Olson Kundig

lson Kundig是位于西雅图一家提供全面服务的设计公司，由创始人Jim Olson成立于2000年，由创始人Jim Olson成立。其工作包括住宅，博物馆和展览设计，酒店项目，商业设计，学术建筑，室内设计，景观设计和教堂等。

Jim Olson的设计理念是让建筑作为自然、文化、历史和人之间的桥梁，而这种鼓舞人心的环境对人们的生活产生了积极的影响。除了为日常生活提供实用功能外，建筑物还可以具有精神和启发性。除了建筑可以做的事情之外，艺术对建筑的诠释使环境变得更好，更有意义。

Jim Olson的工作与艺术密切相关，艺术成就了他的职业生涯，他曾与著名艺术家合作过各种项目，并参与过与艺术相关的项目，如西雅图艺术博物馆、柯克兰艺术博物馆、华盛顿州立大学艺术博物馆等。他认为艺术的存在赋予建筑更深的意义。只要有可能，他想让自己的建筑框架成为独立的艺术作品，而不是博物馆的体验。

人们很容易忽视艺术和建筑是如何交织在一起的，建筑可以通过创造伟大的背景来提高观赏艺术的体验。但最重要的是，它本身是一种艺术形式，能够超越时间和肉体。毫无疑问，Jim Olson是真正理解艺术与建筑之间联系的人。

悉尼Bilgola Beach House

BY OLSON KUNDIG ARCHITECTS

Bilgola Beach House俯瞰悉尼北部海岸，通过一致的视觉提醒，开放地拥抱它的环境。通过密集的自然景观，遥远的家出现在远处，故意变暗，在景观中作为一个柔和的、被动的元素。这是一个双重层次的家，由一系列规则的、可控的形式和干净的线条构成，其焦点清楚地集中在内部和外部之间的视觉联系上。Olson Kundig在澳大利亚的第一次接触中，结合了一种健壮的、阳刚的方法对乡村建筑类型充分尊重和理解，在沙丘中形成田园诗般的构造。

与柔软而纤细的海岸草形成对比，大胆的直线形式让人感觉固定在这个地方，作为一种躲避自然的居所。由Bellevarde建筑事务所建造，由CAB咨询公司进行景观设计，Bilgola Beach House从入口开始就展示了它的位置和景观。每个空间都以某种方式与景观相连，可操作的立面允许海风向内吹，并易于进入建筑外壳之外。深色的竖框和窗帘有助于将景色框成生动的景观，而不会分散人的注意力。

从场地本身汲取灵感，混凝土的色调受到当地沙子和草的颜色的启发，在适当的地方嵌入材料。虽然这种形式既提供了金属覆层的轻盈感，又使用了大量的玻璃，但砖石元素提供了一种受欢迎的平衡感。该结构具有保护和隐性，旨在提供抵御即将到来的风和沿海条件，潜在的洪水和入射的太阳能。通过饰面和它们的安排，一种刻意的温暖被共享，将家与自然连接起来，然后通过加强引入元素的中央庭院空间，同时被海岸的直接影响屏蔽。

Collywood House

OLSON KUNDIG ARCHITECTS

lson Kundig建筑事务所完成了位于美国西部好莱坞的一座现代的豪华住宅。这个高科技的西好莱坞度假胜地位于日落大道上方，俯瞰洛杉矶，从圣加布里埃尔山脉延伸到太平洋的全景。

设计目标是尽可能模糊室内和室外的界限——因为客户有着来自户外探险的背景，工作室希望对他和他的许多客人来说，房子感觉像一场冒险。许多定制设计和自动化元素贯穿所有三个层次，有助于家庭独特的现代身份。

ANOHA儿童世界是柏林犹太博物馆

OLSON KUNDIG ARCHITECTS

ANOHA儿童世界是柏林犹太博物馆的扩建项目，是一个专门为3-10岁的儿童游客设计的空间。ANOHA将《妥拉》经卷中诺亚的故事与博物馆的互动展品相结合，旨在教导孩子们爱护周围环境，并使其意识到相互扶持以及携手并进的重要性。

为了选出新博物馆的设计师，柏林犹太博物馆举办了一次国际设计竞赛，共收到100多份提案。经过层层筛选，由Alan Maskin率领的Olson Kundig事务所团队最终获得了竞赛的冠军以及该项目的设计资格。团队提出的方案旨在将博物馆建筑及其展品统一为一个设计整体。博物馆希望通过该项目来鼓励孩子们主动构建美好世界，为他们共同的未来负责。

新博物馆坐落在一座建造于1960年代的粗野主义建筑当中，其前身为花卉市场的大厅空间。主创设计师从其庞大的混凝土和玻璃结构中汲取灵感，利用五个大尺度的弧形混凝土“光铲”为室内引入充足的光线，为新博物馆的被动式采光方案营造了理想的条件。

一个用木头建造的圆形“方舟”。

ANOHA被构想为一个用木头建造的圆形“方舟”，被设置在6500平方米的前花卉市场大厅内。与圣经故事中描述的方舟有所不同，ANOHA是一个更具现代感的方舟，它的设计灵感来源于两个看似完全不同的事物：其一是于10年前发现的记叙圆形方舟的苏美尔古文字，其二则是斯坦利·库布里克电影《2001：太空漫游》中的太空船。

方舟的弧线体量与方直的混凝土结构形成柔和的对比关系。

新方舟结构的弧线造型与将其容纳在内的大厅的方直混凝土结构形成了一种柔和的对比关系，同时为博物馆建筑中并不常见的被动式设计创造了条件。被动通风和采光的方舟空间内充满了互动式的游戏体验，游客们可以参与方舟的设计和建造，并共同“照料”一系列由当地回收材料制作的“动物群”。

