项目名称：绿城·招商 柳岸晓风售楼中心

硬装设计：HWCD硬装

设计团队：林宏俊，李秋倩，张培，杨警帆，李忆帆，刘芳，谢奎

苏州，作为一座水色盈溢的江南名城，拥有细腻的人文风情，姑苏古城的温润景致如同春风吹拂而过。绿城·招商柳岸晓风售楼中心坐落于苏州吴中太湖新城，是“一核四城”城市战略中的核心城区。

建筑外立面以传统灰色为主调，整体以现代园林的形式层层铺开设计。运用传统东方建筑的大屋面，深出檐，结合大面的玻璃采光，拉近室内外的感官距离，让古老传统与现代创新相碰撞。

设计师以东方语境为依托，基于山水，而扬于苏式园林，售楼中心承转了古今，演绎苏州情怀与文化。在空间中感受古典诗意与当代美学的交融，与前来参观的人一同探索东方哲学。

在自然资源匮乏的城市中，人们更向往与山水和谐共处。设计师抓住这一关键点，将都市人内心对于山水的依恋化为“可赏，可游，可居”的室内版，实现宅院合一的建筑形态。

灵 其空有间，其间有空。中式传统的木质斜坡大屋面，拉高空间纵深感，大面积落地玻璃将自然天光与室外的绿意映射。空间调性简约而不俗，消弭了都市快节奏的压力，回归自然的生活之境。

空灵之境，是东方美学中特有的一种境界。洽谈区的对称感赋予空间平静且安宁之意，蕴含了中式的平衡与有条不紊。而传统的格栅以金属材质重生，既为空间隔断提供恰到好处的私密性，镂空结构却不影响整体通透感。

境 诗以山川为境，山川亦以诗为境。山水画中着重于意境的渲染，物质属性的自然之美与人文、艺术、历史是互相渗透而相得益彰的关系。售楼处内的造景也不单单局限于“景”本身，更巧妙通过透亮反光的材质打造物象与心境的微妙辩证。

雅 画中有境，境中有画。在悠久的人文脉息中澄观一心而腾踔万象，于平凡世界中领悟生生之意。设计师融空间以人文情怀，使艺术回归元初本体，以润物细无声的姿态直抵生命意义的终极追问。

东原·九章赋位于杭州市萧山老城区，地处浙江南北要冲，临江近海。浙东运河与钱塘江、富春江、浦阳江也在萧山境内汇流。拥有阡陌纵横的水域资源，HWCD设计团队从杭州这座古老城市的文化底蕴为起点，以山、水、荷、桥，为灵感打造这座宜动宜静的售楼体验中心。

山峦叠影、水波粼粼，断桥的纹理与荷的形态通过现代工艺融合在园景中，还原了古典苏式园林中层层递进的空间感，打造一步一景，步移景异的视觉体验。

“浮香绕曲岸，圆影覆华池”，茶室建于水面之上，通透的玻璃立面格局与清冷倒影的意境取自于拙政园的见山楼。水波逐影，鸟吟虫鸣，近看丛生乌桕印于水中的姿态，远看车水马龙出入繁华的市景。

穿过下沉式庭院，推开厚重的古铜门，进入到室内空间。淡泊素雅的水墨色彩，搭配简练有力的线条，落地屏风上的叠线如山峦起伏，水晶吊灯型拟水滴入湖激起层层涟漪，一锭一瓦之间尽显大气的现代东方美学。

沙盘区极具视觉冲击力，装置型艺术吊灯以满塘荷叶为原型，与凹陷的银色天花交相辉映。金属框线勾勒在云纹大理石上，精致描绘的细节处令大空间内顿生丰富的层次感。设计师用现代的质感与手法，极具艺术性地描绘出千年流转的文人墨气。

在符号元素的设计过程中，“荷”作为西湖特色与东方意蕴的传统代表被大量提取，化作一条符号脉络穿插在整个售楼处空间内。结合现代定制的手法，装点整体空间的同时更具故事性。

