设计界的鬼才——Philippe Starck

菲利普·斯达克（Philippe Starck) 是当今最具个性的法国设计师，也是才华横溢的成功的多面手，他以其具有超前的时尚意识的设计而在20世纪80年代的设计界中占据这超级明星的位置．菲利普·斯达克斯是法国人。

“我平和、我能见所不见、我好奇、我善待宽容、我明智。”这是来自他对自己的阐述。

事实上，斯塔克的设计所向披靡，他的设计作品绝对是强有力的征服者，他的“能将欲望的冲动视觉化”的非凡能力，使得他闻名于世。

他的设计不会乖乖的向人们的偏见妥协。它的设计最突出的特征就是其设计具有幽默感，斯塔克的设计不仅停留在幽默这个层次上，它还有更深的寓意。如果说幽默是他设计作品的树干那么对事物奇特的解析就是树上最繁茂的枝叶。

他的另外的一个不能忽略的因素便是它的美观的形态。圆润的让人感觉没有摩擦力，这样的模样与其说是一种存在形式，倒不如说是一种流动的感觉。他的设计作品样子各异，可是都有一个共同点，都有像‘’牛角一样的形态’‘这样的外形不会太刺激感觉，而且还隐约的散发出它独特的魅力。

斯塔克有自己明确的设计观，有自己明确的造型世界，像他一样的设计师们也活跃忙碌在各个领域。从书桌椅子到皮艇再到朝日大厦，室内设计和服装设计。他之所以能做到这一点正是因为他的设计哲学。如果设计师只在特定的领域搞创作的话，那么他必然不会对他没有涉及的领域有所建树，他认为这样是很严重的渎职。

下面来看看Philippe Starck打造的这家时尚复古的酒店！

Brach Paris是法国新兴酒店集团Evok Hotels Collection在巴黎的第二家精品风格酒店，由著名设计师Philippe Starck打造，以20世纪30年代现代主义建筑风格为灵感，创造了一个巨大的温室形式的前卫设计。将时尚、高端和都市气息带到了巴黎传统的第16区。

巴黎的第16区是一个生活的地方，也是一个传承的地方。在上世纪70年代，Brach Paris所处建筑是一个巨大的邮政分拣中心。起初，Brach庞大的玻璃外观在奥斯曼尼斯的周边环境中显得格格不入。Starck通过从一系列露台花园中散发出柔嫩的树叶，沿着酒店入口和街边庭院向下盘旋的绿植让酒店的锋利边缘因绿意盎然而变得柔和。

Brach Paris让创造者Philippe Starck的想象力自由飞舞。结合了30年代的建筑的现代主义和包豪斯，达达主义和超现实主义。天然原材料如金属、玻璃、木材、皮革和混凝土无处不在，揭开了诗意的奥秘，不寻常的物品和精选的艺术品营造出温馨而不拘一格的氛围。

Brach Paris热情开放，位于一楼的大堂是一个真正的富有艺术感的空间。图腾，雕塑和诗意在这个空间活跃起来，天花板上是艺术家Philippe Starck的女儿Ara Starck的原始画作，Ara认为这幅壁画是一种超现实主义的诗意，它以画韵的方式在画布上相互碰撞，形成一个单一的循环。地毯上的图案像镜子一样反射出天花的艺术魅力。

与大堂相连的Brach餐厅是一个友好而慷慨的地方，酒店的客人和当地人都喜欢在这里坐一坐。餐厅是通往Brach世界的门户。大理石、金属、皮革和木材交织在一起，给人一种温暖、舒适、永恒的体验，是集现代主义与艺术共生的空间。

这座八层的玻璃大楼展示了它的独创性和艺术性。酒店的59间客房和套房时尚别致，感性而非传统：墙壁覆盖着胡桃木，镜面反射木材的温暖，光线和空间。家具是20世纪70年代的，中世纪和现代作品的巧妙组合。古老的家具以及天然原材料让人回想起这个地方的现代主义灵感。

所有房间均经过独立设计，但每个空间都由Starck的随意折衷视觉效果。在这里，达达主义的照片与Beninois面具和Art Brut印花相映成趣。鲜花软化大理石花瓶墙。精心挑选的小说，艺术著作和非小说都堆在串珠的非洲凳子上供客人阅读。

Brach的体育俱乐部有1000多平方米，设计灵感来自20世纪30年代的拳击俱乐部。这里有一个健身酒吧，22米长的游泳池，桑拿和蒸汽浴室。水疗中心和喜马拉雅盐洞与原位的土耳其浴室和桑拿浴室相得益彰。

远离城市的喧嚣，乡村的空气占据了巴黎第16区，Brach的屋顶变成了一个城市菜园，有鸡舍和艾菲尔铁塔的景色。酒店套房客人和私人活动的居民可以在屋顶观看香草，水果和蔬菜的生长。宽敞的屋顶露台可以欣赏巴黎城市景观，享有巴黎新艺术风格建筑的全景，包括艾菲尔铁塔的清晰景色。

