当建筑师、设计师Aline Asmar d’Amman渴望跳脱出室内设计的框架之时，她“主动遇见”了彼时唯一一位熟稔巴黎式高级定制的历史、且能将其转译至当代设计领域的大师——卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld）对她青睐有加，并且助力了她担纲的Hôtel de Crillon酒店的改造项目；卡尔甚至参与了酒店两套高级公寓的室内设计。“和卡尔在一起，你必须不断超越他的期望，成为最好的自己，每次都带给他新的惊奇。”Aline说道。

她与我们分享了迄今为止她最为私人的项目——Aline位于巴黎的家。当她与这座位于巴黎16区、拥有两百年历史的建筑相遇的第一眼时，就爱上了这里。不懈追寻美的她以这座私宅精准表达高定美学精神，以及对生活的浓烈之爱。

Aline Asmar d’Amman出生于20世纪70年代，在贝鲁特长大。她前往巴黎前已在贝鲁特为建筑师Ziad Akl工作数年。2011 年，她在巴黎创立建筑设计公司Culture in Architecture，同时在贝鲁特设有办事处，进一步践行她秉持的在文化中创造永恒之美的信念。在埃菲尔铁塔迄今130年历史中，Aline Asmar d’Amman是受委托重新设计其Le Jules Verne餐厅的第一位女性建筑师， 也是第一位非法国裔建筑师。

摄影师：Jeremy Zaessinger

Aline Asmar d’Amman

玄关入口出，不规则的立体镜面设计让人眼前一亮；中古台灯是从巴黎一个古董市场找来的。

这位无畏追寻美的设计师，与我们分享了迄今为止她最为私人的项目——她将一座建于1925年、位于巴黎16区的奥斯曼建筑打造成为了她与丈夫的私宅。这里延续了她独特的美学表达，多元风格兼济，填满了艺术作品，内饰、家具乃至每一处针脚无不精湛，再度诠释了历史、艺术、文学与时装的高级定制美学的绝妙融合。

靠墙而置的定制边凳采用了来自伊朗的黑色与白色大理石；上方悬挂的摄影作品捕捉了位于Hameau de la Reine宫的内苑一景，是法国艺术家Claire Adelfang的作品。

玄关处的Aqua长桌来自设计师Zaha Hadid，金属色的花器来自Johannes Nage，地毯是Aline为太平地毯设计的作品；墙上的作品出自艺术家Marie Khouri。

礼赞生活的美，与未知不期而遇——这定义了我在巴黎的家的精神。它拥有古老的灵魂与当代创新精神，为家人与朋友制造美好回忆。

客厅中央由水泥和黄铜打造的鸡尾酒桌和矮桌是Mathilde Penicaud的作品；左侧的青铜雕塑出自希腊艺术家Klearchos Loukopoulos之手；一侧墙壁上的中古镜子产自意大利，由黄铜和刚支制成。左侧沙发是设计师Edward Wormley的作品，右侧沙发来自设计师Ico Parisi，两款沙发的外部均是丝质天鹅绒。

高吊顶与大面积落地窗邀请日光洒满室内，这座优雅的空间似乎本就为丰富的材质、精湛考究的家具与艺术作品而生。哪怕采光优越，也掩盖不住本就熠熠生辉的客厅，这里奠定了整座空间的双重美学基调，古典式的丰富绽放在现代主义的画布之上，每一件家具与设计皆值得让人细细品味。客厅地面铺有她为携手太平地毯打造的地毯作品，为空间添上低调且精湛的笔触。

客厅内铺的丝绸金属地毯是Aline的作品，由Pinton制作。

墙面悬挂着的摄影作品来自艺术家Claire Adelfang。

Aline与我们分享说：“这个家好比三座城市的地图，它是一座连接我的黎巴嫩文化身份与巴黎之心的桥梁；我的丈夫来自瑞士，这个家也充满了让他收获归属感的氛围。”Aline会时不时对家进行精心调整，更换上来自她工作室的作品或是来自欧洲乃至世界的物件。