分割洽谈区空间的定制金属格栅上，所用纹理源于明末清初画家朱耷的——墨荷，将荷花瓣与荷塘的意蕴提取后进行抽象化处理。中式园林的意境在元素的转化中晕染开，HWCD设计师用淬炼的手法将传统元素在现代空间中淋漓尽致地呈现。

水墨纹的大理石与形似团扇的吊灯，在洽谈区内尽显东方的雅致之美。软装的搭配上，座椅由中式圈椅演变而来，保留传统家具苍劲的骨脉，加上现代软包工艺与色彩，承载东方韵味的基调。

东原·九章赋售楼处的设计取传统之神，行当代之势，雅致源于自然赋予萧山这块福地的清气，现代感浓缩了古往今来繁茂的千年古城。HWCD设计师通过空间场景的转化表达，演绎了生活体验的感官气质。用现代语言营造多重空间交叠的细长画卷，铺成开未来生活的愿景。

项目地址：浙江 杭州市 萧山区

业主单位：杭州绿城亚运村开发有限公司

甲方团队：韩莹、蒉敏捷、叶艳丽、苏奕强、金建俊、周佳祺

设计团队：林宏俊、金鸣、孙桢、李秋倩、李戈婷、钱萍

杭州作为世界六大城市群之一的长三角城市群的中南部城市，有着深厚的文化底蕴以及智慧创新和高新技术产业发展的传统，是阿里巴巴等众多知名创新企业的发源地。

纯净意境，演绎时代精神

绿城钱江世纪城生活馆位于杭州，其灵感来源于杭州所特有的文化底蕴以及杭州这座城市的朝气与拼搏精神，这是贯穿整个设计的灵魂所在，也正与绿城集团不断突破自己的进取精神相契合，同时也是绿城中国首个落地的全装配式工艺生活馆。

“建筑艺术的元素是光和影，墙和空间。”光，让我们真实感受到建筑的伟大，自由流淌的光，与树的交互，在建筑的长廊内移动，隐匿的自然光，和谐存在于建筑的细部之处，有一种天然的亲和力。如此令人心动的光艺术，于建筑，是艺术;于心灵，是感动;于生命，是赞叹!

建筑以空间形式体现出时代的精神，生动、多变而新颖，尊重自然环境、尊重地域文化，设计师结合江南特色、绿色科技和体育精神这三大主题将杭州的城市亮点相融，体现在生活馆设计中。

柯布西耶曾说过：“建筑是一种艺术行为，一种情感现象，在营造问题之外，超乎营造之上。”

接待大厅的设计以奢侈品店的概念为基准，由集合成序列的玻璃中空盒子叠加而成。每一个盒子的倾斜角度均不同，层层向上呈现螺旋形态，仿若动态。9.5米的挑高给人以直观的视觉震撼效果，半磨砂玻璃的通透性顾及了空间隔断功能的同时减缓了超高墙面所带来的压迫感。

7.5米长的沙盘盘踞于宽厅中，旋转而上的楼梯气势犹如白虹贯日一般势如破竹，尾部与二楼连接仿若无限延伸。正如对自我无止尽的突破和进取精神，设计师将代表无限循环的“infinity”莫比乌斯环化作可见视觉效果。盘旋上升的吊灯形如体操运动员手中自由挥舞中的丝带，在大空间内呈现美轮美奂的视觉效果，契合拼搏向上的体育精神带来张扬的生命活力。

吧台区以透光的亚克力墙面营造悬浮和轻盈的感觉，透露着江南书画意境中朦胧而半遮半掩的美。纯白的背景下，蓝绿相间的玻璃瓶神似烟波缥缈的江南春雨中缓缓落下的雨滴，轻柔而和谐。

