纽约的酒店、巴黎的百货公司、香港的餐厅......设计事务所 Yabu Pushelberg 的项目遍布世界各地，且名单还在持续增长。前不久，他们刚完成了一个办公空间设计项目，这回，客户不是别人，正是他们自己。

在SoHo区办公逾十年后，Yabu Pushelberg事务所搬离了这个精品店和时髦人士扎堆的街区，移师地铁一站路外的TriBeCa区。

● Yabu Pushelberg的联合创始人George Yabu（左）与Glenn Pushelberg（右） 于1980年一起成立Yabu Pushelberg设计事务所，他们在纽约与多伦多都设有工作室，员工超过百人。

“相比SoHo，这里还保留着老纽约的味道，甚至能觅得一丝难得的悠闲与清净。”Glenn说道，“错落有致的老建筑汇于街道两旁，不同行业、不同文化背景的人们穿行其间，社群丰富而多元。”

新事务所位于怀特街66号，矗立于此的19世纪奶白色小楼让两位设计师一见倾心：它不但拥有纽约下城老建筑的标志性铸铁结构，还在2017年刚刚完成了翻新！

走进Yabu Pushelberg的新空间，清爽简约的基调迎面袭来，灰色和白色在其中铺陈，混凝土自流平地面与长虹玻璃隔断等元素十足摩登。

若创意就此打住，空间未免显得平淡——Yabu Pushelberg的功力远不止如此。二人从建筑本身取得灵感，把楼房铸铁立面的科林斯柱引入室内，将其在空间中有序排布，规整的古典式样柱列营造出希腊神庙般的典雅氛围。 “看到这座精美的建筑，我们的第一直觉就是要延续它的历史韵味，向老纽约致敬。”George介绍道。有了这个点睛之笔，空间在凸显当代审美的同时，召唤着纽约城的昔日荣光，更打开了遥至数千年前的古典遐想。

以人为本，满足多样化需求

小楼总高不过五层，Yabu Pushelberg一口气拿下了其中的三层。George与Glenn坦陈，新办公室的面积大大超出了他们的预期，原计划空间的大小只有这里的一半，“虽然空间有所富余，但我们有充分的理由支持这个决定。”George强调道。

Yabu Pushelberg充分利用“多出来”的区域，在其中设置了一个达到艺廊水准的展览空间。迁入新址不到一年，这里已经落地过艺术展、设计展、慈善晚会和品牌快闪店。

二人相信，助力交流与合作的空间是设计工作的关键。因此在办公区域，Yabu Pushelberg延续了开放式布局，还有大小不一的多个会议室满足各类会议需要。“规划自家办公室时，不少事务所难以做到知行合一，最后的作品要不难逃套路，要不乏善可陈。”Glenn如是说。

当“设计师”和“客户”的角色在办公空间项目里合二为一时，为了避免“当局者迷”的困局，在构思初期，George和Glenn便明确了以人为本的设计目标，“办公室应当回应其中人员的多样需求。”

带着这个理念，二人组想象着空间从早到晚不断变化的氛围和能量，并以此为依据，规划出得以调动、抚慰、整理各种情绪的空间：从紧张高效的办公区，到充电补能的厨房及展览空间，再到舒缓放松的休闲区...... 办公室里这个由 Molteni-C出品的定制厨房，是George和Glenn最爱的角落之一。

深灰色的餐厅配有便于分享、交流的圆桌，让同事们能在紧张的工作中稍稍放松。

存放丰富画册及材料的素材室，便于团队汲取灵感。George和Glenn希望素材是能够如立体书一般，呈现出事务所的灵感、好奇心以及与之相关的一切。