“淡月疏星绕建章，仙风吹下御炉香。”仿若人间仙境，袅袅御炉，沉香馥郁，在偌大的宫中流转。苏轼在《上元侍宴》一诗中，以短短笔墨，描摹天子到来之前以香接驾之气宇轩昂，亦诉尽自古沉香作为“众香之首”的当之无愧。

焚香、敬香、诵香、咏香。沉香是自然界无与伦比的珍馐宝藏，是万物生灵的大修行，文人雅士爱香，爱它的氤氲飘渺，爱它作为艺术珍玩，自古便封为上品，更有愈病休养之效。本案所处的广东茂名市电白区，素有“中国沉香之乡”美誉，采集、加工沉香历史源远流长，电白香市，闻名遐迩。亦为海上丝绸之路要塞，香市繁盛之时，沉香由此流转，飘香世界。

焚一支沉香，以沉静、敬畏之心，缓缓步入这座沉香博物馆。隔绝尘世，香气氤氲中唯有此刻清明，千古的自然、历史与宗教叙述，在眼前如画卷般展开。设计采用自然写意的手法，去繁就简，以洗练的空间语言，打造一场虚实相生的古今旅程。既是寻香，亦是寻己。

白，如燃香时的第一缕青烟，如湖心的第一抹涟漪，缓缓舒展，蜿蜒起伏，终蔓延至空间各处，将繁华褪至纯粹，让喧嚣噤声至静谧，只存留场域本身的呼吸。

白，素雅之白，纯净之白，成为空间主色，恬淡中道尽千年往事，凝神里不掩人文意涵。既是茫茫铺展，又如脚底颗粒细沙，以独特的视觉和触觉，为观者营造沉静而缥缈的观赏氛围。

设计再以黑灰两色为平衡，对比中有提升，亦有克制。温润的大理石材质在日光下闪烁出融暖光泽，看似随意的纹路为空间添增水墨质感，映衬木质肌理，沉香如大自然的鬼斧神工，以自在神态，抚慰着这个禅意世界。

景语皆情语也。一石，一树，一隅，皆是空间感知的缔造。醉心其中，造景成为空间的艺术，留白成为时间的艺术，每步所至，皆是景致。

轻盈的色调、温润的木质、沉稳自然面的石材，在白色铺陈的空间中，发出各自的物性美。

线条、体块、光感的融糅，成为空间延续的线索。看似不经意之间，设计在洁白墙面上留下错落有致的栅格，光穿越而过，在四处留下深深浅浅的规整倒影。

线条以严谨姿态延展，将空间划分为不同色彩与形状的抽象体块，以极富玩味意义的几何语言，在自然中注入现代主义表现意趣。

集天地之灵秀，聚日月之精华，妙香蕴籍的氤氲之中，沉香以汩汩涌出的生命力，唤醒、点亮着空间的故事叙述。

横向延展的木质线条，主导空间走向，为每一停驻的景致增添决定性指引。柔和而深浅错落的自然色彩，在白、黑、灰的映衬中更显通透，时光是宇宙最神秘的工匠，在此天赐灵物上，一笔一画雕刻出岁月走过的印迹，伤痛，愈合，沉寂，繁盛，皆展露无疑，在围合意境的维度里，为人、器物、光影、线条、色彩注入契合气韵，共同恪守着神秘的平衡法则。

在柔软纯白细沙之上，沉香静谧如谜，暗喻着过往在山海之间千丝万缕的联系。循气而行，循光而前，在灵性与物性的相融之间，海上丝绸之旅的叙事脉络带领着观者徐徐延展，深邃历史积淀与现代设计语言，在故事性的反复推敲中，合二为一。

曲径通幽，隔而不断，蜿蜒迂回的动线考量，刺激着观者的探索神经；缓急相融的回廊节奏，让每一处造景带来别有洞天的恍然之感，正是一次中式园林的闲庭信步。陈列展示区采用疏密有致的排列呈现，端景以造园手法，营造借景之境。

无论是对材质、形态、色彩、造景的多维度解构，抑或是对空间气韵流转的精巧度量，沉香博物馆以古朴与现代、厚重与简洁间的平衡，在多元语素中营造对话与碰撞，与历史、人文、东方、禅意相融相衍。

东方的香文化流传千年，自皇宫贵族，至文人雅士，再落入寻常百姓，到今日成为艺术珍玩，在历史的长河里早已成为熠熠生辉的文化象征。而沉香博物馆正是通过对多重内涵的萃取与融汇，以现代自然人文的写意手法，让沉香文化与艺术重新在当下凝结成中式生活新观念，展现一派新的东方文化兼收并蓄之美。

项目名称︱瑜丰沉香博物馆

设计公司︱深圳太合南方设计

设计团队︱王五平 刘志勇 周红敏 周忠平 刘春燕

中国知名室内设计师，高级室内建筑师，从事室内设计20年，出版专辑《雅境主张》（天津大学出版社)。主张设计既是一种文化，又是一种艺术，遵循自己的内心，表达出符合当代精神和审美的情趣，也践行了内敛低调的设计哲学。

深圳太合南方设计拥有一支精英的设计团队，以国际化的视野和经验打造国内顶尖的高端商业地产（售楼处、样板房、办公空间)等室内精品。长期配合国内一线地产商项目，为他们提供室内及软装一体化设计服务。

太合南方主张设计创新是推动公司前进的动力，在行业内也获得了国内外多项设计大奖。来自全国各地的优秀设计师汇聚在一起，对室内设计领域有着独特的理解，以卓越的项目管控和创新的理念服务于客户。以艺术感知为起点，融汇东西方文化，展现出具有当代性设计力量。