随着楼市的逐渐成熟发展，售楼处的文化建设已成风向。我们精选出了11个2019年间各大地产开发商携手设计师们打造的超旺售楼处，一起来放松眼球吧！ * 以下内容依照2019 中国房地产行业排名排序 01 西安万科・澜岸售楼处 室内设计/软装陈设：集艾设计 设计师：黄全 项目面积：1000㎡ “我是一个实实在在的设计师， 我给我的定位始终是这样。” ——黄全 长安，7000多年文明史，3000多年建城史，只有“云想衣裳花想容”绘得出它的盛世辉煌。古长安历经千年时光流易，至今仍位列中国八大古都之首。她是中国历史上第一个被称为“京”的城市，唯有最雅致的设计能承其之厚重。 设计师黄全提出“逆世界”的理念，承韵古都，接轨当代艺术，逆水景的设计，将人文与自然完美融合，回到八水润长安的巨丽之美。 大理石是天然的水墨画，乱中有序的肌理经过抛光后润滑明亮，光泽度良好的金属与之相辅相成，高雅品味在翡翠绿大理石和轻盈金属的组合下内敛绽放。 垂悬的艺术装置令人直观感受到空间的高度，同时还为僻静幽暗的过厅增添光色。 艺术长廊呈现了艺术的景深和时空的梦境，一扇扇拱门营造着端庄的序列感和层次感，节奏缓慢地带人穿越艺术隧道，穿越宫殿红的壁墙，回望烟波浩渺的历史长卷。 艺术不是堆砌所有美好的作品，而是一切都恰到好处，和谐之下无一处多余。设计师给艺术做减法，删除所有冗杂，留下唯一能解读过廊的作品，让人领悟专注的美丽。 设计师以拱门元素打造整座开放式空间，使区域之间的过渡自然流畅。艺术装置旋绕于沙盘区上方，仿佛从湖泊蒸腾而起的水雾，完成腾空，如云缕飘摇，探索着感官认知与想象空间的边界。 浅洽区将拱门元素运用到了极致，简洁利落的弧形内侧镶上了金边，传统元素与当代艺术的碰撞赋予拱门新时代的定义。 水吧区呼应了翡翠主题，零星翡翠缀满几何装置，以点、线构筑面的意象，愈是简单，愈是呼唤起人与自然的灵魂共鸣。 顶上的镜面照应出原始自然，清澈又模糊的镜面如同闪动着粼粼波光的河流，濡染着镜下的风景。宫殿红与翡翠绿皆是至高无上王权的代表，二者历来是经典搭配。 VIP洽谈区远离其它区域，即便是开放式拱门，依然有着安静的氛围。墙上的画中晴空万里，鲜衣怒马，观众的思绪于一笔笔间千回百转。 视线随艺术楼梯盘旋向上，手覆上冰冷的石砖，身旁的水晶装置仿佛淅淅沥沥降落的雨珠，又忽然暂停，留在那最动人的瞬间。 02 上海融创・领馆一号院会所 室内设计: PAL DESIGN GROUP 主创设计师: 梁景华 Patrick Leung 项目面积：首层497㎡/地下一层1673㎡ “创新、永恒、简约。” ——梁景华 百年的历史文化沉淀与现代城市的建设都促使上海成为现代感与东方韵味并存的东方明珠，正是其中不同艺术文化间共融的结果。 设计师致力于自然与城市的和谐，室内与户外的通透交融，以艺术装置串联内外空间，让来访者到此获得心灵的释放与放松，拥抱自然的纯粹，感悟艺术的柔美。 放眼室内设计，设计师需要将人与空间、人与自然之间的内在联系通过设计进一步的串联和升华，使来访者无论走到空间的任何角落，都可以感受到空间带给我们启发。 首层的接待大厅，以简约的设计去衬托户外园林的景色，大堂内一个全透明的画框，让户外的景色展露无疑，像是原本就在空间中的画卷一般无缝结合。大厅区域包含一个接待台和一个休息区，简单的组合为后面的精彩做铺垫。 以不同的艺术品作为空间切换的连接点，在一层大堂走道的每个转角处都会放置一个艺术装饰，走廊两侧一面是木纹的屏风隔断，另一侧是可看到中庭景观的大理石墙面，层层叠进。 