陈设设计：赛瑞迪普空间设计

主创团队：盛永娜 李玥

简约云澹、超然绝俗，魏晋文士半壁在临沂。魏晋风骨对中国人的审美形塑，不仅在笔墨丹青之中，更在于精神的深处。

以临沂深厚的人文历史为索引，加之现代自然主义空间陈设，赛瑞迪普空间设计将临沂君悦和院的住居精神凸显尽致。

挑空设计带来舒阔简洁的纯粹空间，客厅线条无论在垂直亦或水平方向都干净利落。大画幅水墨写意山水，与墙面素雅的木纹肌理相呼应，艺术张力层层递进。

如展陈空间一般阔然，此间获悉美的关照。

身居闹市却胜似自然的极适体验，是岁月洗涤中历久弥新的经典的魅力所在。

温和素雅为整体基调，黑白灰打底，少量咖色为辅，缀以金属的摩登质感。L型沙发与地毯均以浅色为主，泼墨与留白，旨在构筑空间最本真的样态。

吊灯贯通上下，造就空间的气势。外观纹路规则大气，比例关系却是斐波那契数列的精确美感。无华的饰面、天然的材质、既有对仗的规整，又不乏参差的灵动。

美在于物，而存于心。艺术墙与对侧山水画作相互照映，材质纹理本身极具艺术张力，其间有如流水行云般的通透盈动。

美在于物，而存于心。艺术墙与对侧山水画作相互照映，材质纹理本身极具艺术张力，其间有如流水行云般的通透盈动。

餐厅与客厅之间以顶面高度落差自然过渡。餐厅设计语素摩登现代，线条几笔勾勒出优雅态度，木的深灰、皮质的暖栗与理石光泽塑造空间的盎然层次。

人、艺术、自然相伴而生，书墙带来大面积灰白肌理，让人感受留白的空间意义，设计与生活在此融合，缔造出有韵味的场景，宁静且优雅。

“竹影拂阶尘不起，清风穿池水无声。”自书房步入下沉式多功能生活空间，大千世界在方寸中显现：一侧为“居有竹”的茶室空间，另一侧则为“食有肉”的私宴区。

茶室回归质朴之美，与自然相互照见。浅灰色大理石墙面为底色，给茶空间以小喻大的尺度感。

茶在国人的心中，是融合了生活与社交的文化行为。设计师以艺术化的空间秩序和几何比例，呈现出简单自然的审美情趣。

在这一方天地，可体验仪式之美，亦可品日常之味。如林语堂所讲：那些最贴近身边的细节，将精致变成了一种寻常意境。

转身来到私宴厅，绿意锦簇的意象，创造一种充满生命力的存在方式。而人与人之间，正因此种互动而顿生知己之感。

别墅的休息空间分设在三层，家人共处一地而生活方式又可各自独立。三层敞阔的空间，包容了主卧丰富的起居生活。

从电梯厅走出，艺术挂画墙如影壁一般，令节奏自如转换，从喧闹到怡然一气呵成。黑白灰所赋予的宁静，沉淀下空间与生俱来的精神气质。

随后步入起居室的过渡空间，艺术家田旭桐的版画《街舞》以简明的线条，诉说着介于传统和现代之间的美学密码。

版画《街舞》：艺术家田旭桐创作

栗色墙板特有的材质纹理贯穿整个主卧室，艺术背景墙与床品均与之呼应。

家具设计线条流畅，造型简约，空间豁然。

主卧中饶有趣味的一笔，是升降隔帘一开一合之间，空间尺度收放自如。除了物理的需求舒适度以外，居所更讲究自我的设定即与居住者精神的契合。

女孩房位于二层，一侧与客厅相望，厅堂柔和的光线通过百叶隐隐透出。窗边坐塌则可容纳小儿女的丰富的精神世界。

纯粹色块与艺术感是设计师倾心营造的重点，吊灯的柔黄与桃花造型相映衬，朝气与柔美并存，处处可见长辈的拳拳用心。

作家苏霍姆·林斯基说：“对美的感知和理解是审美的核心。”如果一个人能在充满艺术环境的氛围中成长，对他人的情感会有更敏锐的体察。

女孩房以艺术为主调，男孩房则是塑造阳刚气概的另一幅场景。机械结构代表对世界的探索，麻灰色则是经典中的经典。

Kaws的艺术作品看似荒诞，却时时在表达与激发着大家共同的情感。幽默诙谐的呈现方式，恰好平衡学习室的书斋氛围。

比知识更重要的是，是艺术所传达的，超越族群、国家、年龄的共通的情感，而这也是家庭最重要的精神传承。

空间的气氛和色彩，笔触的浓淡，在每一角落都徐弛有度，将人的精神挥洒其间。

《诗经》中，先言他物以引起所咏之辞谓之兴，海棠、归燕、高山、流水，临沂的历史底蕴及一切美好的寓意，均以“兴”的笔法，吟咏了最理想的生活样态。