以江南油纸伞为特色的温润和线条感被恰如其分的运用到洽谈区的软装设计中，温婉柔和的浅色系沙发及抱枕，搭配柔软的皮质，以及无处不在的线条和肌理感。

绿色健康的理念被运用在整个钱江世纪城项目中，装配式和反复利用体现了其自身的环保理念，对空气净化系统的严格要求以及对项目材质的把控更是将绿色洁净的概念贯彻到底。

VIP室的简约感靠材质创造独特空间调性，家具的细节质感和肌理呈现精湛工艺与美感。艺术品和软装的搭配上运用几何元素和放射性线条，绽放未来现代感。

主案设计：林宏俊，金鸣，史宇骏

申花，亦被成为杭州的“徐家汇”，交通、商业、文脉熠熠生辉。天玺|天荟则身处于这一块天赋区域的“命脉”之上，生活诗篇，一脉繁华。

HWCD设计公司受邀担纲天玺|天荟室内设计，以建筑的几何元素为灵感，结合代表意大利风尚的橙色调，将高贵气场深藏于曼妙的天际线之内，传达不动声色的优雅。

入口接待区挑高的空间架构呼应着建筑的形态，整体大气端然，高阔朗澈。

几何形态的艺术楼梯，灵动而有力的设计笔触，将材质与线条之美萦绕于空间之内，把这份安静大气演绎成室内的轻奢华氛。

空间设计通过向上高耸的形态营造出精神丰盈的美学世界，有着无限丰富的层次美感，让人顿远凡尘襟怀。

在洽谈区空间中，设计师透过艺术蕴涵，用设计呈现一场视觉美学的延宕，在形式和意义的双重考量下呈现高净值人群日常生活的美学内核，设色上选取经典的白色与时尚的橙色调，细致点缀为空间增色。

设计在有限的空间内构建艺术方式的诗性时间，空灵优雅依然是设计的艺术主题，藏与露，虚与实，含蓄与悠远，都在此间的意境中。

富雅的蓝色调，在灵魂深处灿溢涌动出古典的情蕴，尊贵、优雅的生活方式于此蔚然成形。

HWCD设计师将艺术元素与时尚美学结合在一起，融入表现情感的生活基因，用和谐平静的形态，成就经典与哲学的未来代表。

项目地点：中国，浙江，杭州

主创设计：林宏俊、金鸣、罗磊

“芳草长堤 隐隐笙歌处处随”

江风习习，河水印月，隐约中有笙歌附耳。出则享受现代都市的繁华便利，入则洞见轻盈雅致的诗意栖居。

晓风印月坐落于浙江杭州滨江区，地理位置紧邻钱塘江，周边有完善的配套商业及生活设施。HWCD以繁忙都市中的心灵港湾作为设计理念，用木质的结构和流水的律动等自然元素，结合现代手法的简约和优雅，打造城市生态的宜居之所。

在杭州这座山与湖交错的都市中，自然气息浸透在每一寸土地中，是城市的脉络根基。而飞速发展的经济，为城市带来全新的蜕变与生活方式。人们在忙碌的都市中拼搏立足，内心渴望的不过是更自由而旷达的精神享受。

“形式的简单纯净和重复，是现实生活的内在与韵律”，一楼大厅里延续了巴内特·纽曼对空间的理解。设计师在硬装上大量运用流动的曲线，鳞次栉比的装饰板以及直线过渡到弧线的吊顶，仿佛一曲无声的交响乐，奏响了生命的脉动与气息。

沙盘区的落地窗将自然天光与绿意盎然折射进来，映照了一地暖意，回归自然创造理想的生活之境，将快节奏的都市压力消弭于无形。

洽谈区承接了前厅硬装简约的美学风格，大面积的原木色天花和浅灰色大理石地面铺陈出空间的调性，精炼而不俗。设计师抛开了了浮躁繁冗的仪式感，让材质作为空间的设计语言，充分调动出视觉对比。空间隔断组成了立体的弧面，均匀地分割空间的同时巧妙地注入灵动的生命力

水吧台空间在简练中散逸出悠然的气息，传达出敞亮空间的平行错落之美。原木色饰面，白色吧台与浅金色的装饰线，勾勒出丰富的视觉冲击。纯净简洁的大理石桌面与精致的艺术吊灯，渲染现代主义美学与精奢的生活质感。流线与纹理在空间中碰撞相映，直线与弧线将体块分割重组，用建筑化的设计语言展现结构与规则。

