生活需要的是真实，而不是在产品里被喂食 What life needs is truth, not being fed in the product

成都璞石品牌设计有限公司

2020年是恐慌与悲恸交织的一年，面对这样一起仍在持续发酵的集体性公共医疗事件，我们每一个人都不可避免地被裹挟其中。在2020年年近尾声之际，我怀着“自省”和“虔诚”的态度，回望这一年，我的心情正如顾城在诗中所写：“我知道永逝降临，并不悲伤。”

您作为一名极具时代反思精神的设计师，在2020年这样一个异常特殊与残酷的年份，您面对手中的事和身边的人，与以往相比，最具颠覆性和深刻性的质疑是什么？它有可能改变了您的行为方式吗？

科技的进步，为日常生活带来便利，予我们万般“呵护”，使我们变得“自豪与自负”，仿佛只要我们愿意，世界就会为我们驱使。如哈耶克在很多年前就告诫过我们：

“世界的现状或许是我们自身错误的真正后果，对我们所珍爱的某些理想的追求，明显地产生了与我们的预期大相径庭的后果。”

2020年，自豪的我们在这一年被彻底的击退了，我们在一夜间陡然发现：生命原来如此的脆弱，依存的现代体系崩溃了、组织结构松散了，日常供给失调了，当下真是最糟糕的“当下”。我们怀念那自由远足、畅快呼吸的美好时光。是的，对未来的期许和憧憬也渐渐黯淡，原来已经过去的时光才真是美丽的人间啊！

设计师在面对真实的日常和美好的生活时，经常需要切换自己的身份。

其间，引起我思考的是：

我们制造的真实是真的“真实”吗？我们生产的“美”是我们需要的吗？我和我们所共处的世界，也许不是我们想象的那样。

军作品-新山书屋万科天荟店

AXD：今后很长的时间内，我们都将处在“后疫情时代”的创伤中，在您看来，生活在“后疫情时代”的我们，将会面对什么样的改变，作为设计师，我们的设计，又将会出现什么样的变化？

毛继军：疫情使生活空间变成“孤岛”，人们不能面对面，而现实的虚拟化、网络化则变得更加强大。当网络成为人们除吃饭之外，生活所需的第一功能时，我们早已无处可去、无路可逃了。当我们不用置身真实的世界，不能面对真切的别离，我们注定会退化。

我们需要建立在“真实”基础上，重建空间的塑性，这样，我们才能再次感知神圣与永恒。

重拾空间的生活感，那是我们的来处与久违的日常，这样的恒常，正是我们身体所需的栖息地，才能让我们流恋与游弋在人世间！

△毛继军作品-锦城印象火锅酒楼天府三街店

您认为“好的设计作品”的重要标识是什么？“好作品”与“成功的作品”之间能划上等号吗？对于这个时代而言，我们应该怎样思考设计？在你的设计词典中，“时代”审美需求和“我”的个人气质之间关系是怎样的？

您的作品有一种原初而本真的力量，可以让身处空间的人，回归到对人性与空间最纯粹的关注中，不谄媚，不躁动，蕴藏其间的更多是真诚与哲思，而这当中，也渐渐透露出一套独属于您个人的设计思维与语言逻辑体系。这里，存在着您对设计师个人符号的理解，您认为设计师的个人符号应该来自哪里才能动人？

毛继军：身处信息时代，看见本身不再是难事，反而成了一件容易的事。同时，我们也习惯把别人的看见当成自己的看见；把别人的知识当成自己的知识。正如百度搜索，成为这个时代获取知识的首要途径。这是建立个人符号的毒瘤！ 很多人疑惑：当知识成为公共资源时，还有个人的符号吗？ 当然会有，且十分的稀缺和不可复制，这是设计师个人生活内化后溢出的结晶，是设计师个人生活经历、审美经验、身体记忆的多重叠合与转换的结果。它来源于常识和知识，更来源于真实的身体感知和情感经历。从某种意义上，空间里最动人的那种气质或情绪，恰是它的设计者最为动人的特质，只是做了一次转移而已。如果设计者内心本没有诗，他所设计的空间便不会有诗意，或许你可以复制那种诗意，但无处粘贴。 △毛继军作品-新山书屋邛崃文脉巷店

这是一个充满不确定性的时代，也是一个集体性狂欢与个体性孤独并置的时代，面对现实的复杂多变，作为设计师我们应该怎样思考设计？该如何确定自己与时代的关系？

随着信息产业的高度发达，信息的透明化、瞬态化，每一个人都有能力去获取不一样的信息资源，这使得设计师手中的“信息差”优势越来越不明显，作为著名设计师，您在与甲方沟通的过程中，是如何确定自己的话语权的？

设计的迭代升级已经愈发明显了，小趋势的把握在行业内变得越来越重要，就您个人而言，在接下来的这一年2021年里，您的设计会有意识地考虑一些不一样的面向吗？如果用1-3个关键词来概括，您认为明年的小趋势会是什么？

THIS IS 2020

刘芮言丨张星丨孔翔丨郑军

熊天宇丨陈彬丨徐梁丨Louis丨陈卓