尽头处，是另一个世外桃源。设计师选用深色的木纹与黑色的钢材搭配打造沉稳安静的室内空间，深沉的色调令户外的景观更加突出。 中庭的大理石装置反射在天花的玻璃上，利用视觉的交错模仿户外潺潺流水的景象。自然韵律与现代设计手法结合，令空间中更富灵动。 转眼地下空间，功能的分布更加的紧密。大厅为开放式的洽谈空间，螺旋式的吊灯盘旋其中，联动整个空间，不规则的红木桌子，凹凸起伏。随处可见的艺术装置是空间的维他命，配合优雅的东方配饰，激发空间的艺术细胞，尽显东方的古典优雅。 城市生活应当享受繁华，亦可以享受自然，会所的整体设计以“艺术和自然”为主题，开展一场室内外的艺术对话。 03 宁波保利・天悦 室内设计: PAL DESIGN GROUP 主创设计师: 梁景华 Patrick Leung 项目面积：944㎡ “设计是为了优化环境， 并提升生活的素质。” ——梁景华 不束于形式，不拘于风格，点线之间的排列组合折射出空间无限的可能。宁波保利天悦销售中心将这无限的可能注入空间当中，以多元的视觉组合和精细的工艺展露现代东方美学新格调。 建筑的外立面切划分成几何的方格子，点线交错令人眼前一亮，倒映在水面如同一个巨型的方盒。 透过落地玻璃放眼室内，设计师利用建筑层高的优势将正视的立面变身为凹凸有致的装饰墙。走进细看，点线交汇处装设内藏灯，上下交错排开似跳动的音符，加之光影粼动，在空间中奏响优美的中式曲调。 屏风不仅能做隔断，亦可丰富空间层次，因开合的角度不同令空间视觉更多变。 洽谈区是客户在销售中心体验时间最长的区域，除了再次引入点线组合的装饰灯外，整体的配饰以淡雅的灰色为主色调，加之些许的金属钢材加以陪衬，各处分布些许绿植点缀其中。 “待客清茶淡话。”以茶待客，在喧闹的城市中静享一片宁静。在干练的直线条与金属的材料的渲染下的销售空间与现代人简单美好的生活追求不谋而合，更能体现新中式儒雅、质朴的设计风格。 04 北京中海首钢・长安云锦 设计机构：北京居其美业室内设计有限公司 设计师：戴昆 项目面积：992m² “以推动中国人 居住空间设计进步为己任。” ——戴昆 从事室内设计以来，戴昆坚定的认为建筑与设计是两个行业，所以建筑师的思维方式、经验关系全部被放下了。直到中海首钢·长安云锦的出现，才意识到，有些碰撞似乎是可以达到更和谐的效果的。 于是我们看到了与外立面分割相呼应的室内架构；看到了用建筑手法划分区域进而生成的系列关系；还有那因不同层级递进组合所产生的张力…… 在这里，他注入了一种近乎于“难舍”和“最后一次”的情感，令整个空间“更红了”。 红色是紫禁城的宫墙，又是百姓嫁娶的衣裳，似乎也契合歌德在《颜色论》中论述：“红色拥有强烈的文化属性，象征热情与自由。” 而在空间架构上，由于建筑自身外立面分割形式及内部层高限制，戴昆对长安云锦的室内进行了模数化处理，结合原有立面的分割尺寸把室内按照1米2的单元格划分，进而形成整体统一的序列关系。 红色在层层递进的关系中贯穿始终，又不时与金属、高光材料、水晶、玻璃、镜面等搭配，宛如一处时尚精品店，形成对视觉的冲击。 洽谈空间以蓝灰为底色，建筑元素、LOGO等符号，若有若现地打印在不锈钢穿孔玻璃屏风之上，而后是由红色造型演绎的“燕京八景”艺术意向。层叠递进，最终形成独特的感官效果。 卫生间选玉泉趵突为意向来源，成组雕塑，模拟泉水涌出之形态，大珠小珠落玉盘的聚聚散散形象。 地面及顶面采用则反光较高的水磨石及高光铝板材料，通过对空间内材质及颜色的反射使得整体空间在竖向关系上得以提升。 