洛查于1993年接手这个圣保罗最古老的美术馆设计项目，方案旨在将一座建造于1897年的历史建筑更新改造成为美术馆。这个改造项目与洛查的其他作品相比，在材料、细节尺度和空间塑造方面都相差很大，唯一不变的是对于光线的控制，一如既往地展示出了其高超和精妙的控制能力。

原建筑中心的八角形内院布局与弗里德里希·辛克尔的美术馆布局非常相似，这里原先应建一个拱顶，但一直未完成。洛查首先拆除内院中除墙体外的所有封闭元素，用一个由金属网架和夹心玻璃组成的平采光屋顶来覆盖全部内院。不仅避免雨水进入博物馆内部，使得室内展览面积增大了3倍，还透过平采光屋顶的自然光线为美术馆提供了更好的照明。

同时，为了将原有建筑内部迷宫一样的房间连通起来，洛查设计了一条穿过二层内部庭院的金属桥，以水平流线打破了原有建筑的垂直流线，为内部空间带来自由的流动性。

在巴西的各个城市中，又以圣保罗市——这座南美洲最繁华富裕、位于巴西东南部的国际大都市——坐拥达·洛查众多杰出作品。其中便包括建筑师本人最得意、最著名且极具代表性的作品：巴西雕塑博物馆。

在这座建筑中，达·洛查运用了彰显个人风格的巨大钢筋混凝土块、不加修饰的粗粝墙面以及平静的水面，这些简洁的元素共同营造出通透又充满诗意的空间。

博物馆地上部分的混凝土板块“飘浮”了起来，对于地下空间而言，它遮蔽了日晒和风雨；对于地上与周围环境融为一体的花园广场空间而言，它在平坦水面的基础上高起，为市中心这块来之不易的公共绿地以一种自然的方式划分了边界。

这座建筑的设计难度在于没有收藏品，也因为此，达·洛查最初一直坚持此设计最好的解决方式是不修建任何建筑，而建一个下沉的公园。在最终的方案中，依然可以看到建筑师的坚持。

洛查利用三角形基地微小的高差，设计了三明治一样的建筑形态。一个巨大的混凝土板（长61米，宽12米，高2.3米）与道路垂直横跨整个基地，形成了一个仅比正常人高一点点的平台空间，但在这个混凝结构中没有添加任何功能空间。剩余的几个小块绿地和水面的景观设计由罗伯托·布雷·马克斯完成，在只有十几平方米的夹缝景观中，通过光影将混凝土、水面和植物编织为一个多变的动态体系。

雕塑博物馆的特殊之处在于：洛查将通常只有在圣保罗学派巨型公共建筑中才可以看到的特征，通过老到的手法赋予给了一个小型建筑。洛查后来说，MuBE是自己最好的建筑之一。

该住宅被认为是保罗·门德斯·达·洛查（Paulo Mendes da Rochas）职业生涯中的关键作品。这个项目在巴西非常有影响力，但主要流传于学术讨论间，很少在出版物上发表。达·洛查的建筑直到1990年代才在国际上得到认可：1996年，第一本关于建筑师的专著Mendes da Rocha（GG，由Josep Maria Montaner和Maria Isabel Villas撰写前言）出版，当时他68岁。但Butanta住宅并没有收录在内，只在作品列表中被提及了一下。直到后来这个项目才被重新发现，并被认为是建筑师宣言式的作品。

建筑的结构可以被拆解为：4个退后的架空柱、密肋楼板、一个沿建筑短向外挑的密肋屋顶和两个实体山墙面。建筑短向的两个立面分别朝向街道和后院完全开放，上部屋顶悬挑出的密肋梁起到遮阳的作用，外围植物也可以遮挡住大部分外部视线，以确保室内隐私；建筑长向立面是两个实山墙面和沿屋顶外缘下垂的混凝土护板。整个屋顶像一个悬空的混凝土外壳覆盖在二层建筑体量之上，显示出典型的圣保罗学派特征。