在江滨茶会所中，会所和江水，一者轻吟，一者重奏；一者灵动，一者厚重；一者当代，一者古老。当两者被有机结合在一起时，它们已经不是相互独立的个体，而是一个丰富的整体。

“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”浩浩荡荡的江水，如同一部鸿篇巨制的史书，裹挟着数不尽的风云往事和千古情愁。当客户在委托林开新做此项目的设计，说：“我想在闽江边上，公园之中，建一个私人会所，闲时与朋友喝茶聊天，累时可放松心情”时，林开新脑海中浮现的是江上鸣笛的诗意场景，“笛子是一个象征，它实际上是一种空间的节奏。我希望这个茶会所的格调像笛声般优雅婉转，又悠远绵长” ，一向秉持“观乎人文，化于自然”理念的林开新说道。

整体的设计在追求达至东方文化的圆满中展开——将中庸之道中的对称格局、建筑灰空间的概念巧妙结合，完美呈现出一个自由开放、自然人文的精神空间。以一种柔软而细腻的轻声细语，与浩瀚的江水、优美的园林景观互诉衷肠，相互辉映，和谐共生，而非封闭孤立的沉默无声或张扬对抗的声嘶力竭。

茶会所临江而设，客人需沿着公园小径绕过建筑外围来到主入口。整体布局于对称中表达丰富内涵。入口一边为餐厅包厢和茶室，一边为相互独立的两个饮茶区域。为了保护各个区域的隐私性，增添空间的神秘氛围，设计师设置了一系列灰空间来完成场景的转换和过渡，令室内处处皆景。首先是饮茶区中间过道的端景。地面采用亮面瓷砖，经由阳光的折射，如同一泓池水，格栅和饰物的倒影若隐若现。窄窄的过道显得深邃幽长，衍生出一种宁静超然的意境。其次是餐厅包厢和茶室中间过道的端景。大石头装置立于碎石子铺就的地面之上，引发观者对自然生息、生命轮回问题的思考。在靠近公园走道的两个饮茶区，设计师分别设置了室外灰空间和室内灰空间。室外灰空间为一喝茶区域，除了遮阳避雨所需的屋檐之外，场所直接面向公园开放，在天气宜人、景色优美的四至十月，这里将是与大自然亲密接触的理想之地。在另一边饮茶区，设计师以退为进，采用留白的手法预留了一小部分空间，营造出界定室内外的小型景观。端景的设计不仅丰富了室内的景致，而且增添了空间的层次感和温润灵动的尺度感。

 © Wu Yongchang

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在设计语言的运用上，设计师延伸了建筑的格栅外观，运用细长的木格栅，而非实体的隔墙界定出各个功能“盒子”。即便在洗手间，观者依然可以通过格栅欣赏公园景观，时刻感受自然的气息。格栅或横或竖，或平或直，于似隔非隔间幻化无穷，扩大空间的张力。格栅之外，障子纸和石头亦是空间的亮点。在灯光的烘托下，白色障子纸的纹理图案婉约生动，别有一番自然雅致之美。石头墙的设计灵感来源于用石头垒砌而成的江边堤坝，看似大胆冒险却完美地平衡了空间的柔和气质，令空间更立体更具生命力。在这个模糊了自然和人文界限，回归客户本质需求的空间中，每一个人都可以在此放飞思绪尽情想象，也可以去除杂念凝思静想。

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