Philadelphia Museum of Art

弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry）相信大家都不陌生，

这位著名的解构主义建筑师，

他的设计总有自己独特的一面，

奇特不规则的曲线造型，雕塑般的外观建筑，都是他的标志符号。

但今天的介绍的这个费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art）项目，却有别于他以往的设计。

费城艺术博物馆（PMA）是美国最大的美术馆之一，位于费城市区西北 26 街和富兰克林公园大道交叉处，占地面积为 40,000㎡，建设始于 1919 年，是一幢古希腊神庙式建筑。

自 2006 年开始由弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry）)接受翻新、扩建、规划博物馆的重任，经过漫长的设计与调整，直到委托下达后的第 11 年（2017 年），建筑「核心项目」的更新改造工作才正式破土动工，整个项目的改造预算为 1.96 亿 美元（约 12.8 亿人民币）。

于今年的 5 月 7 日，历经 15 年，这所博物馆终于又要重新开幕了。

△博物馆建筑外观改造动态图

作为改造项目的设计师，弗兰克·盖里这次没有恣意发挥他一贯鲜明的个人风格，而是十分克制地以当代的手法，在原设计的建筑风格与空间的基础上进行演绎。

△将博物馆售票处原来的大型金属门换成通透的玻璃门

他的设计思路是在保持原有新古典主义建筑完整性的基础上，对建筑进行适应当代需求的改造，所以在造型、材料选择这块都遵循了原有建筑的风格。

位于凯利大道上的北入口也将于今年 9 月份开放，该入口原先只在 1928 年博物馆开放时使用过，此后就一直处于关闭状态，直至今日已有 40 年之久。

现如今，在盖里的改造方案中它将重新被纳入博物馆的交通流线中。

除了建筑外，改造设计部分还包括博物馆主楼内近 8360㎡ 的空间，其中 2140㎡ 的是新展览空间，6220㎡ 的是新公共区域。

改造工作的重点在于对展览空间与公共空间的重新规划，开放原先未对公众开放的空间，以及解决因空间不够而无法展示更多展品的问题，整个工作完全符合 ADA 和节能标准。

博物馆大堂除了拆掉部分隔墙增加动线与采光外，其余空间都被完整保留。

原先从博物馆西入口进入的 Lenfest 大厅，被中间圆形接待台挡住了视线，改造后的大厅，将接待台一分为二设置在空间两旁，原接待处后方的礼堂墙面被拆除，变为三扇大门，连通两个区域，让视觉空间、行走动线都变得更加通透开阔。

盖里还加宽 Lenfest 大厅一旁的过道，并做了一个大门套做修饰▽

原先 Lenfest 大厅通往上层的楼梯▽

改造后的楼梯拆除隔墙使整合空间看起来更加宽阔▽

拆除原西入口大厅后方封闭的 Van Pelt 礼堂，改造成一个连通各个区域的公共空间。

当然这里依然保留了举办活动与表演的功能。

这是一条近 50 年都没有向公众开放过，长

195 米的拱廊，拱廊横跨了博物馆的整个宽度，在盖里的设计改造中将它与北入口相连，成为疏通博物馆人流的一大重要通道。

高耸的拱廊空间，地面和墙面都铺贴着新的卡尔斯塔德石灰岩，这才石材都来自于当初刚建博物馆时使用石材的同一个采石场，这一设计也与原有部分非常契合。

拱廊顶部新加设的青铜框，

内设 LED 灯带与射灯，形成

直接与间接照明的效果，让空间更有层次。

顶部选用人字拼的铺贴方式，铺贴着当地的一种手工瓷砖，弯曲的弧线很考验施工工艺。

临街的北门入口处还增设了一个新的礼品店与数字标识系统。

摆放在廊道外由冷杉制作的桌子，可供游客休息使用▽

廊道上方的玻璃顶设计，使室内空间不显昏暗▽

廊道南端堆放着各种杂物▽

盖里将该区吊顶做了翻新设计

廊道北端修复前是仅供工作人员装卸物品用的区域▽

修复后这里成了展厅的一部分，并在旁边新开了一间博物馆商店

除此之外，博物馆内还新增了一个自助餐厅，员工办公室和专为中国艺术以及南亚艺术摆放藏品的展馆

面向青少年的教育教室，利用原先不开放的工作区，安装上各种多媒体设施，来满足教育工作的需求。

开馆后馆内将展出 30 多万件之多的藏品，其中包括梵高的《向日葵》、雷诺阿的《沐浴者》、毕加索的《三个音乐师》，以及各种家具、雕刻、手工艺品等等。

盖里尊重了整个博物馆原有的建筑设计，达到修旧如旧的效果。

除了这座费城博物馆，盖里还设计过其他举世闻名的博物馆和建筑物，包括毕尔巴鄂古根海姆博物馆、路易威登基金会、法国卢马阿尔勒大厦和阿布扎比古根海姆博物馆，每一个都堪称经典。

△弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry）

△阿布扎比古根海姆博物馆