被动通风和采光的方舟空间内充满了互动式的游戏体验。由当地回收材料制作的“动物群”。

Alan Maskin是第4位为柏林犹太博物馆打造建筑的建筑师。博物馆的建筑群包括由Philipp Gerlach设计的历史悠久的Collegienhaus大楼，即现在的博物馆入口建筑；由Bruno Grimmek于20世纪中期设计的花卉市场大厅（即Maskin团队在本次打造的附加建筑）；由Studio Libeskind事务所打造的博物馆主楼；以及W. Michael Blumenthal学院楼和玻璃庭院。

ANOHA是Maskin继Skirball文化中心的诺亚方舟、Bill - Melinda Gates基金会游客中心、Bezos创新中心以及西雅图大屠杀纪念中心之后打造的第12个以儿童为受众的项目。Maskin的近期项目还包括加州索萨利托湾区探索博物馆的新儿童园区、西雅图太空针塔改造以及鲍勃·迪伦档案馆中心等。

ANOHA儿童世界是柏林犹太博物馆

OLSON KUNDIG ARCHITECTS

西雅图公司Olson Kundig在奥斯汀市中心完成了这一项目。一个装有定滑轮的墨西哥餐厅。

Olson Kundig设计了占地4,700平方英尺（437平方米）的Comedor餐厅，用于奥斯汀商业区。其目的是在城市中创造一个强大的存在，并在人们忙碌的生活中提供休息娱乐的空间。

餐馆由Gabe Erales和Philip Speer两个厨师领导，包括一个双层酒吧和用餐区以及一个相邻的户外庭院。从外面看，这些都被深色砖墙所掩盖。

“对于Comedor，我们在一个非常繁忙的城市角落建立了一个避难所，”设计师Tom Kundig说道。

“这座建筑能够在内部进行调节，在熙熙攘攘的Austin街上保持独特的地位。”

黑色砖墙的部分，用半透明的玻璃砖包裹下层，以保护用餐食客的隐私，以及内部的陈设。

在吧台区域可以找到许多不同的材料细节，比如柜台的白色大理石顶部和黄铜底座。

顶部玻璃延伸到每一侧，参考下部黑色的厚钢框架。构成了酒吧和餐厅的屋顶，使其充满自然光线。夜晚来临，上层结构和釉面砖墙会根据室内照明反射着光。

沿着餐厅后部的玻璃和钢墙，有两个巨大的窗户，可以向上提起，向院子开放——在当地温暖的气候中使用非常合适。

“与Tom合作，我们能够提炼出Comedor的一个基本设计理念：一个隐藏的内部庭院，两侧是发光的盒子，”Comedor的执行合伙人William Ball补充说。

空间中提供了许多座位，包括一对长长的家庭式餐桌。在餐厅的后面，一组长椅为人数不多的食客群体提供了桌子之间的分隔。

在内部，餐厅暴露的黑色钢铁细节和混凝土体现浓浓的工业风。Olson Kundig设计了一系列定制家具，包括山胡桃木桌子和深色皮革椅子，以及与之配套的照明灯具。

滑轮的功能遵循了Olson Kundig在其项目中经常使用的方法——该公司使用了类似的系统，在爱达荷州的一个乡村住宅中创建了一组玻璃门。

Olson Kundig的创始合伙人Jim Olson探索了艺术，自然和建筑的美学相互作用，以及光与空间的关系，已有五十多年。

他从业生涯获得了多项荣誉，从西雅图AIA获得“室内设计”名人堂奖。2015年在华盛顿大学举办个展。他的作品被500多个报社争相出版，包括纽约时报，Dwell，华尔街日报和建筑文摘。Olson Kundig获得了国家AIA颁发的建筑奖，自20世纪90年代以来被列入Architectural Digest的AD100世界顶级建筑师和设计师名单。

Tom Kundig是Olson Kundig的所有者和设计负责人。自1986年加入公司以来，Kundig获得了世界上最高的设计荣誉，包括Cooper Hewitt Smithsonian博物馆的国家设计奖和美国艺术与文学学院的建筑学院奖。2016年，他被选为国家学院的建筑学院院士。Kundig以其独特的设计方法而闻名，使用的材料呈现原始的状态，随着时间的推移逐渐软化，暴露在自然元素中，逐步与人类社会融合。

ANOHA儿童世界是柏林犹太博物馆

OLSON KUNDIG ARCHITECTS

这是一个依靠岩石建造的一个既安全又令人出乎意料的住宅，岩石（一种法国岩石）成为了该项目的主要材料。从某种角度而言，该建筑以其粗糙的材料，包括石头，绿色屋顶和周围的树叶一起几乎淹没在大自然里。

除了客人套房，该住宅在主楼层上面设计了一个开放式厨房，餐厅和生活空间。一个大型旋转玻璃门作为进出阳台的通道。

建筑设置在场地的深处，部分暴露的岩石通过机械和手工的方式被挖掘出来。承包商使用大型钻机设置出了建筑物轮廓线，然后用炸药，液压削片机，线锯和其他手工工具，进行了良好的施工建设。挖掘出来的岩石被粉粹后作为了制作混凝土地面的材料。挖掘后的地方做成了精美的石雕，用来记忆该建设过程。

整个房子的内部空间都有岩石的印记，与家具的奢华质感相呼应。内部和外部壁炉都是由现有石头雕刻而成；在平地上面，保持着原生状态。主卫生间的水池连接着用现有石头抛光后制作的三个水池。同样，入口处和盥洗室也都由岩石雕刻而成。