装置艺术作品Mediterranean Wave出自巴勒斯坦的黎巴嫩裔艺术家Abdul Rahman Katanani，由带刺金属线制作而成；陶瓷座椅是艺术家Katie Stout的作品；大型花器来自艺术家Johannes Nagel。

在黎巴嫩历史与文化的浸润之下

从头到尾拥有精湛腔调的设计师深度理解欧洲的高级定制时装美学

中景两把中古扶手椅包裹了来自Toyine Sellers的定制面料，左侧造型独特的铸铝边凳是Bram Venderbeke的作品；墙面悬挂着法国艺术家Ange Leccia的两幅早年的架上作品。

“这座建筑此前的主体空间是铺满而来的酒店氛围，空间线条繁复，物件与配饰厚重且华丽，墙面上铺满了Marie Antoinette喜爱的杏仁绿和油漆粉壁纸。”Aline回忆说，她对自己能改造这座地标式建筑而倍感殊荣，她一面竭力传承它的历史精神，以极致的手工匠艺为它带去新生，让巴黎式的精致语汇为它进行美的转译。

镜子来自雕塑家Donald Drumm，悬挂着的精巧装置Rocking是艺术家Alicja Kwade的作品，造型独特的雕塑花器来自艺术家Lukas Wegwerth创作的Crystallization系列。

“10年前我第一眼见到这座建筑的时候就爱上了它。它拥有令人惊叹的特质，19世纪的石雕外立面与庞大的木门，还有一层的庭院与盘旋的阶梯……”在尊重历史的基础上，Aline将她的个性一点一滴地注入，为这个家带来改变与润色。

由Arabescato大理石打造的Colosso餐桌来自Victoria Wilmotte，桌上一件三层式的穆拉诺玻璃制花瓶曾为Karl Lagerfeld 所有，Carlo de Carli椅子是中古品；后方左侧柜子上放置的是Agnès Debizet创作的瓷镜雕塑，一对de Jonghe的玻璃头盔置于右侧柜子上。

开阔的餐厅空间，一面镜子的出现为这里映射出对面如画的客厅，载入更丰富的空间深度，也为用餐时光营造丰富仪式感。一组引人瞩目的深色调边柜仿佛纸镇般的存在，这组名为“Memory IV”的作品取材自一批被抢救下来的稀有大理石，正是出自Aline之手。

厨房空间由灰色板岩打造。

不同于客厅与餐厅，厨房的现代主义气息与当代生活氛围更为浓厚。对Aline来说，家不只是一座空间，它更意味着一种情绪，是梦想织造而成的、连接身与心的存在。

厨房岛台取材于不锈钢和来自伊朗的大理石，后方台面角落里的瓷质摆件装置来自艺术家Mary-Lynn Massoud 与Rasha Nawam。

她几乎不放过每一个角落，就连厨房的吊灯也是由她操刀，而这恰应证了Aline热爱生活的赤诚之心。

空间中部的鸡尾酒桌是Aline在巴黎手工市场找到的，地毯是Aline为太平地毯设计的作品，前景右侧的Gent躺椅也是Aline的设计；后景中放置了一对从迈阿密带回的中古台灯，手工织造的窗帘来自Nya Nordiska。

Aline把宅内曾经的游戏室改为了书房，深色主调与镜面天花板让这处空间呈现出独特的视觉效果。这里仿佛是当代“沙龙会客厅”式的场景，优雅的氛围布满了启发人心的灵感闪光。

黄铜座椅来自Voukenas Petrides，地毯是Aline为太平地毯设计的作品，金属座钟是瑞士设计师Alphonse Laverrière为1925年国际现代装饰与工艺艺术展览而创作的。

