goa大象设计致力于创造怎样的建筑？

相较于其他艺术形式，建筑无疑最为坚固而耐久。因此，当我们谈及理想建筑时，会将它置于更大的时空中来探讨。一座建筑的诞生，不仅意味着一次人工建造的完成，同时也改变了它所处的空间，重新定义了那片场所的精神，这种影响会随着建筑的矗立而长久存在。我们对建筑设计的追求，也正是基于这一前提：设计，不只为我们所处的时代，而是寻求其超越时间的、长久的生命力，创造建筑真实的完整性。

goa大象设计的作品有特定的风格或类型吗？

我们的项目种类和数量非常多，而且每年都在增加。作为一家商业化运作的公司， 商业地产项目是我们的主要业务类型，仅就设计创作而言，地产开发中速度、规模、成本的压力会对我们产生约束，也使市场上的产品趋于同质化。这也是现阶段我们需要直面的挑战。

面对这些挑战，我们始终致力于研究用户需求和新产品的研发，这并不是来自业主和市场的要求，而是基于我们“关注城市及使用者感受”的设计价值观。随着我们设计机构自身的发展和房地产市场的成熟，这份坚持的价值渐渐显现出来——我们的作品类型没有过多受到市场的局限，而是在城市综合体、市政公建、特色小镇、城市更新、度假酒店、教育、养老、商业住宅等各个类别中都有积累，并且陆续收获了国内外同行的认可。我们希望能够用设计为城市创造更多价值，也希望通过项目的合作，去传达我们所认同的价值观，甚至影响更多的业主来思考和探索这些问题。

和许多创意企业一样，新鲜和与众不同的东西总是令人兴奋。goa作品的类型和地点的多样性同样符合在这里工作的人的愿望。作为大象设计的建筑师，我们有机会在不同的地域工作，与不同的专家团队合作，为城市创造出更多不同类型的建筑。

取义“航船”的凯宾斯基酒店 以形体的堆叠创造了一个巨大的空中甲板 于市井烟火气中塑造出独一无二的度假体验

远洋凯宾斯基酒店位于杭州市拱墅区，是大运河景观带上鲜有的一座集商务及休闲为一体的高端酒店。 酒店西临京杭大运河精华区段，东与远洋乐堤港共同围合出城市商业广场。悠远的运河气象与当代的市井喧嚣在场地上汇聚与碰撞——如何用建筑的语言达成融汇与平衡是建筑师面临的挑战。最终的设计如同一艘暂泊于繁华闹市的行舟，在杭城烟火气中抽拔出“别有一番天地”的度假体验。

杭州城内，场地所在的大关路丽水路附近可称为京杭大运河文化的精华荟萃之地。两条支流在此汇流入河，主河道拐过一个月牙状的小弯，在城市的地表勾勒出优美的形态；小河直街、大兜路等历史保护街区近在咫尺，具有运河终点标志物之称的“拱宸桥”也相距不远。

运河窄长而纵深，带有江南的秀丽与历史的幽深，新建的酒店如按照70m规划高度成为高塔，则一定意义上干扰了由运河延展开的城市风情。因此，建筑师首要对酒店体量进行“减法”研究：采用面向景观延展的方式，由水平方向的错动构成高低错落的观景平台。位于宴会厅上部的大露台提供了长达110m、宽约35m的室外开敞空间。

露台标高被定为20m左右，恰好保证了人的视线能够越过岸堤茂盛的树木抵达运河河面，向纵深方向延展。驻足露台，颇有“行舟绿水前”的联想意味，城市道路所构成的地平面被短暂遗忘，尽收眼底的是南流入江的大运河绵延的气势。

全日餐厅、SPA、泳池等公区被置于露台沿侧，与室外景观具有良好的互动关系。除20m标高处的巨大露台外，顶层的莫非吧是更为私享的观景场所。

作为一座城市建筑，凯宾斯基酒店与大型购物中心远洋乐堤港、三幢5A级办公塔楼远洋国际中心、若干高层公寓共同构成一个占地约为178,000㎡的综合开发项目，也是远洋运河商务区的收官之作，承载着为拱墅区城市生活新中心的重要意义。除由美国捷得国际建筑师事务所（The Jerde Partnership）设计的商业中心远洋乐堤港之外，综合体内的建筑皆由goa大象设计担纲设计。城市维度的统筹思考，使得凯宾斯基酒店的设计思考没有局限于酒店本身，而是扩展到与城市生活的交界之处。

