而是为整个结构提供一个溢出动能。但他是怎么做到的？

虽然受到外界因素的影响，如周围的环境，自然成长为独特的有机体，根据其遗传密码嵌入的节奏。巴蒙德认为，同样的东西也可以应用于建筑。他提出的问题是，是否有可能创造出丰富的建筑，从他自己的代码自然成长，灵活地回应复杂的因素和条件。巴蒙德的工作不是设计细节，而是设计给建筑带来活力的结构。

第二展厅展示了巴蒙德在建筑规模上安装的新空间，有了H_EDGE和Danzer这样的大型作品，参观者就可以在整个画廊空间中体验他将生命融入建筑的方法。

这种三维工作完全由H型铝板和链条组成.由于无法独立站立，这些板块和铁链以一种规则的方式结合在一起，相互支持，创造了一个看似无限规模的迷宫空间，在内部和外部都延伸开来。

丹泽尔

丹泽是一个巨大的三维拼图。仔细观察发现，它仅由四种四面体组成，每种四面体又嵌入这四种四面体的微型版本。自然界中有很多这样的分形形式，从海岸线的形状到树木的分枝。

世界著名的建筑师热衷于与巴蒙德合作，巴蒙德被高度赞扬，他不仅给建筑师的想法提供了形式，而且推动项目发展到新的创新高度，从建筑师身上挖掘出他们自己都不知道的潜力。他所创造的结构--其中许多是最终的建筑设计--代表了建筑师和结构设计师在超越传统边界的层面上进行合作的罕见例子。

通过照片、图纸和文本展示Balmond与建筑师的创造性合作，第3节介绍了代表他的想法的实际项目的例子。巴蒙德自己在台中和阿联酋最近的桥梁和项目上的工作，提出了对整个建筑的新见解。

展览名称：Element-Cecil Balmond时期：2010年月16日星期六至22日星期一地点：东京歌剧院艺术画廊

营业时间：星期五、星期六上午11：00-19：00 11：00-20：00。闭门会议：星期一(3月22日除外)和2月14日星期日

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