建筑空间必须让人感受到每年、每季、每日时光的不同。

天地万物，通过“气”与“象”相连。

相互之间，幻化成趣，是人、空间与自然的活动规律，也是内适的超越感。在这个过程中，感知，是主观的体悟；而如何使人感知精神旨趣，是设计的思考。

设计师说：“空间总是因为有人的存在，而产生了多面性与趣味性。这样的空间是动人的。而‘天人合一’的自然适意，融合了美的规律，将为人带来独特的精神向往。”

空间之所，人往来而居。空间因人而多变，人因空间而忘我。在这微妙的平衡中，将获得一种无形的能量，聚合、共鸣、超越。

“每一个空间都必须由它的结构和它的自然光线的特征来界定。”

光是漫步空间的精灵，串联着有形的物件，营造出无形的氛围。项目以“光”为出发点，勾勒空间的起承转合。沿着光的指引，前厅与沙盘区的界限消弭于如梦如幻的留白。留白是空间欲语还休的表现，表面浮现的是美，背后隐藏的是思索，以至一层又一层克制与包容，有序的展现于眼前。

东方美的情韵，充满无形的迷离感，无法用言语准确描述，却总在不经意的瞬间被触动。如微月转光风，无论阴晴圆缺，起风时，心境亦为之所动。

沙盘区镂空的月形天顶，遵循月相四时运转，使上玄月、下玄月、新月至满月在空间中随时间而变化。广义的“月”，是亘古的，凝聚了时间性与空间性，充满具体的想象，又浓缩为内敛的图腾。月的诗意，贯穿着设计的始终。莹洁的月光，使空间无尘；无边风月，使空间无间。无间亦无尘，浮游于天地一瞬。隔空涌动的气流，可目测的风的速度；飘动的云霞薄暮，掩映着空间与天体。“看即是见，思便是不见。”光线从镂空的间隙透过，打破形式的分界，令人心境澄明，物我两空。

墙，是可见的，也是不可见的。在东方语境中，屏风便是“流动的墙”。展开或合拢，置于不同位置，都可以自由变化空间的功能与气韵。一动一静，与东方园林无形的幽曲，有异曲同工之妙。

片墙的设计，摆脱整体墙面带来的枯燥感，实现了设计心中对美的构想，即空间要可赏、可游、可玩。以墙留白，引入自然，舒展且放松，使留白而不虚空。以墙引路，寻觅其中，层层而进，构成一幅行走的长卷轴。使“移动观景”不停留在古时赏画，亦在时空当下。以墙框景，是对物我之间的观照。回眸定格的瞬间，松风明月，人影徘徊，充满无限畅怀。

墙，可以产生阻隔，也可以生发人与人之间的默契，人与空间之间的关怀。

空间以看似平缓的步调，营造出云深月里的清幽。半隐的光，像激起的浪花，打破了秩序与平衡，在严谨的构成中绽放无限生命力。而这股生命力，以素雅之姿获得释放与解脱，以至更广博的精神天地。它是由内驱动着的向上的能量，指向灵魂的自由与美旨。