国潮的出现，融合了传统文化与时下潮流，是更具时尚感的民族复兴文化风潮。“国”在中国元素、中国IP中汲取设计灵感；“潮”漫卷红旗旗不湿，站立在时尚涛头最前沿。
“国”是文脉、历史、传统：他是青铜器“何尊”、“宅兹中国”的寻根之问，也是万里长城雄浑壮美的万夫莫开，他是《兰亭集序》收放自如的自在逍遥，也是传世汝窑稀缺尊贵的雨过天青；他是《清明上河图》人间百态的烟火红尘，也是《千里江山图》层峦叠嶂的大气磅礴；他是明宣宗宣德炉的百炼成金；也是清世宗《金刚经》的妙兼诸体……

“潮”是艺术、时尚、潮流：国潮是社会经济、综合国力发展到一定程度的必然产物，其受众群体既可以是具有文化鉴赏能力的长者，也可以是钟爱新潮时尚的青年，既有传统文化的精神内涵，又有极具张力的卓尔不群，体现出消费者的文化自觉与对本土文化元素的认同。

以中为尚：“宅兹中国”是中国一词迄今为止最早的来源，《春秋左传正义》写道：“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。”华夏礼仪之邦，中道，成为中华文明的核心智慧，正确、恰当、和谐、圆融，才有中正之道、中和之美。
以诗为品：“诗言情，歌咏志”，中国诗歌是关于人们心灵世界的种种，诗人的精神与作品成为天空的星、地上的河，闪亮照明，滋润营养，维持众生万物；而更为可贵的，中国人的全部生活是一种情感的生活，其妙处正是将平常岁月过成了诗一般的日子。

以情为本：“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒”；中式环境是在物理环境中，将文人情怀的内心世界得以塑造。
以国为潮：创造中国美好生活的展开画卷，应当用中式元素作为画笔与颜料，描绘中华民族的美好愿景，应当以中华文化作为畅想。

国潮并非新生代的全新产物，中国历史上的诸多艺术作品在当时也是引领时尚的创新与突破，而今回看，他们具有超越时代的审美前瞻性，在彼时，也不妨被视为一种“国潮”，甚至可以说，国潮，即是基于中国传统文化的一场“审美预言”。 

本案宏观上位于江南，有深厚的文化底蕴；微观上出于如东行政中心，区位优势明显，作为既要考量潜在客户的第一眼印象，又要使得其留得住、买得下，需要一个延承文脉资源，又有现代活力的售楼中心。

▲区位图
檐牙高啄，各抱地势——《阿房宫赋》
东望府萃选当代重檐歇山顶，致敬中国古代宫殿建筑屋檐最高等级，辅之以闲林山石，又再现书院园林雅致氛围。

▲太和殿重檐庑殿顶
 与大面积落地玻璃形成柔中带刚的中国审美，整体建筑倒影于水，伴随月光、灯光、虫鸣、茶香、人声，仿佛如东夜色中的滩涂，抽象画一般呈现掘港八景之美。

▲掘港八景
   无论东方、西方，再没有一个民族对中轴对称线如此钟爱与恪守——梁思成《北京—都市计划的无比杰作》
国粹中，诗歌、瓷器、楹联、图章、绘画、书法、宫殿庙宇、亭台楼阁、园林别业无不讲究对称，反映着中国人独有的阴阳平衡概念。中式对称之于本案，是将园林、建筑主体与人全景思考，强调对称美的仪式感，视觉焦点保持在一条主线之上，通过空间和家具的设计陈设，营造室内与景观的互动关系，体验中国园林的曲径通幽之意。“曲径通幽处，禅房花木深”，俗世的尘嚣被洗濯得清爽澄澈。

▲总平面图
形、色、材：国潮元素在室内的运用
形体：中国汉字博大精深，人字的结构就是相互支持，是结构美学也是一种哲学。室内吊顶延续了建筑造型，以中国汉字——“人”字坡吊顶形式打造，阐述着一撇一捺之间的关系。

色彩：从水墨粉本，红色赭石铺底，头一遍石绿，到绿色的无极变化，最后添上青色，一层层的颜料覆盖，都是国画中独有的中国颜色。

材质：设计者运用更亲近自然的木饰面材质；地面采用了具有中国古代文房四宝砚台的那种致密滋润、细中有锋的星空灰大理石，营造砚石质感，彰显文脉悠长。

墙面大面积夯土质感的罗马洞石及木饰面材质，单个小体量的镂空造型矩阵式组合，通过“以小博大”的智慧还原空间的犹抱琵琶半遮面的趣味和顽皮。

仰观宇宙之大，俯察品类之盛——《兰亭集序》
如果说“光与影”是空间的自由诗人，那“高和低”则是空间的智慧大师。
大开大合的仪式感空间中，服务于客户的洽谈区采用全下沉式设计，低于地面45公分，保证客户落座于此最舒适的高度，平视于水，仰视窗外，感叹王羲之《兰亭集序》中的“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。”