△ 酒店所在的城市综合体总图

酒店与商场形成密切的咬接关系，在形体、流线上均有一定的互动。精品商业位于露台之下的盒子中，南与相邻的商业综合体通过连廊相接。经过商议，这里的商业业态被决定为一间旗舰级的单向街书店，酒店住客可方便地下楼抵达此处、享受阅读时光。体块错动的策略保证了酒店建筑体与商场融合的同时保持自身一定的独立性。

△ 西南角：体量错动营造商业氛围

△ 东侧：与远洋乐堤港共同围合出商业内街

在商业内广场一侧，酒店层层跌落的体量塑造了广场的天际线。8m宽的通长雨棚勾勒出酒店尺度适宜而不过分张扬的入口，可由城市广场极为方便地抵达；隐隐暗示出“大隐于市”的态度。由街道远观建筑，功能的复杂性所刻画出的体量的丰富性构成一种形态上的张力。

△ 宴会厅顶部露台层结构示意

室内设计由来自新加坡的设计团队ACID完成，设计考虑了现代酒店空间与杭州地域特色的融合，运用局部曲线与较为清雅的色彩烘托氛围。

不同于郊野环境中相对独立的精品酒店，身居闹市的凯宾斯基酒店的设计过程具有更多的城市性思考。 建筑师巧妙融合了“烟火气”与“度假感”的双重需求，在融入城市环境的同时实现了一座集商务与度假于一体的城市酒店。

项目信息 所在地：浙江杭州 设计/竣工：2012-2018 建筑面积（含地下）：103,000 ㎡ 建筑摄影：shiromio studio

度假酒店作为一种场所 如同一个“日常”之外的“乌托邦” 将承载理想化的生活影像

得益于“村落式”布局相对自如的空间状态 建筑师对此地的山居度假生活展开想象

▷山水 | 地域的特色与挑战

位于杭城之郊的湘湖因“山秀而疏，水澄而深，景之胜若潇湘然”而得名。其景色比之西子湖更多一分郊野逸致。逍遥庄园选址于湘湖西北角的一处山谷之中，在主湖的咫尺之距享有一种天然静谧。

△ 酒店位于狭长山谷及内湖景色之中

作为大型度假酒店，庄园涵盖完整的住宿、餐饮、宴会、休闲及儿童游乐等五星级服务功能，总客房318间。大量的服务设施超越了国内一般性高端度假酒店的要求，实现了接轨国际顶级的行业配置。然而，相对于上述体量需求，基地形态并不理想。山麓陡峭、地块形状狭长，实际可以用于建造的面积并不充足。

“长山谷”与“大酒店”之间存在着矛盾与张力，如何将细致而繁杂的内容有机整合于严苛的地形条件之中？

▷场景 | 村落的还原与重塑

浙江地区“七山二水一分田”的地域特征很快成为一个联想对象。通过对楠溪江古村、丽江宝山石头城等山地村落样本的系统研究，建筑师对11.3万平方米场地进行了从地形、台基到建筑的整体规划。最终，在化整为零的设计策略下，酒店呈现为一个由诸多小体量构成的山地村落。整个项目沿山势建立起完整而有机的标高系统，以山溪为东西向脉络、山坡为南北向脉络，形成细腻、丰富的山地群落体验。

△ 最初草图：建筑均布，视线相对干扰

△ 最终方案：南麓留白，视线开阔

在布局过程中，对视线的整体规划起到重要作用。建筑师没有选择在用地范围内均布建筑，而是对山体南麓进行了大段的留白。空出的南麓山景成为了一处纯粹的自然景观对景。

△ 模型局部：公共区域-集中客房区面向南麓景观

公共区域与集中客房区进行前后错层安排。如此，公区活动的人群能近观内湖，而位于后排高处的客房住客在无视线干扰的情况下拥有私享的山水远景。随着高度增加，客房视线可抵达基地东面更为宽阔的湘湖湖面。

△ 公共区域与集中客房区的前后排布关系

位于东麓的公共区与集中客房也是酒店建筑群形态张力的高潮部分。宴会厅等大体量功能被藏于与山体融合的下方台基之中，大堂、客房等空间则作为一个个高低不同的双坡屋面体量散落其上。灵活错动的轴线关系令屋顶展现出极强的表现力。