Brach不是一个酒店，它是一个独特生活和文化传承的地方，诗意的神秘和肥沃的惊喜滋养着想象力。由非洲，亚洲和南美洲的多元文化影响所激发的温暖和严谨，极简和异质的风格和现代主义浪漫主义。这是一个不寻常的地方，为探索者提供身临其境的灵感体验。

文章最后我们来看看Philippe Starck的业绩！

Philippe Starck

“我不关心我的设计看上去像什么，我只关心它们在人们心中引起的情感反应。”

菲利普·斯塔克（法语：Philippe Patrick Starck）1949年出生于巴黎，作为机师和飞机工程师的父亲给了他艺术启蒙的环境：在父亲的设计桌上乱画，拆开家里的电器来研究，都是菲利普·斯塔克童年时的主要消遣，这些启发了他对建筑和设计的兴趣。后来，菲利普·斯塔克考进巴黎的Ecole Nissim de Camondo学院，主修建筑。毕业后，菲利普·斯塔克在皮尔·卡丹担任艺术指导一职，不久他便成立自己的公司，这时他设计的三脚椅子和Cafe Costes内的布置，使他逐渐受到人们的注意。

1982年负责法国总统密特朗新居的设计工作，之后的Nani Nani大厦、Royalton和Paramount 两间酒店，让菲利普·斯塔克声名大噪。

菲利普·斯塔克用了大半生的时间重新塑造他周围的一切，并以自己的行为和创造直接影响着生活在20世纪后期和21世纪的我们。可以说，他的设计风格相当具有个人特色，作品领域包括有建筑、室内、家具设计，生活用品设计，交通产品设计和室内设计等，相当广泛。

菲利普·斯塔克 Philippe Starck曾说过，“颠覆，道德，生态，意愿，幽默，这是我作为一个设计师的职责所在”，他本人在设计上的固执和坚持从来都是他制胜的法宝。斯塔克认为现代设计师的任务就是用最少的料创造最多的快乐。

▽Royalton酒店

▽Lan Club俏丽江南奢华会所

兰会所设计风格：整体实现了感性与理性的和谐统一，设计风格尊贵、奢华，具有世界级水准的硬件设施和艺术氛围。

Starck 巧妙的将巴洛克艺术、建筑空间、光影关系融合在一起，赋予兰会所梦幻般的别样气质，带来独一无二的奇异感受。

Philippe Starck 历时两年精心设计完成，总投资3亿元人民币，开业后迅速成为中国最具世界艺术品位的顶级会所，同时也确立了俏江南集团在豪华会所服务市场的标杆地位。造价3亿、占地6000平方米，由20位法国艺术家用4个月绘制出长达1000米的画作；到处是Baccarat的水晶吊灯和杯盏，昂贵的地毯和手工兽皮座椅，仿佛全球文化精品的博物馆。

▽香港 J Plus Boutique Hotel

独特的涂鸦艺术喷绘与装饰，重现神秘美丽的“蒙娜丽莎”，各种充满玩味的家具、颇具创新性的moooi灯具，浓郁的法国风情与艺术气息。

▽美国佛罗里达 SLS Hotel South Beach

酒店设计是 Philippe Starck 惯用的独特手法，一切都被点缀上了超现实主义的感觉。

▽意大利威尼斯 Palazzina G

为了确保在原有的老建筑中能保留时尚派的设计元素，Philippe Starck采用了极简的装饰手法，同时还融入了法国艺术家的阿里斯蒂德玻璃艺术，充满着温馨而浪漫的贵族情怀。

▽新加坡 风华南岸酒店

元素混搭是菲利普·斯塔克常用的设计手法，巴卡拉的水晶吊灯与伊斯兰风格家具的融合展现了其设计风格的大胆与不羁，同时也为酒店创造了独特的艺术生命，赋予更高的价值。

酒吧采用了前卫的黑白图案，通过暗藏灯光的设计，展现了时尚的格调，金属吧凳的融入，恰到好处！

强调“颠覆、伦理、生态与乐趣”，简约时尚的设计，充满想象力的艺术，每一隅都充满惊喜。

他的作品随处可见：从纽约别致的旅馆到小商行，从法国总统的私人住宅到欧洲最大的废物处理中心，从全球各地的咖啡馆及家庭中数十万的座椅，灯具，再到浴室中的牙刷。菲利普·斯塔克在他的主要工作中正在引导着让物与人关系变得更融洽的一种方式，他的设计宗旨：通过设计让生活更美好。

Starck以其鲜活的想像力，努力在设计活动中发掘人类的欲望本源，于20世纪创造出了一系列既令人错愕良久，但又销路极畅的“新奇事物”。