建筑是一种影响人们最慢，但最坚定的艺术

从绘画、服装、建筑、设计

没有什么是可以离开线性艺术的表现

意大利艺术家Andrea Minini出生于1979年，他为客户Progress Profiles用优雅的黑白线条描绘了12座世界著名建筑图案，简单的线条艺术下，充满了表现力与魅力。

阿利耶夫文化中心-扎哈·哈迪德

悉尼歌剧院-约恩·伍重

Millau高架桥拱门-Norman Foster

自治领大厦-Zaha Hadid

北京国家体育场（鸟巢）-Herzog＆de Meuron

卢浮宫金字塔- Ieoh Ming Pei

滨海湾金沙- Moshe Safdie

古根海姆博物馆 （毕尔巴鄂）-弗兰克盖里

 哈利法塔- Adrian Smith，Marshall Strabala，

George J. Efstathiou，William F. Baker

Jean-Marie Tjibaou文化中心-Renzo Piano

考夫曼住宅-Frank Lloyd Wright

古根海姆博物馆（纽约）-弗兰克劳埃德赖特

David Moreno

大卫莫雷诺是一位巴塞罗那艺术家，他使用钢棒和钢琴线创造浮动城市。他（有点谦虚地）将他的作品描述为“ 试图绘制雕塑 ”，事实上他的插图和雕塑实践之间存在关联。

他创建了他的作品的数字草图，然后将它们转换为令人费解的3D形式。无论是安装在工作室的墙上还是悬挂在废弃的房间里，莫雷诺的雕塑都捕捉到了建筑的建筑美感，以及它们的集体能量，沿着钢琴线一起起伏，形成坚固的微气氛。

乌克兰设计师罗曼·弗拉索夫（Roman Vlasov）也是一位度线条痴迷的建筑设计师，在他的所有作品中，都呈现出一种对未来美好建筑，独特的创意和令人惊叹的创造力，从而有了“未来主义建筑”的说法。

他总能在这些荒凉的地方钻研出新的“独特建筑”，优雅而锐利的细节，拥抱自然的感触。创造了一系列迷人的建筑视觉效果，以无法想象的性质展现了建筑的简单但有效的细节。他的设计理念基于结构的自然和人造刚性的并置，归因于它在纵向建筑中的清晰度、流动性、光滑度、纯度、优雅和具体的“抽象性”。 

—— Concept 37住宅 ——

该建筑物在没有任何支撑的情况下站在岩石岛上，在自然与建筑之间展现出完美的平衡，由柔和的曲线或强大的白色立方体创造。

雕塑般的建筑利用最简单的线条呈现出最优美的姿态。尽管在众多的项目设计与概念图中，我们不能亲眼见证如此惊艳的项目落地，但却为我们展现并激发了无穷的想象力。

该文化艺术中心的建筑灵感来源于鸟类的翅膀，流畅、灵动且具有生命力。

利用线条的张力，支撑起近百米高的建筑，上宽下窄的建筑立面对于项目如何落地来说是个巨大的问题。

矗立在山中的超现实酒店设计，像折叠板一样被挤压而成。

该建筑位于海边，设计师将海水引进了建筑内部，形成一个天然自然景观。

深扎于山体中的建筑像是从地里自然生长出来，充满无限生命力。

该项目模仿了地球多层次侵蚀地貌，展示了侵蚀地貌的质量。风景与建筑的混合，这种对自然的命令引入了一个田园诗般的当代石窟，有着深邃的悬崖。暗示的地下内部创造了一个神秘的领土，有待探索。同时，在森林覆盖的地方进行的挖掘的平滑，受控的曲率显示出自然的美学距离，框架田园诗般的环境而不让它进入。

—— 酒店大堂设计 ——

大堂的几何柱子与灯光、色彩、肌理完美展现了简约空间的爆发力。

Roman Vlasov最擅长将大自然与建筑有机结合，无论在山体、沙漠亦或森林中，总能找到设计最适合的表现方式。