本案项目位于十三朝古都——洛阳，是一个可以容纳数千观众的剧院。设计团队壹正企划从洛阳市花“牡丹”中汲取创意灵感，由绽放盛开的花瓣呈现优雅的姿态，联想到剧院关于舞蹈、音乐剧等不同形式的艺术表演，以及舞台上演员曼妙的身影所呈现的优雅姿态。于是设计师将牡丹花盛开时候的花瓣，抽象成空间中弧形的元素，结合管风琴高低错落的音管，将“花瓣”的元素在空间中拉长并立于剧院之中，成就本项目最夺目的亮点。

室内设计受建筑所限制，狭长的圆弧形的空间好似山谷一样，一侧的玻璃幕墙，更是限制室内设计的发挥空间，如若对空间把握稍有差池，便会给人压迫感，这是壹正企划在项目设计之初所面临的挑战。

从步入剧院正门那一刻起，就可以看到剧院中向外翻转的圆弧形金属造型，错落有致地沿着剧院走廊展开，整个空间变得通透起来。设计团队将金属弯曲成一段段圆弧，并且通过高低的错落，以及不同弧度之间的组合，使得金属的物料给人带来轻巧之感，减轻繁重的结构造成视觉上的压迫感。

圆弧形金属板固定在二楼和三楼的楼板之间，于是大堂所看到的通身造型，既可以视做空间中的饰面装饰，也兼具楼层的护栏隔断。

现场不仅要将金属板组合成如牡丹盛开的样子，还要考量每片弧形的间距，确保安全距离。同样也要考虑隐藏在金属板后空调的风口能够在这些缝隙间顺利的出风。

金属的造型通过不同的高度、宽度和弧度加以呈现，在功能上既能如同扶手一样的安全，也像艺术装置静静陈列于大堂之中。观众走到不同的楼层，会看到完全不同的景象，随着步行和视线的角度形成不同的景象。

自然光线从建筑玻璃幕墙引入，透过圆弧形造型形成的光影，照射在空间之中。随着太阳的东升西落，光影的变化从剧院的东侧移动到西侧。因此，剧院能随着时间的不同呈现出别样的景致。

设计师以哑白色作为空间主色，希望环境的变化能集中在随时间而改变的光影中，避免过多复杂的颜色影响空间感受。

白色既能代表经典永恒，又尽显优雅，让光明与阴影之间形成的对话，展现整个剧院的场域气质。

在设计之初，设计师将洛阳千年历史融入到新剧院之中，希望以文化作为空间的内蕴，引导观众关注历史文明。设计师将中国历史上的朝代以手写体的方式嵌入在白色的地坪中，并将洛阳白马寺门前的白马形象，用不同大小的圆点表现出来，安装在弧形金属板上。