文化源于自然，再具象于空间，
达成一种生活的平衡，
就如久居深圳却坚持着对传统文化的追寻。
用一间兼具桃源之乐与市井便利的房子，
呈现了一种专注当下的人生态度，
更将侘寂之美带到了都市生活圈。

中国文化的内涵几乎都与自然相关，从《山海经》的奇珍异兽之说，到寄情于山水的唐宋名篇……此间钟灵毓秀与千百年的文化传承，如此相称得宜。
 
文化的发展脉络也与时代相关，人们从乡村走入城市，生活也从桃源的怡然变成了人间烟火中的几分自得。但总有人是不同的，本案的屋主Z久居于闹市，但仍保有对文化传承的坚持，对自然与艺术的追寻。这种对于生活的专注，转化为对居所的要求，是一种全新的设计挑战。

蜚声设计团队与Z有着文化认知上的共鸣，又都有在深圳的城市生活经验。双方一拍即合，以现代化的居住空间构思，承载了近似“大隐于市”的生活态度，以恰到好处的艺术化装饰，更加具体的诠释了古人所云的“宫殿中可以避世全身，何必深山之中，蒿庐之下？”之意境。

01 生活俗常，和于空间尺度

了解一个人的生活，从推门进入他的房间开始。入门直接衔接吧台的设计，体现了屋主居于俗世的生活自在与洒脱。
设计师也借此开启空间之内桃源感知与市井气质的相合挑战，二者的结合呈现于空间维度与知觉的变化之中，进一步引领着我们走入这一方独属于屋主的自在天地。

木质吧台向内延伸，形成岛台及与吧台同材质的餐桌，给待客会友，品饮佳肴或是香茗留出空间。再或者，撤去所有的餐厨用品，换作泼墨挥毫，写意人生之用。居住者对于生活的态度在此杂糅，人间烟火沿着这一向内的空间纵深，袅袅而出。

厨房空间更是将生活与艺术进行了更为合理的搭配。它藏于长桌之后，由玻璃推门阻隔视线的直视，但藏不住的是屋主对于生活的热爱：柴米油盐酱醋茶在这里遇见了窗景、野花、收藏画，开门七件事竟也如此文艺起来。

一整面镶镜的柜子，与厨房与长桌相对，组合隔出非传统意义上的玄关空间。柜子满足日常收纳，镜子也将整个空间在视野上进行了一个横向的扩展。出入以镜观己，也提示主人喧嚣与静谧的空间转变，提前做好外出或归家的情绪准备。

02 自然气韵，藏于细节感知
生活持续向内，预想中的场景感空间也出现在各处精心的设置中。
 
天花板随着温柔的弧线向上抬升，略高的挑空形成了天然的客厅空间划分。整面的落地窗为全屋带来了良好的采光，隔着纱帘，时间在飘渺间流逝，生活的印刻却在光影间加深。鳞次的木地板代表了空间的细节秩序，再延伸至棉麻厚铺的地毯形成别样的雅致。

空间墙面颜色均以水泥白为主，微水泥的特有涂层，映衬着灯光营造出来的微漾与纹理。棉布质感的纯白沙发，素朴却丰满，简单又舒适，结合轻巧造型的奶油白色台灯，形成与墙面呼应着的颜色层次维度，恰到好处的击中了人们对静谧生活的向往。

白的空间中，点缀着造型简单的茶几，厚重质感的边桌，暖色系的装饰画，过渡自然，气质统一。造型有趣的壁灯与顶灯，彼此反差又意外一致，在安静而沉默的客厅空间中形成点睛之笔，荡起生活之中的一处涟漪。

客厅一侧，是更为私人化的生活空间。延续舒适的整体性，空间方正开阔，充分考虑人体的伸展度。居于正中位置的大床，覆盖着与沙发同质感的床品，可以想象入眠时的柔软触感与深沉的睡眠体验。

编织的衣柜与床头呼应，增加空间的温润质感。光线斜入此间，在纵横细密的纹理上产生漫反射，由暗到亮，再由光至影，空间氤氲且拙朴。

在窗前留有一桌、一椅、一书，日有阳光相伴，夜有灯光可亲，空间的场景化更加多样，居住者也在此感知更多的空间余韵与生活体悟。

转角处隐藏的衣帽间入口，是空间的承让。看似不经意的留白，致敬传统园林中“活”的意境展示，古艺今用，为生活创造一处“余地”。

03 艺术之美，显于生活感知
生活中的美学感知，来源于艺术，又更显日常，离不开居住者的过往经历。屋主Z就像一个生活道路上的漫步者，带着“不求”的淡然感，去偶遇一件件属于自己的生活艺术品。
 
而在最恰当的位置去展示它，在家中也有艺术相伴，去感知创作者彼时体验到的感情传达，才是设计师想为Z带来的生活艺术之美。

餐椅：1960年意大利黄铜皮餐椅
正中墙壁挂画：《一只鸟》张近慧

客厅装饰画作：《松树和鸟》张近慧

客厅沙发：YIJI壹集

餐厅装饰画作：《玫瑰花开2008-6-1》张钰

客厅装饰画作：《格物2014-4》张钰

廊道装饰画作：《云NO.1》《云NO.2》王孝益

卧室装饰画作：《玫瑰花开2005-9》张钰

在生活的日常中构建艺术的感知，以自然酝化而出的传统文化为线索，设计师在空间中增添了大量的时间属性与情感元素，丰富了空间体验的可能性，为居住者未来的生活方式探究创造了全新的维度。