文宋茶阁 户外雅集,水边林下 首
2022-01-21 22:57
去发现生活的本质,找到追求自己的点,向内探索,感知自己
文宋阁致力打破传统符号化定义宋韵,渴望用内化场能沉浸式感受精神宋韵。故文宋阁空间包含两大板块:文宋雅集(包含打坐静心、汝瓷雅集等系列活动)与文宋茶事(宋人四雅茶室空间体验)。沉浸式宋式体验,未尝不可换一种方式,赏器物之美,学宋人生活态度,品茶汤之魂,静下来,审视自己。
在初期我们时常纠结:我们究竟要做一个什么样的空间?
有人与我说:宋韵空间应该是木制结构、古色古香,像“知否”,这似乎看上去就挺古韵“宋”。
有人与我说:宋韵空间应该摒弃包间、找“宋真迹”做“宋朝展”,这似乎挺艺术“宋”。
我们今天就是生活在高楼耸立的建筑里,我们可不可能去照搬一个远在千年的宋人生活场景,我觉得这意义似乎不大。
宋韵未尝不是探究的是以人为本,向内探索的一种极简生活美学。我试图换一种逻辑思考,如果我是宋人,在现代建筑里如何活出我的生活态度。内化到生活层面,其实就是一种雅趣、雅集式的生活方式呈现。
中国历史上每一个精彩的雅集,几乎都是在山水清嘉的郊野或园林来完成。借由这个灵感,文宋茶阁追求一步一景,曲径通幽空间的流通性与动线的时间感,在入口设置了3种规格的金属管来模拟树木,营造踏入茶室后即进入野外天地的状态;
步入后,左侧演变廊倾斜了40度,仿佛回到宋窑现场,诉说着宋瓷的前生今世;下方是动态曲折的小径,模拟着水流溯洄在整个空间中的场景;
由于茶室引入“水”的元素,但南方空间过于潮湿并无法储存茶叶,所以在地面上用“黑砂”来代替;
古时文人雅市的集会,称为“雅集”,此处核心区便是雅集区,围合的形式模拟水面上的亭台,四周水流时而平缓,时而湍急,野木矗立在侧,凸显着文人雅客对于恬静自然的追求与不受拘束诗意生活的向往;
顶上的天窗强调光的意义,光膜覆盖,表露在闹市喧嚣中保留一方宁静。
在当下逐渐成为人们接近中国雅文化传统的方便之门,希望当今繁忙的都市人来说,能停下脚步,在不忙的周末,约上三五知已,在这里体验到吟诗唱和,煮酒烹茶雅集的快乐当中,感受到那份曾经存在过的精致与儒雅。
▲美国纳尔逊·艾金斯艺术博物馆藏 南宋 马远《西园雅集图》卷
▲傅抱石《西园雅集》(局部):将高士们闲适安逸之神表达得惟妙惟肖
相比众人畅谈于集会区,此处更适合三两好友品茗对弈、鉴古赏玩;背后一支绿植点缀来中和东方气韵感,将对自然的感悟融入禅意生活。
这个区域,灵感来源于《宋人物图》。宋代其实最早拥有“自拍”的朝代,在宋代,一个文人竟会把自己的自画像挂在自己的家里,而不是挂另外一个什么领袖或者是皇帝的像,这是一件非常有意思的事。这其实表示他认为自己存在的意义很重要,会经常思索自己存在的意义是什么。因为只有一个人自我凝视的时候,他(才)有看到自己的力量。
所以,我把这个地方定义为《宋式精神沉浸区》,我很希望来到这个空间的人,可以花上一个下午静坐罗汉床,透过一杯茶汤的滋味,感受宋人风骨,觉知自我,找到内心更加坚定的力量。
宋韵茶事区共五间主题包间,其设计灵感源于最能代表宋人文化趣味的【四般闲事】: “焚香、点茶、挂画、插花。”
每间茶室各有特色,焚香重在“香”之美,品茗重在“味”之美,挂画重在“境”之美,插花重在“色”之美,四雅之美虽然各有偏重,但更加注重四美合一,每间茶室皆以情境之美、体验之美呈现为根本。
文宋阁宋韵茶室的打造,希望从触觉、嗅觉、味觉、视觉等四个角度带给你不同体验,享受心境的平和与恬淡,回归自我。
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