简约的艺术楼梯采用木质结构和踏面，在自然的原木色设计空间内，纯白色的流线型旋转楼梯平衡了空间的色彩，也丰富了视觉层次感，并在空间内起到了引导视线的作用。

水吧台及宴客区加入了几何体块的简约形式，让现代艺术感在生活中穿插。灰色石材的淡雅及浅色金属的精致，平衡协调了空间质感，既温暖舒适又不失精尚的品味。无处不在的艺术语言将空间与哲学相结合，缓缓地引出人们对现代生活的想象力。

儿童区以乐高积木乐园作为主题，长短不一的木板交错形成拱门，趣味立显，设计师也借此隐喻了生活中无限的搭配可能性。

HWCD沿用简约利落的设计语言，带给晓风印月售楼处极具韵律美感的现代生活方式，让生活以纯粹的方式回归，打造一个静谧安然的心灵港湾。

项目地址：中国 南通市

业主单位：仁恒置地集团

主案设计：Rita Fabiano

项目摄影：金选民、王骁

“建筑是一种艺术行为，一种情感现象，在营造问题之外，超乎营造之上。”

△南通仁恒公园世纪售楼处外立面

仁恒公园世纪售楼处位于江苏古都南通市中央创新区，HWCD以建筑作为桥梁，承载起城市的历史与未来。

设计师采用极简的结构主义探索城市与艺术的交融，所谓艺术逢知己，即是通过空间之美传达现代生活方式。

前台接待区作为售楼处的初步印象，用弧线与直线的造型勾勒出利落的三维线条感。把金属材质的镜面天花与抛光大理石结合，进行一场有趣的空间探讨。

椭圆形的休息等待区用简单的不规则线条打造出律动的视觉效果，巨型落地玻璃和巴塞罗那椅的放置贯彻了密斯凡德罗的极简结构主义。

打破传统建筑设计中的封闭式空间，大面积利用玻璃和金属等透光反光的材质来化解建筑内外的界限。

室外空间利用巧妙的几何分割和光影变化，确保了整体开阔性的同时构建了建筑内外的和谐关系。水景的布置在视觉上创造出镜面效果，强调了整体的艺术形态。

高对比度的黑色与白色打造出螺旋形的艺术楼梯，将巨型吊灯放置其中，宛如耀眼璀璨的星河倾洒在神秘黑色夜幕中，引发无限遐想。

去除不必要的元素，展示墙与服务台没有任何多余的装饰，没有繁复的摆设，只用大面积的留白和最简洁有力的线条表达了结构主义的核心。

镜像空间的设计依赖于结构，但不受结构限制，而是从中产生，演绎出极简主义的精髓。

B1洽谈区设计用中性色调打造出一个舒适的洽谈空间，大理石与皮革，木质与布艺，不同材质在碰撞中融合出独特的现代生活方式与品位。

在同一个空间内，虽没有明显隔断，但设计师通过几何模块与线条的巧妙组合，自然地分割了空间功能，局部与整体的分离效果既是独立的，又是一个整体。

柔和的弧线与不规则的椭圆形打造的儿童活动区，设计师加入明亮的暖黄色增加了空间的趣味性。与洽谈区仅一墙之隔，并且设计成半透明隔断，方便家长在沟通之余一目了然地看到孩子的活动范围。

线条结构感流畅简洁的楼梯空间，用高纯度的白色空间与光影调和，通过直线特征和视觉透视感，打造出一个巨大的半开半合的现代空间。

以不规则的几何形态拼合而成的艺术雕塑，正如结构主义的本质，看似分离的局部之间，往往并非无序的杂乱拼接。

洽谈区的设计上将现代建筑美学的结构主义与功能主义相结合，以深色博古架作为隔断，搭配米白色沙发组，强化了视觉层次感。而顶灯造型和雕塑作品的摆放，让“方”与“圆”两种不同的几何形态在空间内对话。