提取北京传统景观“燕京八景”，并将其抽象化置于空间，将室外建筑景观及建筑元素融合进室内。 同时在色彩上，由一层的银灰主色调通过折线形楼梯内外分色，主背景红色顺势延伸至二层，形成从空间到空间的巧妙过渡，将观者不断引入。 西侧楼梯间悬挂装置，便取自这一瑰丽景象，用现代材质叠画出夕阳下层层晕染的冰雪树影。通过光线穿透，幻化出一幅光影画卷。 这里的旋转装置，模拟山峦起伏，树影层层叠叠，微风流入山涧，树木随风舞动枝叶的动静之美。 用单体符号现代螺旋律动的造型，对这一古文化做出了现代语言的诠释。一抹中国红，醉了几千年，树影投射到这些红色上，时光仿佛也不曾流走。 二层参观通道走廊用镜面塑造出一虚一实，犹如天空与水面之交界的梦境边缘，3轮圆形现代发光装置，犹如明月当空，复原典故中的旷世景象。 05 无锡华润・公元九里 建筑设计：上海中房建筑设计有限公司 景观设计：上海广亩景观设计有限公司 室内设计：深圳市水平线室内设计有限公司 项目面积：3751m² “当代性、文化性、艺术性共溶共生。” ——琚宾 行舟踏歌・无界水镜。 无锡，一座穿梭时空的城市，历史文化与现代都市碰撞交织与融合，形成特殊记忆的城市形象。这也是公元九里设计的起源。设计以具有现代精神的传统建筑精髓，诠释江南文人雅士的精致生活。 项目以简约、现代的线条变化，寻找城市与空间的互融互动，并赋予场地独有的运河文化，形成面向城市干道的无界、共享的开放式景观。 迷雾渐渐消散，眼前一汪碧波，晨曦晒下来的光照射在水面上， 仿佛有一叶扁舟，缓缓划入湖心。从城市界面进入示范区，入口叠水，潺潺的流水声沿着主入口两侧跌水景池缓缓而下，给人愉悦、欢快。 新东方韵味的金属花格与竖挡形成虚实对比，更具立体感与层次感。于雨棚尽头自然转下，形成半虚半实的隔断，与水景、庭院共同构成入口的对景，也使入口内外空间有了交流。 乐在烟波钓是闲，梢梢新月几回弯。 虚与实的碰撞亦将建筑、景观、室内融合。 “在这个大语境下，仍然延续了我们一贯的设计逻辑——用建构的设计方法，通过功能指向美学。”设计师说。 营造“未山先麓、移步异景”的空间意境，将悠久的历史与当代群体的精神需求作用于这个空间，使其自然生长。 06 义乌绿地・朝阳门 室内设计：集艾设计 软装陈设：邱德光设计 项目面积：1800m² “新装饰主义东方美学。” ——邱德光 义乌凭借自身努力克服地理条件，成为世界级的商贸之都，设计其最繁华的核心地带，该如何平衡历史韵味与现代审美，既是难点也是亮点。 设计师黄全巧妙地化繁为简，提炼历史文化的显著特征融入作品细节，空间格调仍以大气纯粹为主，从而彰显奢华的另一番风味，简约之美。 粲然的水晶吊灯似是天空落下了一滴雨珠，通体晶莹，由白至黑。它辉映整间艺术大堂，又状若流沙一点一滴渗入挂画，带人领略义乌历史风采。 不同弧形的吊顶，将顶面塑造出一定的高度差，营造更加丰富的空间层次，视觉上主动向上延升，利用简单线条构筑深厚的纵深感。 “山重叠，悬崖一线天疑裂。”用纳兰的这句诗来形容洽谈厅最是恰到好处。阒寂苍穹裂开一道狭长缝隙，无形光影降落于有形的石面，浑然天成一道璀璨河纹，动人诗篇尽数浮现。 空间中色彩的和谐性就如同音乐的节奏与和声。在室内环境中，各种色彩相互作用于空间中，和谐与对比是最根本的关系，如何恰如其分的处理这种关系是创造室内空间气氛的关键。 作为功能性的水吧区，则打破空间的单调，展示架上收纳不同器皿和装饰物，不仅丰富了洽谈区，亦有叫人饮水思源之意。 