新作|尚层:解构后现代主义,让生活在流动中丰满 首
2024-11-13 13:53
2022年,设计师温馨再次收到合作多年的一对夫妇邀请,为二人重新改造他们500㎡的住宅。房子临江而立,山水尽揽,与珠海地标建筑日月贝剧院遥遥相望。夫妇二人与年仅3岁的小儿子居住于此已有6、7年,原始老旧的样板间设计暗淡了优越的地理位置,不合理的空间规划让生活被琐碎填满,浩瀚的艺术收藏品也变得毫无朝气。他们渴求一种改变。
已经与屋主合作过两套房子的温馨,已然在关于空间的需求上与他们达成了某种默契。对于传统艺术文化有着热切情感的业主夫妇,虽然在讲求规范和模式化的体制内工作,反观于家时,却希望一切都能“流动起来”。他们期待一种时空的转换,在进入家门的一刻,现实世界自此被留在身后,所前往的,是直达内心的富饶与安宁。
“我希望空间不是呆板的,不受约束,可以流动起来。”因为长期生活在江海之畔,业主夫妇的生性里有着如同海水般对自由与“活”的渴求。因此,设计师决心让空间彻底“重启”,而“流动”将是它最凸显的基因。
她从后现代主义中汲取灵感,希望打破大众对传统居家空间的想象。设计从固化的认知以及思维方式中跳跃出来,用解构的方式融合业主关于“传统”的坚持,及其对未知与惊喜的向往。
她将大量的结构表达放置于吊顶联通楼梯与观景台一体的塑造中,用不规则的镂空来模拟洞穴中,水滴欲落的状态。它不是一种刻意的表达,而是由窗外的江景带动而起的自然倾诉,一种动态被捕捉的瞬间,牵引起人们潜意识中关于想象的悦动。
设计师采用隐藏式照明和局部重点照明相结合的方式,保证空间的明亮与舒适的同时,营造出温馨而浪漫的氛围。
作为家中第二个孩子出生成长的空间,这个家承载了孩子大部分的生活记忆,是他关于安全感的具体体验。为了保留下这份熟悉,屋主希望陪伴孩子成长的部分家具仍然可以重新融入新的空间。设计师对大部分家具进行了清理和面料更换,再次焕发这些物件的新生命,同时又为孩子存留了时间维度上的深厚联系。
于屋主而言,他们的生活情趣凝结在了一件件陪伴已久的艺术收藏中。它们是屋主生命历程的集中表现,也是外化于空间的精神世界。设计师对空间进行整体规划时,将这些藏品作为核心的发散原点,奠定了空间最初也是最终的气质。原本高悬于客厅墙面、曝露在阳光下的12幅珍贵齐白石画作,被重新装裱展示于长长的连廊过道中。空间虽舍旧立新,却在画作中存留了历史带来的厚重,浓浓的艺术氛围在此弥漫。
女主人热衷于收藏造型各异的玉石,即便在外人看来无异的两块石头,通过她的视角,却能挖掘出多重的宇宙。设计师敏锐地捕捉到这一点,重新审视玉石与空间的关系。其中两块半人高的玉石原本被随意堆放在地面,给空间带来强烈的压迫感。设计师希望让它们“退回去”一点,成为空间自然生长而出的部分,同时不制造额外的使用阻隔。于是,大面的挑高墙成为最适合发挥的部分。
完整的石壁是采用PU石的堆叠加上细腻的艺术喷砂制成,设计师特别找来雕塑艺术生,对其进行全面的修饰才最终达到这样无缝的效果。
玉石的原始姿态激发了设计师对墙面的想象,她选用凹凸的纹理来营造出一堵天然石壁,以白来诉诸对干净与纯粹的追寻。当两块巨型玉石落座期间,原本压迫的体感不再,恰到好处的视觉距离,让它们仿佛从石壁中开凿而出,是“鬼斧神工”的魔法。而经过精密测算的楼梯落位,让玉石的细节之美不易错过。
第一次进入这个空间时,设计师曾长久地凝望窗外的景观。开阔的海景衔接起连绵的峰峦,视觉因框定的窗沿就此停驻,往上或至下是否会有更多可能?她产生了一个大胆的想法,为这个原本没有楼梯的空间创造一个观景位。