步入讨论区区，空间节奏简约明了，布艺和石材恰到好处地软硬结合，看似是随意的混搭，实则丰富了空间层次，突出了整体的功能多样性。

结构主义的艺术形态打造独特的现代建筑美学，HWCD用点线面的交融架构出空间的起承转合。

设计团队：林宏俊、John Villar、刘子墨、Jose M Rubio、解湘玉、王露、周琴、 张华鼎、姜薇、颜静怡、梁乔

城市一旦发展，他们要像花儿那样呈星状开放，在金色的光芒间交替着绿叶。

——帕特里克·格迪斯《进化中的城市》

新与旧，摩登与复古，恰到好处的上海腔调。上海内环线的“瑞虹新城”见证了这座城市更新与蜕变，集办公、商业、文化、娱乐、居住服务为一体的超区域风尚生活圈，与生活的这里的人构成了密切的联结。

由HWCD担纲室内设计的瑞虹新城•天悦郡庭270样板间将自然与艺术融入生活，演绎当代“艺术生活派”范本。繁华里，自然肆意生长；静谧间，生活焕新升级；诗意自然之境，生活美学绽放。

当代艺术如何改变室内设计？

空间设计以英国Tate Modern当代博物馆为灵感，装饰性退场，反而以留白基调为艺术品腾出存在的精神空间。只因在纯粹的空间里，艺术更容易得到释放。

玄关处的艺术布置为整个空间红、银、黑、白艺术基调点睛。正如基耶斯洛夫斯基在其电影三部曲《红》、《白》、《蓝》中一样，色彩被当作一种语言来使用。

银色镜面不锈钢材质，融合、反射，包容了周围一件件富有雕塑感的艺术家居单品，使特立独行的物件们和谐相处。

材质与形状的碰撞，现代而摩登，是当代的艺术生活方式该有的情结。不同的设计思维在此交汇，指引人们思考艺术的精神魅力所在。

来自荷兰家居品牌Limitless的红丝绒 蜘蛛椅使人们感受到现代经典的设计力量和无限精神。红黑银白基调的艺术化场景，更直观的传达“艺术生活方式”的理念。

Maison Dada 红色雕像，从日常事物中挖掘出令人意想不到的惊喜创意，将达达主义融入生活。

艺术造型感家具以大面积留白的色彩呼应硬装设计的简洁，艺术品与饰品的对话，营造人“生活” 在其中的痕迹感。

在“当代新古典主义”风格的空间画布里，艺术陈列本身的力量感打破常规，以无穷的创造力为空间注入一抹活力。

抽象艺术灯饰点映天然理石面餐桌，独具匠心的非对称座椅布置，不仅使人感受到纯粹的愉悦与不凡的品味，更使心归于简单与自然，构筑一个舒适放松的艺术空间。

红色ARMANI餐具与baxter白色艺术果盘的对撞，充满着性感的艺术魅力，诠释美学的格调。

“一件好的家具也应当具有艺术性。对仗的两种餐椅的选择都以圆拱形的元素为餐厅融入了浓浓的艺术气息。”设计师说。

空间气氛在低调黑、高级灰与硬装框架的肌理中映衬。几抹红调的点缀介入，优雅绽放，解构空间与人之间安全感、归属感与幸福感的理想联立，筑梦，亦筑艺术生活纪程。

简约的几何色块、线条艺术，散发着时尚温馨气息，通过抽象饰物和雅致配色，予人浪漫怡然体验。

设计师用艺术策展的角度，在艺术作品与家居之间构建了一条有趣的连续性的视觉线索。仿佛是一场串联出的展览。图像与图像，线与面，色彩与空间之间相互参照、对比、展示。

我们希望艺术工作室和收藏室作为男女主人的不同属性空间能为业主带去更多空间功能的思考，具有强烈的记忆点。

色彩的表现力成为收藏室设计的妙笔，融入抽象艺术的感性与诗性，触碰人的内心，温煦安惬的气息袅绕满室，生活的本真与美好跃然其间。

艺术是感官世界的产物，也是时间的珍贵馈赠。与时间平行，过去、当下、未来，艺术以灵魂的闪烁和光辉，在这个有序相接的先行空间中，绽放出文明的光辉，传承不息。

