为品牌搭建链接的桥梁，从中留白想象，催生未来内容。

△项目视频

轴测图

01

艺术物语

形而上的装置主义

让展厅延展想象力的世界，探寻着展厅IP与设计师IP的交融点。

Let the exhibition hall extend the world of imagination and explore the integration point of exhibition hall IP and designer IP.

产品互动展示区

抽象元素可化为视觉语言，牵连起场景内容与空间主题。

With the intervention of dynamic devices, abstract elements can be turned into visual language, involving the scene content and space theme.

展厅主题保持关联性并贯穿于整个空间。

The theme of the exhibition hall remains relevant and runs through the tone of the entire space.

升降 LED 屏幕与动态阶梯装置作为空间中可预设的活动变量，将配合邀约至此的设计师完成个人的设计展会，并适用于置入不同的艺术展陈。

As pre-set activity variables in the space, the lifting LED screen and dynamic ladder device will cooperate with the invited designers to complete the personal design exhibition, and be suitable for placing different art exhibitions.

02

虚实尺度

设计聚合下的“城市创想所”

展厅，被定位为一个完整的可变量系统，内容则是助力这一体系的共聚要素。

The exhibition hall is positioned as a complete variable system, and the contents are the common elements that help this system.

为此，展厅的设计也不止停留于空间的策划，而是转向结合产品和商业逻辑的立体策划。

△城市创想所

以“城市创想所”的概念诠释整个空间，满足人在空间内的交流互动，成全创意者与空间和品牌所碰撞出的别样火花。

展厅内集结了接待、社交、展陈等多样功能。会客厅中预留出整面白色橱柜，使设计师在空间中也有一席之地陈列个人创想，打造个人IP主题，掌控起自己的“主场”。

The exhibition hall gathers various functions such as reception, social networking and exhibition. The whole white cabinet is reserved in the reception hall, so that designers can also have a place in the space to display their own ideas, create their own IP theme, and control their own “home field .

当设计师在展厅策划起风格鲜明的个人展时，也将潜移默化地激发人们在其中的参与度与体验感。

When the designer plans a distinctive personal exhibition in the exhibition hall, it will also imperceptibly stimulate peoples participation and experience in it.

增强空间故事线索的串联，这也是展厅与设计师间的呼应。

And enhance the connection of space story clues, which is also the echo between the exhibition hall and the designer.

有形无界

一念起 接千山万水

将产品融入场域是设计赋能商业的基础逻辑。空间被划分为情景展间，以便设计联展使用，内部场景可以根据需要进行快速迭代，从而留下无限的设计延伸。

Integrating products into the field is the basic logic of design enabling business. The space is divided into scene exhibition rooms to facilitate the design of joint exhibition. The internal scenes can be iterated quickly as required, leaving an unlimited design extension.

△设计联展

邀约至此的设计师可自由发挥，以聚合、拆分、重组、置入等方式重新定义空间的陈列结构，为岩板材料展示留下无限多的展示可能性。

The designers invited here can play freely to redefine the display structure of the space by means of aggregation, splitting, reorganization, placement, etc., leaving unlimited display possibilities for the display of sintered stone materials.

开放的展厅空间中，也必然少不了对私密性的思考。商务洽谈与私人会客区域通过光电玻璃的运用，

巧妙的平衡了空间的私密性与开放性。

△商务洽谈

此外，展厅外的滑轨信息屏将成为空间内容的线索，传递出不同的讯息。让来往过客受展间设计吸引的同时，能自发的参与进展厅活动中，了解创意设计背后的故事。

让来往过客受展间设计吸引的同时，能自发的参与进展厅活动中，了解创意设计背后的故事。

Passers-by can spontaneously participate in the exhibition hall activities and understand the story behind the creative design while being attracted by the exhibition room design.

04

灵感生长

站在时间维度推动创意的发生

“设计师与空间双向赋能”的底层逻辑，让德赛斯展厅在设计之初，便被植入了源源不断的创新活力。

The underlying logic of two-way empowerment of designers and spaces has enabled the Techsize exhibition hall to be imbedded with continuous innovation vitality at the beginning of design.

这里更像是构建了一个以设计为基点的交流空间，实现人和空间的交互，催生设计联展萌发新芽。软装师WENDY受邀作为首位创意者，她带着对空间自由生长的感知，在此她完成了首个创意作品。

在创作中软装师WENDY表示：我们模拟了家庭场景，比如客厅、餐厅、楼梯间及洗手间等，在橱窗空间内增加德赛斯岩板的元素，让来访宾客一目了然，岩板运用的融合性与多元性。

随着软装师WENDY的主题展间落地完成，色彩与材质的碰撞，硬朗与柔软的和谐，在格调的统领下，讲述了艺术与生活之美的宣言。这是一次探索性的实验成果，印证着空间生长出无限场域和艺术的可能性。

With the completion of designer WENDYs theme exhibition room, the collision of color and material, the harmony of hardness and softness, under the guidance of style, described the declaration of the beauty of art and life. This is an exploratory experimental result, which confirms the possibility of infinite field and art growing out of space.

05

未来隐喻

收藏每一场自由创想

“1 N”的多功能变量，让设计师创意与艺术无限可能的生长，在这一空间找到了适合的土壤。空间中的陈列、情景、律动、节奏，变量都为后续创意的诞生留有空白。

The multifunctional variable of 1 N has made it possible for designers to grow creatively and artistically, and found suitable soil in this space. The display, scene, rhythm, rhythm and variables in the space leave a blank for the birth of subsequent creativity.

无论是当下还是未来，这个展厅都将保持“未完待续”的状态，不断汇集各类设计创意，丰富岩板与空间的故事，未来，希望借由这一展示空间让设计师们拥有想象力的主场，在后续的活动中共建空间的“未来式”。

No matter now or in the future, this exhibition hall will maintain the status of unfinished, constantly gather various design ideas, enrich the story of sintered stone and space. In the future, it is hoped that this exhibition space will let designers have an imaginative home and build a future style of space in the follow-up activities.

△区位

△平面图

项目信息

西班牙德赛斯岩板展厅

委托方 |

德赛斯岩板

设计公司 | 新得建筑

、曾俊杰、杜慧萍

福建泉州

m²

设计师

张建武

上海新得建筑设计 创始人/设计总监

XTENDERE上海新得建筑设计是集空间设计、视觉设计、软装设计等一体化的综合性设计公司。秉持“造物于人，人于物上”的核心设计理念，提倡以人为本的空间定制原则，致力打造一个有态度的品牌，以完整的空间逻辑，在设计中彰显“人与物、物与人” 、“物与物”、“人与人” 间的和谐关系，为客户创造出无限增值的人居空间。曾获奖项：2021年IF Design Award、2020年第二十三届中国室内设计大奖赛全场总金奖、2020年第二十三届中国室内设计大奖赛零售空间工程类金奖、2019-2020年红点奖Red Dot Design Award、2019年IF Design Award、2018-2019ADesignAward银奖、2019年第二十二届CIID室内设计大奖赛休闲娱乐工程类银奖、2018年红点奖Red Dot Design Award、2017-2018ADesignAward银奖、2018年第二十六届APIDA香港亚太室内设计大奖办公空间类铜奖、2018年第十一届TIDAward台湾室内设计大奖商业空间类/休闲类、2018年台湾金点设计奖商业空间类设计奖章、2018年度IAI杰出设计大奖、IAI最佳设计大奖、2018中国设计星全国六强、第二十一届中国室内设计大奖赛零售空间工程类银奖、第二十一届中国室内设计大奖赛办公空间工程类铜奖、第二十届中国室内设计大奖赛零售空间工程类铜奖。