这个想法得到了屋主热烈的响应,一拍即合下,设计师巧妙利用挑空客厅的高空优势,沿着空间壁增加了一圈楼梯与二层观景空间,并选用轻盈的钢结构进行构建。镂空随性的造型如风雕刻而出的云彩,让人仿若置身云间,将珠海全景尽收眼底。
原本的窗结构也被重新改造换新,以最大化得将室外景致引入空间内。
原空间占据了大半公区的亲子互动区域以及儿童玩具也借由挑高的空间进行了有效的区域划分与集中收纳。小朋友探索、玩乐的阵地向二层空间转移,开阔的观星视野触发更多孩子求索与想象的空间,双层楼恰到好处的间隔也让家长在照看孩子的情景下有了更多不受干扰自主调控的空间,为亲子互动创造了更多弹性。
把玩藏品是这个家中最常见的互动状态,无论是独自钻研还是与亲友分享,阅读餐品都像是刻入空气的氛围。沿着二层走廊探入深处的壁龛则被用作女主人藏品的展示区。这里同样是流动的,壁龛内的展品跟随着女主人的心情变换着陈列的主题,那些曾经匿于仓库的宝贝有了更多的供人交流的契机。
为了让空间始终处在生长的状态,设计师坚持地以纯粹、素净的白色为底,为未知预留更多可能性,又在意想不到之处,提炼屋主个性上的灵魂锚点,标记于空间的各处角落。
在设计师的眼里,男主人更像是窗外的水——沉静、亲和,而女主人则在职场显得冷静、果决,性格里却带着火辣热烈。她自然的想到了蓝色与红色——也是屋主最喜欢的两种颜色,通过家具块体的嵌入,点亮了空间的个性。
而细节的考量无处不在。这里的“白”却有着变幻的个性与多意的层次,设计师借由材料和涂料的触感差异,对空间进行划分。公区便可见从连廊延伸至影音空间的鳄鱼纹墙皮,艺术涂料、喷漆覆盖了大部分的上层区域,地面、桌面石材与玉石壁龛呼应,带入一些天然的流动。
“是否使用地毯”也曾在业主与设计师的决策中有过纠结的来回。对于相对较大的客厅空间,地毯总能很好地调动空间氛围,增加细节和触感,但另一个角度来说,清理难度大,且对鼻炎患者不友好也是突出弱点。于是,设计师再次跳出固有的设计框架,从材质差异的角度来重新界定地毯的形态。
设计师选择用原木木材与岩板材料进行拼合,营造出等同于地毯的视差造型。为了达到无缝的效果,设计师利用精准的数字切割技术对接缝型材进行裁切,同时将每一块木地板通过融合圆形与三角形的繁复切割工艺以获取更为自然的视觉状态。原木的触感及易于打理的属性,让这块“地毯”的使用体验魅力不减。
在保留旧物的基础上,设计师在为这个空间选取的新家具时,依然遵循着“开放”、“自由”、“变化”的原则。大面积的窗景虽保障了空间充足的光照,却也因为直射于开阔的维度而显得单薄。她刻意在不同的角落加入银色质感的家具、装饰物,通过这个特殊材质的反射能力,为空间的不同时段制造更多来自光的惊喜。
这样的光影体验在阳台得到了最大化的呈现。为呼应江景的波光粼粼,设计师巧妙地结合相对柔软的波纹亚克力板与不锈钢镜面膜,以营造通透如流水的视觉体验。同时基于亚克力的材质特殊性,它也为光脚的漫游时光提供了恒温的感受。
阳台的所有家具都采用防水材质制成,即便遇上多变的天气,也不会影响家具的保养和体验。
为私宅做设计时,需要警惕专业性的傲慢,始终将居住其间的人置于首位。在温馨的设计理念里,“风格”永远来源于客户的性格,当你对一个人了解够深,空间会自然成长成对方的模样。正如对玉石的处理一般,温馨也让自己在这个项目中后退一步,看见屋主的全面,进而才能带他们进入新一轮充满希望的无限。
摄影 | 覃昭量 图片版权 | 尚层别墅装饰深圳南山温馨工作室
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