由折叠的地毯碎片制作的奇怪的中空人物，由葡萄牙艺术家迪迪埃·福斯特诺(DidierFaustino)在巴黎加莱丽·米歇尔·雷恩(GalerieMichel Rein)展览的

DidierFaustino用低成本的材料，包括二手地毯和来自贸易供应商的地毯，为展览制作了空置的西装，题为“我们不能再回家”。

其中一些图案是由面向外的地毯衬垫制成的，有颜色的表面可以透过不同的洞看到，比如脸部、手部和脚，而另一些则以五颜六色的外观为特征。

加莱丽·米歇尔·雷恩(Galerie Michel Rein)说：“”我们不能再回家“展览动员了我们熟悉环境的迹象，但努力把它像手套一样从内翻过来，把游客投射到一个不稳定的宇宙中。

大多数数字是用电缆连接在一起的，但粗绳连接了东方地毯的碎片，形成一个位于其中一个空间中心的图形。

类似于盔甲柔软的折叠形式由内部金属框架支撑。

展览中还包括一幅大型艺术品，其中有一张褶皱的金属薄片，贴在墙上，上面有一块木板，上面写着“展览必须回家”的字样，字母靠在墙上，上面写着“节目必须回家”。

展览将在加莱丽·米歇尔·雷恩展出，直至2014年月11日。

摄影是由弗洛里安·克莱因芬拍摄的。

以下是加利丽·米切·莱恩的新闻稿：

迪迪埃·福斯蒂诺-我们不能再回家了

在米歇尔·赖恩(Michel Rein，2011)的第二场个展上，迪迪埃·福斯特诺(DidierFaustino)邀请我们走出家门，进入一个模棱两可的世界，这个世界奇怪地类似于我们自己的世界，但却被其他版本的我们带着用自己家的材料建造的盔甲所困扰。

“我们不能回家”的展览唤起了我们熟悉的环境的迹象，但努力把它像手套一样从内翻过来，把游客投射到一个不稳定的宇宙中。另一种方式是召唤艾沙龙，特别是他的系列细胞，以及约瑟夫·拜伊(Joseph Beuys)裹在毛毡封面上的表演，他把自己关在画廊里，迪迪埃·福斯蒂诺(Didier Faustino)的展览讲述了阻碍、移动和倒置的动机。

标题的语义学在召唤人们去听。“家”这个名字又出现了，就像一个明显温和而又隐约不和谐的故事。用这种方式，节目不能像俗语所说的那样“继续下去”，而是“回家”(节目必须回家)。然而，这个家却被宣布为不可及(我们不能再回家了)，它的甜蜜已经变成了一套套装(家庭套装)。在这些书名之间流传的同时，它们的意义发生了变化，栖息地和舒适的主题与外观和不可逆转的主题相冲突。

然而，安装的特点是其可逆性。就像住宅被交替地表现为居住的住所和不可能的目的地一样，占据画廊主空间的拟人化人物构成了室内和外部、容器和内容物。他们引用了一些奇怪的故事：哪个人是那种用这种软盔甲制造自己的人？对抗哪一种险恶？他想面对什么样的灾难？哪一种复杂的手段使他能够设计出技术娴熟的赞助人？

从典型的地板上建立的保护我们的上面显示了相反的，似乎两臂对抗危险，并指出了他们的性质。我们的家庭模式，我们组织和居住我们的身体的方式，我们壮观的建筑和反对我们肉体的约束都在这里有效地受到关注。DidierFaustino的组合在一定程度上增强了建筑的意图，从而表达了对国内规划的明确批评。

如果我们认识到艺术家与建筑之间的违法关系，我们也会发现他作为视觉艺术家的作品所表现出来的令人担心的奇怪之处。

在意义上的多重效应，装置的碎片是在一个坚决的实验和多种形式的工作正在进行中，这保持了兄弟般的关系，未完成的作品的电影导演尼古拉斯雷，展览的标题向他致敬。

奇怪的是，在我们突然变得不适宜居住的公寓和办公室前，我们想到了那些照亮我们熟悉的装饰的生活和虚构的边界，这些边界应该把艺术与我们的生活分开，政治决定与我们的美学模式相分离。

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