在奥拉弗·埃利亚松(Olafur Eliasson)的一个展览中，一束橙色的光线穿过弗兰克·盖里(Frank Gehry)旗下路易·威登(Louis Vuitton)大楼内一座昏暗的画廊，旨在扭曲观众对空间的看法(幻灯片)。

在他十多年来的第一次法国独奏会上，丹麦冰岛艺术家Olafur Eliasson在巴黎设计的Frank Gehry设计的路易·威登画廊展出了一批轻设备，该作品于今年早些时候完成。

这个名为“接触”的展览，通过一系列旨在吸收光和影领域游客的设施，展示了空间的感知和构造。

这位艺术家，在哥本哈根和柏林的工作室工作，也设计了2007蛇形画廊展馆与Sn hetta的KjetiteThorsen。

“我的展览讲述了我们的感官和知识，我们的想象力和我们的期望的边缘，”艺术家解释说。“对于我们每个人来说，是关于地平线的问题，把我们从未知中分离出来。”

在一座昏暗的画廊里，游客们沐浴在一道穿过弯曲墙壁的光线的橙色光芒中。光与影之间的对比是为了给人一种错觉，即太阳在地球的黑色轮廓上加冕。

这一作品呼应了泰特现代大厦巨大的涡轮大厅中的一首作品，名为“天气计划”，观众在那里沐浴在人造太阳的光芒下。

在另一个黑暗的空间中间，一个黑色的雕塑环绕着一道明亮的光，在墙上投下一张纵横交错的阴影网。从作品前面经过的游客的轮廓也被投射到光的边缘。

在基金会的屋顶上，一种跟踪太阳运动的仪器将光线引导到一个从画廊天花板上悬挂的测地球体中，一些较小的光学装置分布在一个专门建造的通道网络上。

在外面，一堆镜子命名在地平线上，周围是一滩水塘。这43个三角柱，一面是镜子，另一面是黄色玻璃的明亮窗格，反映了周围环境的碎片，以增强盖里的建筑风格。

展览由汉斯·乌尔里希·奥布里斯特、劳伦斯·博塞和克莱尔·施泰布勒主持，将于12月17日向公众开放，并将持续至2015年2月16日。

摄影是由万·班拍摄的。

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