对于今天的我们来说，地理概念上的“远方”变得前所未有地容易抵达，但由身而心的诗意却难得发生。

LSD将这种诗意的瞬间，视为“第二十五小时” 的增量体验——从日常的、既定的时程中抽离出来，通过感官的松弛，得以延伸时间的体感。通过体验的不断叠加，将这种碎片化的瞬间零存整取，在泊心域生活艺术馆，打造一个文化慢社交空间。

与自然共鸣

相比于追求令人眼前一亮的“先锋”设计，设计师更希望在尊重的前提下，延续自然与时间赋予空间的本真，拥有它鲜活的生命力，无论未来审美偏向如何流转，空间皆因其真诚质朴，反而熠熠动人。

项目实景图

项目实景图

空间需要创造新经验，但同时也需要根植于当地的文化之中。既陌生，又熟悉。既有根，又有新经验，捕捉在新与旧，似与不似之间的一种想象力。

项目实景图

通过对内部交通流线的构建与分割尺度的拿捏，以“路径与角色”形成不同室内空间的精神链接。景观绿植的叠加渗透，在路径上互为指引，成为贯穿项目所有功能空间的纽带。

也正因如此，绿意形成的连接从空间上“包裹”众人，建筑、结构的边界与室内的界面自然地黏合在一起。

项目实景图

洽谈区和水吧区不做硬性分隔，转而以侵占度较低的木质柜体与家具进行组合，形成“软性”分割。艺术品穿插其中，作为视线流转的起始点。

项目实景图

阶梯以木质包裹，加入可移动的桌几。阶梯间次镂空组合，带来必要书籍收纳空间的同时也形成了更丰富材质层次。恰当的围合度，将这里分离成可供阅读、交谈及展览的独立空间。

项目实景图

在一个四方的“盒子”中，视线会逐光而行。书塔内部因循外部的材质关系，温和而亲厚，仿佛可以被忽略，而人的视线会不自觉地被顶部的光源所吸引，拾级向上。

设计中，形体与空间的形式、特征被刻意限制，室内功能跟随空间体验的转换而转换。

在被制造的路径之中，艺术装置成了空间的锚点，多向展开后序空间。以时间为元素的装置穿插在其中，不断强化空间记忆。

LSD联合ARTLESS为项目量身打造的IP“咕咕”，与植物博物馆做了巧妙的结合，并为后续空间的材质与视觉形成铺垫。

人们对美的意识往往来源于突然开启的过程，它在很大程度上并不依赖于既定习俗的影响，也与固有的环境特征无关。无论多么熟悉、平常的景象都可能在某一刻展现出平时难得一见的特质，而对现实事物的重新审视，往往就是一种审美体验。

比如，清水泥。作为一种现代材质，它不存在于任何文化的既有图景里，它稀松平常。而当它被大面积地使用、诚实地裸露着，整个空间突然形成颇具野性的趣味，同时，它又是温和的，经过木头、布料与绿植的互相咬合，清水泥也有了自然的意味。

建筑一侧的“浮光环景”，空间以最大尺度的开窗，赋予室内空间更具想象力的留白，在这里，设计要做的，只是无限地接纳自然、退让给自然。

我们在这里尝试构建一种可同时满足人的情感、自然的渗透、建造的需求之间的共生状态，也许，从更广义的维度上来说，也是当代都市环境中关于乡土、关于需求、关于心居的更为复杂的理想图景。

项目信息

项目名称丨泊心域 (南斗天湖)

项目地址丨湖北·黄冈

项目面积丨约1712㎡

项目类型丨生活艺术馆

室内设计丨LSD Interior Design

软装设计丨LSD Interior Design

项目开发商丨红安富山置业有限公司

项目共建商丨蓝绿双城科技集团有限公司

项目摄影丨十观-赵宏飞、魏已栋

项目视频丨DD

以设计师葛亚曦先生为首的先锋设计师团体，于深圳、上海，双中心运营发展设计，团队始终认为设计因解决问题而生，并坚持基于时代共相的研究，关注用户群体意识、行为及时代文化。从认知科学的角度去发展设计，建立群体的情感链接，建立区别，为构建者及用户创造价值。

LSD提供具有前瞻性的室内空间整体解决方案。2019年业务延展至地产室内、商业空间、酒店设计、高定私宅。引领中国设计的前沿视角，探索时代语境下的前瞻式表达手法。不断打造经典设计作品。赢得了全球范围的媒体关注，以及设计嘉奖如：加拿⼤AZ、德国红点产品设计、法国DNA、英国安德⻢丁、美国建筑⼤师设计、DFA亚洲最具影响⼒等等。持续引领⾼端居住审美，推动⻛格迭代，成为中国室内设计标杆企业。