水乡千年文脉与未来智能科技邂逅，开启一场漫游之旅。以水为立意出发点，空间中流动的曲线，牵引着参观者的探索欲，是对水流形态的衍生。空间序列的展开通过线条的连续和重复，体现出单纯而明确的节奏，同时流畅地串起各个空间。通过面的高低、起伏、浓淡、疏密、虚实、进退、间隔等有规律的变化，体现出抑扬顿挫的律动。如同音乐中的序曲、扩展，渐强、高潮、重复，给人一种激动人心的旋律感。

进入接待前厅，入眼便是浅色大理石背景体块与地面对比所带来的视觉冲击。自然光在地面映下斑驳光影，强化了空间入口的互动性与仪式感。接待台引用建筑穿插手法，将水纹肌理的玉石点缀其中。细看接待台背部立面，图纹融入石材深浅韵律，亦如暗示访客，这场“停留”之境的序幕已渐渐拉开。

真正的装饰不在外表，而是与内在结构的关联。随建筑形态起伏的天花，形塑出空间的体量感与连续性，自然而然地融入城市肌理。

水滴形态的艺术装置以不同的形式被应用在设计中。腾空而起，艺术装置蜿蜒出水的姿态，既凸显了空间地域性，又形成了记忆点。以优美的画面为凝固的空间注入韵律，炫丽的靛蓝稀释掉深色带来厚重感，为旷静的空间带来夺目的光彩。

洽谈区内因地制宜利用建筑柱体、体块围合而成，金属色吊顶处理采用抽缝形式增加空间细节，利用颜色对比增强该区域边界感，既充分梳理人员动线关系，又让交流显得自由有序。巨大的落地窗又让室外景观和室内的空间元素相互映衬。

流动的有机曲线预示着一种自然、空间、人所构成的新型生态关系，更是一种人与情感的融合。

艺术吊灯装置由水晶圆柱体组件组成的有机吊灯。通过形状和闪耀光芒在空间中变幻。给人一种有机的明亮的北极天空闪烁着五彩的漩涡的感觉。

深邃与神秘充盈整个空间，考究的材质，细腻的配色让整个空间更加的清雅悠然，形式和功能还应加入精神的统一，而艺术装置就是精神的载体。水滴坠落、涟漪四起，艺术品释放的张力，是与重力的抗衡。
水吧台筛落的光与影配合着光的行走，由昼至夜不断变化，蔓延着玄妙的影像，与各种材料交融出平和沉静的气息。

随着层叠递进，造就视线错落。玉石纹理台面，又与前厅接待台整体对望呼应，再次强化“长江之水”意境。摒弃传统功能单一的水吧概念，与咖啡结合，丰富空间形式。“利用勾缝手法将立柱镶嵌细致金属，在严格校准线、面、体之余，刻画线型序列，实现粗犷与细腻碰撞，细节上营造流动性环境氛围。

至此，节奏舒缓下来，场所感在落座一瞬得到诠释。蓝色纤维编织的地毯暂停了脚步，于圆形包裹的座椅中肆意小憩，感受与话语在空气中弥漫。



空间结合建筑光影，渗透深蕴细腻的感性脉络，水光潋滟，映射出倒影。本案现代的设计手法，潜移默化传递出来的却是东方韵味。设计如同水墨画卷缓缓展开，移步一景，结合不同造型的展示，重重悉见空间延绵的东方情怀。