▷细部 | 乡土匠作与现代品质

山地建筑灵活的形态和空间往往最能反映“地域性”特征。长期以来，对既有的地域表达的识别与再创作是山地建筑中常常遇到的命题。

湘湖逍遥庄园的建筑形式着重强化民居木作的风貌，不同区块的建筑在立面风格处理上采用了不同的手法。公共区域及集中客房区的建筑提取了“传统村落”中的木构元素。江南地区木料较小，靠小木料拼接而成的抬梁或穿斗式结构塑造了江南民居的基本形象。

△ 集中客房区建筑立面

小尺度别墅客房在材料做法上更加自由、灵活。通过大量采用瓦作、石作、夯土等地域特征鲜明的材料和做法，诠释山地之野趣。乡土材料的应用是一项“昂贵”的坚持，其手工工作量较之现代材料有着成倍的增加，建筑师在这一漫长过程中对工地情况进行长期跟踪和把控。

△ 别墅客房实景 △ 别墅客房效果图

△ 毛石墙面施工过程跟踪

出于酒店类建筑的安全及使用方面的考虑，室内主要结构构件仍然采用钢结构、铝板、幕墙体系。这要求建筑师在选用乡土材料的同时也需要对构建交接进行统一设计。例如：灰空间的挑檐使用金属类构件；通过玻璃幕墙等现代材料包覆自然建材以减少雨水侵蚀、保证稳定性。

△ 所使用的自然材料细部

▷愿景 | 设计一种度假生活

设计酒店的终极目的，是设计一种度假生活。在湘湖逍遥庄园的创作中，“村落式”布局策略并非仅服务于形式，而更在于提供一种与自然相伴的、山居生活状态的设想。

庭院、檐廊、落地玻璃窗的设置强化了空间的透明性，实现了外部山水景观与室内空间的融合。景观不仅可视，而且真正参与到人们俯仰坐卧的各种活动之中。大量木材的使用与外部景观呼应，进一步强化出温馨、自在的氛围。

△ 空间成为人与自然之间的沟通界面

正如项目定名“庄园”而非“酒店”所投射出的意图，这座藏匿于山谷的度假酒店有着构建一种理想化的山居生活状态的初心，并以合理的设计手段进行了高度完整的实现。

“沿着一条蜿蜒的小路 由公路行至阿丽拉乌镇的入口 朴素的大门如同电影场景的切换 提示着访客即将脱离喧嚣 走入一片净土 洁白的屋顶下，平静的湖水与树的倒影微动 大堂向外，一座抽象的村落呈现在眼前”

在人们的印象中，乌镇，是马头墙、石拱桥和乌篷船装点的风情图卷，而阿丽拉乌镇项目试图超越这一联想，在21世纪的乌镇塑造一座今日水乡。goa大象设计通过规划、建筑、室内、家具的一体化营造，实现了表达的统一和完整性。

阿丽拉乌镇位于浙江省嘉兴市桐乡乌镇，项目基地坐落在景区以东约3公里处。尽管位于水乡，但基地内没有天然水系和植被，仅南侧毗邻一处湿地，东、北两侧紧邻城市干道。对于高端度假酒店而言，这里的景观资源现状并不出众，但却为设计提供了一个更为独立和开放的起点。 这片孤立的场地，如何才能与度假者建立情感共鸣？对于闻名遐迩的乌镇，人们来此寻找的，究竟是什么？

酒店的平面布局以传统江南水乡聚落空间为原型，其中传统村落的公共性空间以及公共与私人空间的组织形式是尤为重要的研究对象。本设计提取了村芯、水口、巷道、水渠等标志性的公共空间元素，并延续了传统街巷空间的尺度体系。同时，方案也提取了传统村落多巷道交汇的组团特征，建立起一个风车形网格系统。

△ 风车形结构是阿丽拉乌镇重要的空间特征

风车形的街巷网格使多条路径在50m范围内形成交汇，通过极少的空间层级建构出丰富的路径，还原传统街巷的组织状态。同时，整座场地也通过这一网格体系形成了多个均质的公共节点，每个节点既是漫游的休憩处，也因其自身的公共属性，而成为区域集散、摆渡车站点的空间布局依托，充分适应了现代酒店的需求。

建筑采用简洁的几何轮廓，水平系统的控制线带有强烈的人工感，衬托出杉树挺拔的剪影。低平的天际线在中心水院中形成倒影，天空在水中呈现镜像，给人以格外开阔的感受，与入口处迂回的路径形成对比。