硬装设计：林宏俊、梁立奎

项目名称：香港置地壹号半岛

项目地点：重庆照母山下·黄桷湖畔

完工时间：2019年7月

重庆，作为长江流域经济带的腹地

与大山大川为伴，江水资源丰富

大隐于市的城心湖岛生活

重庆人心之向往的理想生活

献给天时地利的照母山湖景公园

打造了一处悠然静谧的心灵港湾

是香港置地百年品牌对重庆人居的洞察

是重庆城市生态宜居的标杆之作

再次携手国际知名设计机构HWCD

用对空间关系、色彩、材料质感

以及工艺的极致追求打造出

雅奢时尚、精致与品味浑然融合

的居家空间和现代生活方式

归家的仪式感是告别外面喧嚣世界的心理过程，是完成身份转变的仪式，告诉我们从此刻，以最放松自在的心情回到内心最舒适的港湾，释放最真实的自我。

壹号半岛大平层从电梯厅便是归家仪式的开始，电梯厅背景墙采用艺术玻璃和古铜不锈钢以及门牌标识的完美结合，打造双重玄关的尊崇感。

约82㎡超大客厅，用简约时尚的家具与张弛有度的层次谱写出令人向往的空间韵律，踏入客厅空间自动窗帘缓缓拉开，室外湖景犹如一幅超长画卷自然展开，亦是一番极致的视觉享受。

在客厅空间的电视背景墙采用蓝金石材的大板对纹拼贴，与古铜不锈钢、仿珍珠鱼皮艺术皮革的完美结合。

开放式酒吧，将现代舒适的会客空间与私人独享空间巧妙融合，既可接待三五好友漫谈欢聚，也可卸下疲惫，放松身心，享受独酌的乐趣，如梦如醉，同时不耽误与家人的天伦时光。

环岛式厨房设计，把清洗、切菜、烹饪动线按居者使用习惯科学划分，美食烹调在整洁有序中进行，绽放最完美的味蕾记忆。智能化升降插座既保证使用便捷性又保持台面的干净整洁，打造现代智能化厨房设备。

HWCD考虑重庆夏季炎热的天气以及重庆独特的饮食习惯，特别注重厨房空间的人性化设计，推出“24度厨房”。隐蔽高效的空调出风口设计，让四季保持舒适的24度，尽享烹饪乐趣。

厨房采用联动滑门，封闭与进出均可自如运行，3D立体不锈钢屏风，是艺术玻璃和古铜不锈钢的完美结合，以极具艺术美感的方式隔断出独立的餐厅，既巧妙地完成了功能分区，又保持餐厅酒吧客厅的开放性和一体化。

一个好的作品不在于大而全，而是将每一处细节做到极致。别具一格的屏风，镂空金属3D立体隔断，方圆造型，既有中式屏风之雅韵，又有立体造型之美，同时与餐客厅空间的弧形线条形成完美呼应，工艺考究，于细节处展现设计师的别具匠心。

家，亦是度假酒店，生活即享受。HWCD在空间布局中，以对角线设计将动静分区，将主卧设置在静区，与客卧、次卧对角分开，保持主卧私享空间。

同时卧室多釆用套房设计，为家庭成员提供私密生活空间。尤其主卧空间约74㎡，给予了居者主人最阔绰的空间享受。

主卧采用五星级酒店客房的高规格标准，背景墙采用丝光硬包布料与古铜不锈钢、灯带的结合，尽显上乘质感，主色调为咖色系，可自由搭配多种风格，床头圆弧形古铜几何吊灯，营造出空间的层次感。

卫生间约2.7米空高，将空间的顶级感发挥到极致。淋浴屏，浴缸、马桶都是极具舒适感的大尺度，大理石石材增添了空间的大气时尚，在家也能享受到五星级酒店的华丽大气。

本案对家具品牌的要求彰显香港置地对居家空间的极致追求，所有卫生间马桶均为智能马桶，主卫生间为瑞士劳芬LAUFEN智能马桶，次卫生间为杜拉维特Duravit带智能马桶盖;更有主卫生间淋浴间双地漏，面层石材盖板长地漏。全系列高端品牌的加持，让壹号半岛成为现代都市雅奢生活方式的引领者。

