“未来”存在于留白之处

在江苏常熟古里，一个江南水乡，Mur Mur Lab得到一个可贵的机会。

我们活过的刹那，
前后皆是暗夜。

提起书店，脑海中的形象立刻滑向两端。一端停在旧图书馆高耸的阅读厅，发霉的纸张味和连排的书架前，像一座书籍的墓地；一端去往商业中心，那些熙熙攘攘，前卫杂糅的“新艺术”圣地。它们端庄肃穆，向往昔致敬；它们光怪陆离，拥抱现在的时尚。那未来呢？如果有一处面向未来的书店，它能呈现怎样的品质？

未定

凡种过往，皆为序曲。站在未来的坐标系，所有事物，皆未完成。
植物的完成，是开花、结籽、萌芽，还是所有的一切都腐化成肥料？完成的概念，了无根本。 面对未定，我们从“小”出发。不朽、壮丽、永恒，这些美之典范是我们习惯的认知。而从小出发是与之相向而行。与繁华、巨木、雄山、峻岭无涉，同渺小、隐藏、未定、短暂有关。事物微妙易逝，寻常之眼，无从捕捉，就像我们曾说“一切源于眼睛”。时间会填满一切，“未来”存在于留白之处。

所以，未来书店关注的是从未定、隐藏、短暂出发所捕捉出的意向，但它是那么确定、清晰、壮观，以至于必须用文字去澄清它微小的出发点。它的竣工不是完结。在未定的框架中，无数可能亟待发生。

未来书店藏在一片水镇民居之中，它的邻居就是有两百年历史的铁琴铜剑楼，清代四大私家藏书楼之一。特殊的场所一下融合了记忆中那些模糊的空间经验：城南，旧屋，秦状元巷里的小时候。这些成为设计中最重要的类比物。我们不去试图去创造一个全新的可能性，想象力总是被已有的经验所触发。

旧房檐之下，藏着另一座“新屋顶”。它们共享相似的形式逻辑——屋脊，内外檐口与清晰的双坡体量。又完全陌生，放弃显而易见的几何规则，新屋顶和窗外的河道共通了一种流畅的曲线，屋檐上下翻飞，有时作为邀请，有时作为屏障。

屋檐内外，模糊的融在一起，仅隔着一层纱。

容器

书店是书的容器，还是人的容器？在未来，它们不再分明。流线把书和人绕在一起。可能没有书，获取知识的方式从实体阵地转向更多元的信息媒介。甚至没有人，空间本身便会诉说：以一种古老的、缄默的、独白式的感知方式。

场所是行为的容器，如果将它缩小，置于案头，它可能承载新的行为吗？坡屋顶，正置是庇护，倒置是承托，庇护的是人，承托的会是什么？在第三件建筑学容器产品——建筑学香插中，我们继续关于尺度的有趣讨论。以容器，设计一定会进入生活，否则就永远会是正襟危坐，如临大敌的紧张状态。就像未来书店，它是一种微小想象的介质，带给人美。