△在穿行中，人们体验到空间的疏密、聚散和光影变换

整座酒店的高差控制在极小的范围内，使所有室内、室外空间能够平缓过渡，生硬的边界被消解，平和与稳定感便在连续的游走体验中油然而生。

△极小的室内外高差将建筑与自然环境联结为一个完整的体系

方案将整座场地建立为一个可游走的序列：房子、水系与院墙共同界定出路径，构架出建筑室内与户外空间的转换，漫步于度假酒店中，人们可在连续的穿行中，不断体验到聚落微妙的疏密、集散和光影变换。

△泳池面向湿地打开，人的视野延伸向无限的自然之中

乌镇拥有1300余年的历史，长江三角洲地区湿润的气候，使这里逐渐形成了纵横交错的水网平原和以水运为主的交通体系，人们的生产生活也在漫长的时间中与自然景观交融在一起。

△在漫长的历史中，乌镇的生活早已与自然交融在一起

这种人与自然的密切关系，于现代都市人而言弥足珍贵。

因此，自然环境的营造也成为阿丽拉乌镇项目十分重要的内容。方案将南侧的湿地向北引入场地，在场地内营造3m-5m不同尺度的“水巷”。水巷景观系统同样遵循风车形的布局结构，与街巷共同构成一座自然的迷宫。

△水巷景观系统遵循风车形布局结构，宛若一座自然迷宫

庭院外墙设计了面向水巷的木窗，人们可以在客房的小院中聆听徐徐水波。泳池、餐厅等公区空间面向自然景观最大限度打开，消融了人工与自然之间的界限。

△开启庭院的木窗，便能听到徐徐水波，仿佛旧时的水乡人家

水杉作为原生植物被保留下来，搭配香樟等常绿乔木和多种落叶小乔木，形成酒店内全年常绿、四季缤纷的景象。令人欣喜的是，由于生态环境得到改善，基地中开始出现白鹭栖息的身影，这也成为阿丽拉乌镇的一道动人风景。

△阿丽拉乌镇为自然与人建立起一种静谧的连接

阿丽拉乌镇的建筑仅保留白、灰两种色彩，抽象的几何形体呈现于天空、水面和水杉林之间。方案试图通过这样的方式，将水乡意象从建筑年代、风格等具体的符号中剥离，重新建立一种仅与自然有关的表达秩序。

△大堂简约的用色，将视线的焦点引向户外

材质的选择与色彩基于同样的秩序体系，方案选择以光洁的金属和人工处理的石材代替装饰性的面材，最终深灰色铝合金与白色花岗岩分别被用作公区的屋顶和墙面用材。

△柔和的天光弥漫在餐厅空间

立面的渐变砌法作为一种提示，为连续流动的空间置入细微的变化，其渐变的肌理在砌筑逻辑上与传统的砖砌花格墙吻合，同时也改善了建筑的通风、采光性能，使其能够更好地适应现代居住需求。

△ 渐变花格墙为宁静的“村落”注入几分跃动的节奏

拷花亭是乌镇独具特色的人文景观，在传统的蜡染工艺中，染好的布匹要在拷花亭中晾晒，它具有鲜明的标志性，也界定出人们聚集劳作的场所。方案在水院下沉酒吧中引用了这一意象，并不拘泥于传统形式的复原：建筑师选用柔软的金属网作为界面，抽象的形式同样能为人们构建出一片欢聚之所，成为开阔湖面上的精神象征。

△滨水酒吧的设计，完成了传统拷花亭的现代转译

静坐在阿丽拉乌镇最南端的水岸，湿地、岛屿、水杉林所组成的画卷仿佛不再有边际，地平面从脚下延伸向无尽的自然。当白鹭从水面滑翔而过，平静的湖心泛起涟漪，也在观者心中轻叩出回响。

△ 阿丽拉乌镇的家具均由建筑师一体化设计

阿丽拉乌镇试图呈现的，是一座属于现代人的迷宫，一处新旧交叠的时空。某种意义上，这更接近于一种对于时间的讨论——在这里，“传统”与“现代”都超越了特定时代风格所给予的定义，而归于抽象的语言。漫步中所获得的平和与安宁，也正是设计师希望寄与每一位度假者的礼物。