整体高级灰色系的搭配，空间层次丰富，雅致考究，质感十足，用整体空间的艺术感演绎出美学的极致。

本案在空间硬装上大量运用曲线，弧线吊顶让每一个空间的节奏律动起来，呼应意式家具的简约造型。

本案整体运用黑白、高级灰，鱼肚白，辅以蓝色布艺的软装配饰，既呈现出高级感、品质感和时尚感也有家的温馨。用色简单而不单调，尽显设计师配色功力。

男孩房以音乐为主题，以蓝和灰为主色调，降低了饱和度，活泼又克制。

女孩房以藕粉色为主色调，抱枕、床单、地毯沙发的搭配，优雅得云淡风轻，低饱和度显得十分高级，唤醒心中的少女心。

极具个性的摄影主题书房，精致的软装饰品搭配，是主人热爱生活的极佳体现。

约2.4m进深大尺度阳台，是客厅空间的延伸，足以放置两张躺椅。一边欣赏湖景，一边沐浴午后的阳光，享受诗与远方的惬意生活;还可约上三五好友来一场小型室内高尔夫!

HWCD沿用其一贯简约利落的设计语言，在对现代都市奢华的追求与回归自然的理想中，在重庆人传统的生活习惯与国际都市的生活方式中寻求一个平衡点。

地面的精致水刀拼花，采用弧线铜条与白雪公主白玉石、进口雅柏白进行拼接，工艺繁复，华丽尽显。玄关地面水滴造型呼应景观，同时也与室内空间中的圆弧造型呼应，整体与局部、细节的和谐搭配让空间犹如一个精心打磨的艺术品，是现代艺术空间之美的极致演绎。

一条用名贵材质和极致工艺，以匠心铺陈的归家之路，无论是从空间动线和视觉感受上，给予居者最尊崇的归家仪式。

香港置地壹号半岛，占地约200亩的完整半岛

这一处备受自然湖岛润养的生态之地

是“重庆向北”城市繁华进程中

独揽照母山的一线湖岛景观

在自然宁静优雅湖景之间畅享都市雅奢生活

这片充满文化气息的街区位于莆田市荔园路和天妃路交叉路口西南侧，项目占地约300亩，总建筑面积逾百万平方米。项目由负责迪拜岛规划的设计单位——英国阿特金斯担纲规划设计，涵盖了大型国际级购物中心、5A级写字楼和约200米高国际五星级喜来登酒店、特色商业步行街、国际名校、SOHO公寓和顶级滨水宜居住宅等多种顶级物业形态，是目前莆田市数一数二的集文化、餐饮、购物、娱乐、休闲、办公及商住等多功能为一体的顶级都市形象复合体。

在总体的空间把握上，通过大胆的平面线条和艺术色彩来给不同的生活空间增添趣味，不同的平面线条也打破了空间，将这里变得轻盈又雅致；部分墙面和软装则选用了国际克莱因蓝（International Klein Blue），克莱因蓝由法国艺术家伊夫•克莱因（Yves Klein）混合而成和首先得到专利而得名，艺术色彩的注入也让空间更显高级感觉。

客厅的设计打破了传统客厅   餐厅组合，建立了全新 CO-LIVING空间理念，这一方妙趣横生的空间自此拥有了更多的可能性：派对、就餐、品酒、聚会、观影和游戏娱乐等，打造了突显主人个人生活方式的独特居所。

客厅里放了颜色和轮廓各有异趣的沙发和扶手椅；条纹的电视柜、边几和不规则线条的地毯遥相呼应；玻璃幕墙和鳞次栉比的克莱因蓝花瓶让整体空间更加灵动和富有变化。

整个空间处处皆是彰显独特个性的细节，设计师将风格和色彩各异的家具、器物、艺术作品纵情混搭。

相对于大客厅，卧室显得更加私密和休闲，条纹书桌不仅功能性十足也兼具艺术气质，克莱因蓝的大床和不规则黑白条纹地毯相得益彰。

主卧不仅是对设计师平面 色彩设计哲学的深化，也让人忆起法国17、18世纪的沙龙文化，绅士和淑女在分开的客厅里社交......这里就是女主人和女伴们的小天地，听听香颂或爵士乐，聊聊文学艺术，享受被艺术和文化浸润的崭新生活方式。