规避了浓墨重彩的设计，回归中国艺术最高的留白境界，目光所及皆是清透明亮，予人无限遐想。 空间中墙和地都大面积铺陈了水磨石这个脑海深处的元素。通过提升工艺，现在的水磨石已然蜕变为圆润、摩登的建筑材料，重夺时尚桂冠。金属材料则辅以光泽质感，视觉上更加华丽。 飘逸的轻纱白帘之内，以纯色家具搭配花纹地毯，撞色的手笔使VIP室散发出强烈的精致感，演绎当代极致轻奢，完美诠释世界商贸之都，义乌的当代风采。 07 合肥旭辉・柏悦天汇 建筑设计：汇张思建筑设计咨询（上海）有限公司 景观设计：ALSA 室内设计：IFG “构建个性的设计师。” ——Gunter  Peter 合肥“恒基旭辉.铂悦天汇”销售中心是打破了空间界限的设计语言，利用整个空间在地下一层为优势，创造出了空间感和层次感极强的设计，带出了花园-流水-洞穴般独特而新鲜的体验。 设计师让它从花园到水再到大地缓缓过渡，试图创造的是一个非常开放的空间，赋予它流动的特性，让空间融合着水，让液体的能量带动空间的流动。 整个室内空间大量运用白色基调加上其他自然配色，以表达“返璞归真”，而雕塑般的墙壁纹理以及特殊的悬浮装置，以及弯曲的半透明面板让层次愈见丰富。 从弯曲的外墙开始带出水的元素，从景观再带到到建筑，曲线造就了一个似乎无穷无尽的空间，一个能让你敞开心扉的空间。 VIP贵宾室设计了一整套大地色系的颜色方案，如同“庇护所”，它给你保护，它给你层次，它给你温暖的材料，又给了你丰富的纹理。 这是一个美妙的客户体验。你现在在哪？你要去哪？当你还没来得及反应，空间就已经赋予了你完美的答案。 08 昆明阳光城・文澜公馆 软装设计：元禾大千 硬装设计：香港郑中设计事务所 CCD 项目面积：1400m² “东意西境。” ——郑中 阳光城.文澜公馆位于昆明安宁，靠西山，与滇池为邻。到达阳光城·文澜公馆之际，眼前便是一览无余的西山风光，设计灵感因山水自然而生。 隐于西山旁，与山林鸟语为伴，绝佳的地理优势为项目创造出凌空都市的、上流的避世之感。 设计师提炼高海拔环境特有的纯净悠然，将在地文化与现代文明彻底融合，把村落、自然、民族以及现代人对审美与舒适度的需求进行深究、实验，最终创造出与山，与水，与城市相融的室内景观。 探入空间，色彩如淡水墨渍染宣纸一般，雅白、卡其、原木色洋洋洒洒挥写，配合简约内敛的木材肌理，取得适宜生活的温度平衡。 相比起西方的写实与热情，东方审美更侧重于意境与神韵。悬挂的山水纱帘，素雅的民族手工织物，未经打磨的当地天然原石等，同时散发出和谐统一的东方情调。 大地色铺满眼前所见，呈现出不施粉黛的脱俗状态，以最简洁的色彩语言呈现空间的纯粹之美。漫步室内 ，沉静心绪，思维从城市烦忧中抽离，体悟难得的自然美好。 传统技艺在设计师的铺排下得以展示，除了呈现民族风尚以外，匠人用特殊的手工技艺，让纸张形成西山层峦叠嶂一景，最终呈现一幅幽深隐秘的画卷。 仁者乐山，智者乐水。艺术品以滇池之水流动的形态为构想，作品最终以不锈钢、玻璃钢材质演绎出水的灵动之美。对自然的敬畏之处在于细致的水波纹，如同眼前触手可及真实的涟漪， 有力地彰显着回归自然的本质。 洽谈区座位对称排布，疏落有秩，清简的东方美学语言缓缓萦绕。 这座城从不缺少绚丽的霓虹灯光，而山与海的生活之光却是稀世之珍。阳光城.文澜公馆的到来，为西山周边带来新的生命；室内设计的升华，让空间有了更加明确的性格，与自然得到最亲密的融合。 09 南京世茂・天誉 硬装设计：矩阵纵横 软装设计：矩阵鸣翠 项目面积: 1760m² “以矩为方圆，万物皆成阵。” ——矩阵纵横 “制造”场景，亦为空间所容。