项目信息 所在地：浙江嘉兴 设计/竣工：2014-2018 建筑面积：25,000 ㎡ 图片版权：goa大象设计、阿丽拉乌镇

“木守 ” Muh Shoou 指特意留在树上的最后一个果实， 农人将其与自然界中的动物分享， 以祈祷来年的丰收。 木守西溪酒店的设计正是取义于此。

▷环境基因 “旷野的幽寂与耕作的温情”

西溪湿地并不同于通常意义上的江南水乡，在超过1800年的自然演进中，它被赋予了原始的生态风貌和深刻的文化记忆。旷野的幽寂与耕作的温情看似一组截然相反的定义，却正是这片场地给建筑师的命题。

△ 西溪湿地：旷野的幽寂与耕作的温情

木守西溪酒店坐落于杭州西溪国家湿地公园之内，由基地原有的五栋旧建筑改造而来。基地依水径、通陆路，包含天然的平原水网、野生植被、山丘远景，生动呈现着西溪湿地的环境基因。

因此，建筑师希望能通过设计将西溪湿地独特的美学价值传递给探访者，塑造一座专属于西溪湿地的度假酒店。这一理念也成为酒店名称的由来——“木守”即农人特意留在树上的最后一个果实，将其与鸟儿分享，以祈祷来年的丰收——这种与自然分享的态度贯穿着木守西溪项目的设计过程。

△ 项目平面图、剖面图

酒店整体设计基于湿地冷、静、孤、野、幽的自然氛围，以建筑为介质，唤起人与原始自然的共鸣。在具体的设计和建造上，建筑师通过极少的营造将人工构筑置于自然景观之后。

场地内有50余棵原生柿子树，其中树龄最老的达100年。建筑团队对所有胸径超过10cm的树木都一一记录根部标高、树种、树名，顺应原始植被的布局，将建筑“编织”到场地之中。

△将建筑“编织”到场地中

▷空间营造 “将时间概念引入空间”

在木守西溪的空间营造中，建筑师广泛使用二度回收的老木板、锈化钢、水冲面大理石、东湖石石皮等材料。

△老木板、锈化钢、东湖石石皮

这些材质不仅拥有特性稳定、非常环保的优点，同时也将“时间”的概念引入空间。当材料的原始色泽和触感在日晒风吹中产生变化，人也从空间的一石一木中感受到时间的流逝。

△在一石一木中感受时间的流逝

最终，建筑在古树低垂入水、远处野鸭啼鸣的自然环抱中展现出简练、平和的形象。通过低平延展的线条和透明化的空间界面，木守西溪以一座现代度假酒店的方式融合于湿地景观之中。

▷ 一体化设计 - EPC营造 “统筹整体的改造”

建筑单体由基地中原有的5栋旧建筑更新而来，基础设施和建设配套并不充足，为使其能适应现代酒店的需求，goa作为该项目的设计及EPC营造团队，对建筑结构、机电设备等进行了整体统筹设计，并深度介入室内、景观设计，管理二十余家单位一同完成了大量复杂的现场工作。

统筹的工作方式为整座项目赋予了更佳的完成度，这一优势在林宴餐厅中获得了清晰呈现：采用270°落地玻璃，林宴餐厅逾300㎡室内空间与户外密林、草坪及亲水木平台自然交融，也为在此举办的宴会、服装秀、车展等活动营造出独特的林间体验。

△ 林宴餐厅室内及活动现场

景观设计在维持原生态湿地气息的基础上，以小尺度、点式并置的手法置入部分步道、亲水平台和构筑物。

依据场地自身特有的日出日落及气候气象变化因素，依序取“雨水”“春分”“谷雨”“夏至”“立秋” “秋分”“冬至”“小寒”等左河水关于二十四节气的描述作为景观重要节点设计概念依据，定制相应景观雕塑，有序串联整个场地景观设计要素。项目随着四季场景的变幻展现出不同的美感。

△以二十四节气为概念的景观节点

照明设计以月光作为基础照明的参照，以求做到人工与自然的恰当过渡。

△照明设计以月光为参照

水路流线基于湿地的原始地貌而设计，使习惯了陆上出行的现代人群得以沿古水道前往酒店，在摇橹船徐徐的桨波中，获得观察西溪湿地的另一种视角。漫步于西溪湿地，木守西溪隐匿在密林之中，诠释着这片原始自然的诗意。

项目信息 所在地：浙江杭州 设计/竣工：2015-2018 建筑面积：7,000 ㎡ 摄影师：SHIROMIO STUDIO 、三风、芥末