在欧洲，奢华始终与记忆共生。宫殿、修道院、旧港口与城市肌理被重新打开，让当代生活在历史之中继续发生。

The Whiteley 最初是英国著名的艺术装饰风格百货商场，经过著名建筑事务所 Foster   Partners改造，20世纪早期美学风格被唤醒，伦敦的城市记忆也得到延伸。

酒店内部空间由国际知名的 AvroKO设计。在保留 Whiteley 原有艺术装饰上，设计师重新塑造室内的比例与材质语言。

109 间客房与套房，包含 14 套 Six Senses 品牌住宅，模糊了“旅居”与“长期居住”的界线。酒店设立Six Senses Place London首个私密会员制社交与康养会所，提供不同于传统酒店的社交模式。

科莫湖艾迪逊酒店（The Lake Como EDITION）依托西岸开阔的水面与贝拉焦山岬的天际，将当代意式优雅在历史建筑中呈现。

这座建筑始于19世纪，原本作为行宫屹立于湖畔，设计师在保护建筑原貌的同时为它注入当代生命力，使历史肌理与现代细节在空间里流动。

148间客房与套房分布于宫殿及环绕庭院之中，每一扇窗外都是科莫湖的景色。室内色彩灵感取自湖面随光影变幻的柔蓝与灰，搭配 Calacatta 大理石、定制胡桃木家具与手工地毯，让静谧与质感共存。

经历长达八年的修缮与重构，建筑师艾琳·阿斯玛·达曼（Aline Asmar d’Amman）赋予古老石墙新的生命，让这座19世纪新哥特建筑在当代奢华中重生。

步入东方快车威尼斯酒店，如同开启一段穿越历史叙事场景的旅程。主楼的原始八角楼梯与19世纪的雕刻天花板成为社交场域与公共空间的标志性节点，行走于其间仿佛漫步在流动的历史画卷。

47间客房与套房分别分布在宫殿主要体量及邻近建筑中。天然石材、手工织物与色彩温润的调色盘，让光、色与素材交织出一种内敛而富于细节的豪华。

威尼斯艾瑞尔酒店（Airelles Palladio, Venezia）坐落于吉尤德卡岛（Giudecca），由三座历史建筑、近一公顷的私家花园与一座文艺复兴时代教堂共同构成。

45间客房与套房散布于三个主体结构之中，步入每个空间似乎都像穿过一条历史的缝隙，古老石材与现代织物的对话，像威尼斯的巷弄一样，曲折、层叠、让人步入惊喜。

亚洲的建筑镶嵌与自然中、城市中甚至旅途之中。建筑在这里更像生活的调和，在传统与当代、秩序与松弛之间，让旅人获得一种可供长久回味与安住的内心感受。

京都嘉佩乐酒店坐落于鸭川畔，面向有800年历史的建仁寺，沿着祇园古巷展开。建筑以旧小学改建的场地为起点，让历史与当代在空间内并置、对话与交融。

主导建筑设计的是隈研吾建筑都市设计事务所（Kengo Kuma and Associates），室内由新加坡的Brewin Design Office操刀。

步入酒店，如同穿过一条乡间的曲巷。从纸格门（shoji）的柔光到越过房间的微妙压缩与释放，一步步引向日式极简的生活方式。89间客房与套房从古都住宅的结构逻辑出发，串联起“深度内庭”（tsuboniwa）的空间节奏。

KAIA是由户外酒店专家 Cloud Collective 和泰国投资开发公司 Bound and Beyond 联袂创立的酒店品牌。KAIA的首家酒店KAIA Koh Phangan在泰国帕岸岛（Koh Phangan）东北海岸揭开序幕。

度假村由31间77㎡的独立帐篷式套房组成，户外露台让视野眺望大海。室内设计由泰国知名的设计师Vichada “Dao” Sitakalin主导，通过开放式设计将风声、潮声和鸟鸣一同引入日常。

The Malkai不是传统意义上的酒店，而是一种穿越体验。酒店三座营地跨越沙漠三个地区，展示阿拉伯半岛东南角的沙漠魅力。

设计团队Unscripted Design在项目中借鉴了风塔（barjeel）、风廊（mashrabiya）屏风等传统阿曼建筑元素，通过现代材料与构造手法让它们在今日语境下发挥作用，实现自然通风与光影的节奏感。

在营地中 15 座 Pavilion Suites 组成的微型聚落，它们以传统贝都因帐篷（bayt al-sha’ar）的开放性和灵活性为灵感，通过低矮体量与宽敞流线让空间更贴近自然。

美洲酒店塑造开放而清晰的空间结构。从自然风景到个人体验，建筑与环境之间有着模糊而又明确的边界，空间也体现出一种向外的自信姿态。

“Amanvari”取自梵语中“和平”（Aman）与“水”（Vari）的组合，度假村将荒漠、海岸与河口的边界空间揉合为一体，成为自然与静默体验相交汇的绝佳场域。

建筑体量遵循地形，不同的Casita套房如岛屿般漂浮在地表与视线之上，将视野框向科尔特斯海（Sea of Cortez）与Sierra de la Laguna 山脉的景色。

套房的架高设计不仅提供开阔视野，也创造出与周围地形的“对话”，让游客在室内就能体验到日出、云影与海色的渐变。

The Knox 的建筑策略根植于德州典型的地貌与气候条件。低矮延展的体量顺应平坦地势展开，强调水平线的延续感。

进入 The Knox，空间的第一印象来自比例与光线。室内设计通过层次变化、材质触感和光影节奏建立氛围。深色木作、皮革、亚麻与磨砂金属在空间中反复出现，构成一种不失温度的基调。

The Knox 并未将公共区域塑造成高密度的社交舞台，而是通过分散布局，让不同状态的人各得其所。

2026 年备受期待The Cooper酒店，坐落于南卡罗来纳州查尔斯顿（Charleston）半岛东侧的滨水地带，面向 Cooper River，与城市最古老的港口记忆彼此对望。

建筑由 Atelier Kim 操刀，体量控制低调而内敛，避免在历史城区中制造突兀的视觉权力。室内设计由 Champalimaud Design 完成。空间以柔和的中性色为基调，营造出一种介于私人住宅与精致会所之间的气质。

非洲的野奢帐篷营地，是对自然的敬畏与回应。奢华不再是装饰，而是与自然相处，让感官重新认识世界。

南非设计师 Meg Ralph从河流的曲线、野性的质地与地貌色彩中汲取灵感，将自然附近的素材与当代设计语汇融合。她的策略不是照搬非洲风格，而是在每个空间中让场域本身讲述故事。

在 Kafue 河岸高处的木制平台之上营地仅有 13间精致居所，雕刻木面板、手工地砖、质感壁纸与本地工艺织物交织在一起，形成既温润又野趣的触觉体验。

Ubuyu 的名字取自著名的非洲猴面包果（Baobab fruit）之意，寓意根系深植与生命延续。FABRIC 的设计放弃掩饰性的豪华符号，而是让建筑与环境成为彼此的延伸。

公共空间取自开放集聚传统，采用无界界面让视线延伸到天际。露天餐厅与酒吧将烹饪与场景融合，让旅客与自然共宴。水疗馆 Maji Spa则在河岸边搭建开放式亭廊，将当地植物与疗愈礼仪融入感官修复。

营地由六幢别致别墅及一系列共享区域构成。别墅延续传统圆形居所的概念，采用圆形或弧形平面，让内部空间不仅围合井然，同时与外界视线无缝交流。