家具、设计与饰物为深色调统摄的书房勾勒出迷人轮廓；座椅、古典底蕴浓厚的钟表和摆件，都是她热爱的金色。带有时光痕迹的金色充满了原始而极具冲击的美，让光也折射得更加耀眼。

墙面悬挂着Aline丈夫的瑞士家族族谱，花艺来自Debeaulieu。

造型独特的壁毯来自Fowler Thelen，下方的壁柜是Aline用石板与混凝土进行实验的作品。

向善向美的Aline也是浪漫而深邃的，她创造每一个物件与一座空间与“空洞的华丽”背道而驰，却讲述着她认同的多元文化与动人的故事。当你认真“阅读”她的作品时，更能感受到或奢华或折衷的形式背后都由丰富底蕴作为支撑。Aline曾说：“我认为自己的作品由三个支柱构成：文化、建筑和情感。创意过程对我来说一定是连结过往与现在，融合诗意与现实。”

Aline的衣帽间

巴黎式高级定制是Aline寻找装饰灵感的来源，正如她的好友卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld）曾说过，一个富有魅力的房间和一位女士的着装风格具有同样的吸引力。Aline的衣帽间想必是女孩们梦寐以求的样貌，这里同样采用了镜面天花板，整体色调却更为温和，表达着一种女性的柔美。

Georgia系列座椅与沙发，两款座椅的靠背分别为2瓣和3瓣式，而沙发拥更多的丰厚“花瓣”与更为宽阔饱满的就坐区域。

除了用以陈列和存放主人的衣物与首饰，这座空间的主角是一组由Aline打造的Georgia座椅与沙发系列，它们拥有类似层叠花瓣般的靠背，它们围着厚实的坐垫绽放开来，简约却又意境丰富。Georgia系列配置了可旋转底座，它动起来的时候更能展现花瓣的绽放之美。这组作品的灵感来源，是Aline喜爱的美国艺术家Georgia O’Keeffe，后者以抽象画作著称。

床品是来自Le Lit National的定制品，上方悬挂着Italian Sputnik古董吊灯；前景处的沙发与矮桌皆是Aline的设计。

一踏进主卧，温润的浅米色调立即让人沉静下来；织物、金属、大理石，Aline亦是材质搭配的高手，她对质朴、肌理感强烈的材质抱有热爱之情，相信并没有全然完美之说，而应该透过物质存在寻找背后的灵魂，寻找不可预见的自然之美。

古董镜产自18世纪，一旁的镂空雕塑出自Iván Argote。

Aline家里有大量来自世界各地的古董家具与设计，当她在市集或艺廊与它们相遇时，它们并非呈现着最佳状态，而她以一双过人慧眼，总能找寻到不被察觉的美好更赋予它们新生。她笑称自己为“美的探寻者”，她更享受着与热情的艺术经销人的、充满启迪的对话。

靠窗一对八角形的中古座椅来自荷兰的Morentz艺廊，它们新包上了来自Armani Casa的面料；造型独特的圆几是Aline设计、Mathilde Penicaud打造的作品；位于前景的休闲椅是Vladimir Kagan的设计。

呈放射状的吊灯、造型奇异的装置作品、颇具雕塑美学的大理石桌……卧室乃至整座空间里难计其数、精湛绝伦的物件，更在无声中讲述了她的经历与回忆。

主卫浴铺满了Bardiglio大理石，它们精湛的纹理呼应着巴黎的天空。墙上的作品来自艺术家Misha Japanlawa。

也许作为设计师的Aline更多时候与外界分享的是她的创意与灵感，欣赏她的私宅却能明显体悟到她作为一名女性的力量。不论是工作或生活，她身边包围着不少坚韧、才华横溢的女性，她自己也是如此。“我的第一位女性缪斯就是我的母亲，她是个热爱美与时尚的人。小时侯在那些平静安宁的日子里，我们都会梳妆打扮坐在一席精美餐桌前聚会。这就是她赞美生活的方式。”