“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”

扬州，唐朝文人骚客的梦萦魂牵之地，历代诗人不吝笔墨为它写下无数诗篇。千年之后，扬州依然是江南烟雨繁华之城，依旧可以分得天下两分明月夜，只是而今人们鲜少为之吟诗赋词，却是将扬州之美体现于建筑之中，于分寸之间。

上海亚邑室内设计有限公司创办人兼设计总监孙建亚，以现代简约、典雅舒适的设计

风格，追求工艺至臻品质，力求还原空间最本真的形态，创造出宜居舒适的生活环境。

“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。”抓住三月的尾巴，趁着时光正好，微风徐来，与设计师孙建亚一道，来到扬州迎宾馆，遇见馥芳。

户外中庭下沉式休闲区坐落于整片水景之中，冷峻的建筑在暖黄色灯光下变得柔软。松树点缀其间，水面影影绰绰，沉浸式空间体验感在这建筑与景观之间得以充分放大。

璞素为酒店专意设计的实木手工雕刻装置，以“京杭大运河”为源，长达 8 米的曲线如水系流转舒展，点块如沿河洲渚，在大堂前台背景墙上娓娓诉说着运河与扬州千年的缘分。

△ 酒店前台丨大型实木手工雕刻装置：璞素

步入酒店那一刻就像是从闹市来到隐市，“褪去浮华归本真”，“偷得浮生半日闲”。氤氲的灯光散落在各个角落，大堂空阔却温暖。

蓦然从历史的长河里回过神来，环顾四周，只见环形落地窗将室外的水景，植被，树木，一丝一毫皆搬进了室内。位于休息区与走道衔接处的装置花艺将这“静”与“动”的两个空间完美平衡，同时为整个大厅增添了别样的雅致。

在咖啡休闲区，设计师将整体空间打开的同时保留了私密区域的独立性，围合之间，既满足了功能性需求也体现了空间的通透。

众所周知，淮扬菜是我国四大菜系之一。其中“扬”系菜就出自以扬州为代表的长江流域。

馥芳园-山餐厅以扬州宴为主菜系，餐厅命名为”山“，以“衫”谐音得名，巧妙地呼应了园外水杉美景。

设计师孙建亚并没在室内装饰上多做文章，他说“这个酒店四周有数十上百年的植被，我希望能把这些天然的植被完全融入到这个酒店里去，你看这个地理位置与生态条件，它是独一无二的，我们无法再去别处寻找到类似。”

客房采用了大面积天然原木材料，没有做过多的装饰，用纯粹而简单的线条塑造整个空间。春夏秋冬，四季更迭，自然光景每一刻的变化无不影响着室内氛围，或明快，或神秘。

△ 引入自然的客房连廊

扬州迎宾馆8号楼馥芳园

扬州瘦西湖旅游度假投资管理集团有限责任公司

曹飞、刘淑玉、谈水、黄志彬、王兆玲、张小玲

孙建亚 | ALEX SUN

上海亚邑室内设计有限公司创始人、设计总监

初涉设计的年代，设计资源较为匮乏。求学时期作为一个美术生的他，甚至都没想到未来会从事这一职业。因为那时候并没有室内设计这一专业，更没有定向培养这一说。因为画画出众的契机，他成为室内设计探索路上的一员。

作为国内室内设计还未发展成熟，只能靠自我摸索去解答心中疑惑的一代人；他们所代表的探索一代，身上承担着双重使命：一边是寻找自己的人生意义，一边是开拓室内设计的未来之路。

▲ 原河名墅 / 孙建亚

作为室内设计“过来人”的身份，美术科班出身的设计路线，从素人奋斗至设计成功者的轨迹，多元爱好的洒脱随性，都契合了无数年轻设计者心目中的设计师形象，孙建亚可谓是典型的榜样力量。

人生没有既定的意义，这就为每个个体提供了自主创造意义的可能。他花费了大量的时间，一心扑在了专业的精进上，在做设计的第八年，便尝试创立了自己的设计工作室，开启了台湾与上海两地的奔波。

▲ 山栖谷隐 / 孙建亚

面对着一遍遍的画稿、改稿，有的时候都会在想这样的试错对自己的成长有用吗？孙建亚说成长的过程就像跑马拉松。

学会用另一种角度去审视自己设计的空间，考虑到用户的性格、生活习惯，并在设计之外提高自己的品味、修养，这些都是在这场马拉松过程中学到的，等到知识积累的足够多的时候，那么你将形成自己的设计风格，享受你做的每一个设计。

▲ 温岭.豪庭苑 / 孙建亚

生活是横渡设计时间的航船，做一个永远好奇的航行者，不断向外求，然后回到内在的思索。你无法从他的外在，想象得到他还有这样冒险的一面。这一切，应该都是孙建亚为了更好地做设计、更好地生活。

以生活去诠释设计，以设计去反哺生活，是孙建亚知行合一的设计人生。