一个突破常规视线的场景，能够带来城市生长的新姿态。 每个人心中都有一幅图景，千姿百态或是姹紫嫣红。而设计选择了清新脱俗，在时间和空间之中，停滞，用一抹绿色诉说石头城的丹青笔墨。 空间的构思始于惯常，却用微观的情思去将每一个图景串联，亦梦亦真。梦境中的故事，在流沙河中，光景如灿。 一为意境绝，二为天然绝，山水匀成更显浑然天成。白色的基底上晕染开的黛色，一灰一白简单的色彩对比，使空间格局显得愈加纯粹与强烈。 山势气韵，如真似幻的抽象造型与大自然的山岚云雾、云水飞动的具体形象完美有机地结合在一起，将大自然神奇幽深、明灭显晦的景致通过亮丽的色彩挪移到有限的场景和画面之上。 10 杭州仁恒・滨江园 室内设计：无间设计 软装设计：WS世尊软装机构 面积:1000m² “独一无二的‘摩登东方’设计语言。” ——吴滨 金秋沉醉的夜晚，仁恒滨江园静默矗立在钱塘江畔，于时光中悄然启幕，它静静地在那儿，安静的打动世界，每一位宾客都能在此找到内心的平静。杭州大宅与国际生活，也因为这座时光之园，交融在一起。 房子，不是刻意的设计，不是各种材料的堆砌，而是对于家和生活方式的深刻理解。 吴滨率领的无间设计团队在项目伊始，便与建筑设计GAD、景观设计T.R.O.P: terrains open space一道探讨区域的平面构架，从步入空间到离开，每一处都是合而为一的体验：借助室内思维的建筑及景观有了更多的情感表达。 三个景观台依托于自然而来，建筑景观取‘势’，室内则取‘质’。 设计师根据已有的场地和建筑条件，进一步营造空间的开放性与自然性，创造室内外的流动。 第一景观台，宛若进入一个全黑的盒子，汀步在黑色的卵石地面，一艘黑色船型木雕装置，呼应出杭州当地文化。 第二景观台，与第一景观台不同，以白示人，更像是走进了水墨山水画，是当代气韵的内外映射。 第三观景台，是长方形的盒子，盒子前方的景观，融合杭州西溪湿地的水景为基础概念进行设计，随着不同时刻的光线折射，整个空间演绎出微妙的节奏起伏。 推开移门进入沙盘区，屏幕背景透过光线，构建出室内与建筑的关系，有力的打造出结构感。 “在陈设中我们大胆的运用了山形超尺度沙发，它既是家具也是装置，更是室内的山水诗意。”吴滨说。 在杭州仁恒滨江园，建筑、景观与室内相互成就，不断碰撞中融合。 VIP室墙面的水墨画，抽象西方手法和中国书法相结合，为VIP室渲染出东方当代气韵。 11 安徽弗莱德小镇啤酒博物馆 设计机构：北京集美组装饰工程有限公司 设计师：梁建国蔡文其 项目面积：3800m² “艺术生活化，生活艺术化。” ——梁建国 啤酒博物馆的空间营造，梁建国做到了新的平衡。他将源自西方具有强烈精神符号的元素“啤酒”与售楼处相结合，东西方文化差异的和解，一种新的空间认知就此落地。 啤酒博物馆位于安徽阜阳东南，这座安宁的中国南方城市，在此空间中，设计师将骨子里的“静”与西方文明的“动”形成了强烈对比，着重体现设计过程中精神内核的碰撞。 生活体验区是进到空间的第一视觉，宽敞的格局搭配以西方的橙与中国的墨绿，一股属于东方的文雅气场映入眼帘。而粗砺感的墙面像是西方城堡的城墙，铺陈出特有的历史质感。 主沙盘区延续了东方的斑斓色彩，设计感极强的金色吊灯给空间铺了一层温暖。而啤酒作为装饰，亦是媒介，接通了“东西”，也接通了“古今”。东西方的距离不再山高水远，时间也不再是千秋万代。 这里还收集并浓缩了多种功用，包括售楼处、博物馆以及会所的相关功能，商业和艺术的边界也在渐渐模糊。