项目名称：厦门OJI喔叽碳烧／酒仓

设计公司：泉州结禾设计机构

参与设计：林海、刘志勇、陈泉平

项目地点：中国•厦门环岛东路

主要材质：GRG玻璃钢、MM艺术质感漆、水磨地面、不锈钢板

设计时间：2020年3月

完成时间：2020年11月

“世界有360度，何必局限于直线？”——扎哈•哈迪德

建筑大师扎哈•哈迪德，用曲线对话世界，她让建筑成为都市精力的虹吸管，让我们看到了城市生命力的喷薄和流动。

本案位于厦门JFC品尚中心C馆，在别有洞天的异型交错空间里，设计师通过曲线的变幻流转，匠造了一处3D动感体验场，模拟了一出神秘原始的探险剧。

本案设计在一定程度上，颠覆了对空间的想象和认知，用交错层叠的原始狂野手法，打造一个震撼视听的洞穴。

设计过程中，无形开启了一扇通往未可知的窗，搭建了一座与异世界连接的桥。似乎可以在空间的任何一个拐角处触摸心惊，可以任选一个瞬间聆听空寂。

选材和用料上择取大地色系艺术漆，打磨出粗犷的洞穴岩壁肌理，自然地生发出回归本真的原始力量。搭配水磨石地面，强烈却不突兀，于光影中折射出“它空间”的想象，神秘感爆棚。错位而至的柱体，延伸而入，掀起一重又一重的复古风潮。穹顶之下，立柱之间，通过艺术与结构的完美结合，再现了文艺复兴的个性与浪漫。

生机与神秘，并不矛盾。一半生机，一半荒芜，打造出的超自然探险动线，才是设计自始至终所要阐明的最震撼心灵的秘境之义。

设计，不止想象！超逼真的岩石洞穴风，内外之间，别有洞天，喷薄出难以抗拒的恢弘气势。用曲线延伸庄严的“史诗”之美，厚重里有温度，大气里有写意，打造出全新的现代神秘美学。

收银台的设计，采用由上而下一笔带勾整体成型的笔法，瞬间开启寻找神秘与浪漫的探索之旅。浑然一体的造型与热烈的“红色”碰撞交融，布局设计里隐藏的秘密，是讲究里呈现出的效益哲学。

设计的整体风格，不因空间功能的转变而被突兀分割，整体的调性通过延展互为融合。对待Toilet的态度，是现代人审视空间品质的标尺之一。于隐形中，干净利落地冷静评判，用严谨演绎讲究的奥义。

洞中方一日，世上已千年。通过设计的手法，让空间的功能性交错互动，曲径通幽之后是豁然开朗。一经踏入场景的“结界”，似乎触手可及静谧与繁华的临界点。此时，三秒的懵呆是宾客们对空间最恰如其分的初遇表达。

走进碳烧空间，空间的互动感与层次感通过合理的设计引导，让宾客们在品味珍馐美馔间依稀浮现“1900”的钢琴弹奏，悠闲又乐观，繁华又洒脱，但绝不迷失。

《海上钢琴师》的电影场景似乎在某个瞬间，于现场中复刻、再现。不经意间，丰富了食客们的视觉感受力。

“红”是空间设计里唯一选用的缤纷色彩。在时空错觉造成的感官停滞中，用COLOUR语言，召唤出激情与改变。原来，“文艺”并不只有静默，丰富与多元开放了新的认知标签。

设计师运用几何的手法对空间进行分割，将潜在的空间逻辑赋予形象，通过曲面的扭转、变化，探索不受规矩束缚的幻想轨迹。通过石与木，质朴与自然的配搭，打造出天然的野外、随性的自在与艺术观感下的人文空间，自然尽现当地美学场域。

用设计引导视线，空中露台与远端的海景，浑然一线。宾客们来“空中”弯曲步道打卡，漫步天空之境，仪式感如天籁空灵优雅。听风，看海，与酒友小酌，觥筹欢聚间，沉醉了诗与远方。

酒仓的下沉式卡位设计，既增强了空间的表达效果，同时又提升了使用功能性。每一处卡位都浮若扁舟，宛在水中央。以星空佐酒，以月色当歌，夜晚秘境下衍生出来的艺术品，是喧嚣城市短暂切换出的静宁，是对生活的治愈和馈赠。

泉州结禾装饰设计有限公司设计总监

ICID国际注册室内设计师

IID-ASC中国建筑学会室内分会会员

CIID中室学泉州室内建筑师中心副秘书长

从事室内设计行业工作十八年

专注古建的商业改造，会所酒店、餐饮行业的设计