室内设计的乐趣在于找到空间与空间之间气氛的平衡感，使这个空间和目前流行的其他设计区分开的原因，来自于巧妙融入的充满雕塑感艺术性的家具单品。

以平面的方式来突出空间，用艺术色彩来碰撞出灵感。将艺术的生活方式植入设计中，当人们置身于空间中，自然而然生发出内心对生活的诗意感知。

项目地址：上海市松江区草长浜路188弄

项目面积：叠拼：140平方米/洋房：88平方米

桂语云溪坐落于上海，承载着松江深厚的历史人文底蕴。HWCD以“优雅、简约”为理念贯穿整个设计，以艺术为铺垫，用设计讲故事，创造出历史人文与城市生活交融的艺术空间。

桂语云溪B2样板间，将西伦敦的优雅风韵，对经典之美的极致追求，体现在对于每一寸展示空间内。

设计师将古典的华丽与现代的简约融合，谱写出摩登高雅的气质，将极具艺术与浪漫的场景不遗余力的展现出来。

客厅与餐厅的设计中，高贵的气质在高级灰与沉静的绿色结合的刹那占领整个空间。

艺术与人文幻化进墙面的油画里，椅面的质感仿若温暖雅润，吊灯盈透的色泽中闪耀着粼粼波光。

主卧淡雅设色、典雅布局、金属置物架的古铜色，呈现出精致的质感魅力，复古感的软装与摆设，形构出一个极具格调的精神宁谧地带。

金属与实木的联结，在低调细节中讲述奢华。高级定制的艺术品是空间的妙笔，恰到好处地呈现了优雅浪漫的艺术氛围。

次卧空间设计亦有经典视角的妙笔，几何感团的抱枕雅致大气，简洁时尚的线条与优雅浪漫的格调交织，呈现西伦敦艺术美学的张力。

在桂语云溪样板间的设计中，HWCD再一次以雅皮士追求品质艺术的现代主义为创意原点，理性思考，浪漫表达，于凝练的现代空间中，用诗心画意细细勾勒，构筑出融纳美学与功能、自由与舒适并存的艺术美学空间。

斑驳的阳光渗过林木、落地玻璃，在客厅里绽放着，与空间界面交织在一起，勾勒出自在和谐、温暖包容的共处时光。内在优雅与充沛的生命力，让心灵在空间里也可以自由徜徉，采风艺术。

空间续写雅皮士的美学内涵，经典复古的蓝色座椅、地毯纹理、艺术挂画、趣味雕塑品，均是空间精致的艺术语言，一切皆向摩登看齐，向个性看齐，打造优雅而不失自在舒适的体验。

独特的文化元素都藏于细节设计中，整体中每一处的精心设计的细节都流淌着自然的气息，材质、面料、色系、纹理，丰富了空间序列的体验感，微妙的跨度正是自然初始和现代时尚之间的对话。

次卧在浅棕色基础上加入粉色与淡蓝色，饰品糅合古典元素的当代艺术符号，在清新的色调中形塑美的事物外，更是一种文化的传递，气韵妙然新生。

HWCD设计师将桂云玉溪融入浓郁的摩登气质，注重古典哲美的阐发与当代设计的简约形态，演绎室内时尚的艺术格调，打造一室浪漫缱绻的体验。

时尚之都米兰在世人眼中是一个极具冷静与睿智、简洁与精致、匠心与品质的城市。HWCD为中粮海景壹号精心打造充满生命力与创造力的样板房，邀您品味米兰的魅力。

HWCD是一家国际设计公司，在伦敦、上海以及巴塞罗那有一支紧密配合的设计团队。HWCD设计团队在国际上屡获殊荣，汇集了全世界近500名精英设计师。设计服务专注精品酒店、豪宅定制以及高端住宅设计。团队的优势在于：从项目具体出发，以创意和可行性为基点，进行全面的设计考量。与客户共同探讨项目的特质，了解他们的期许，为客户提供独一无二的设计解决方案。HWCD通过对环境和空间进行深入的分析和研究，和对创新思维以及精湛技艺的不懈追求，致力于给出基于项目本身最智慧的解答。