孟菲斯集团创始人埃托尔·索特萨斯(Ettore Sottsass)的大胆造型和彩色设计，在纽约的大都会博物馆(Met Breuer)展出，同时展出了他们提到的一些历史文物，以及它们影响到的当代文物。

艾托瑞·索特萨斯：设计激进派上周在大都会艺术博物馆的卫星场馆开幕，接管了野蛮建筑的第三层画廊。

这次展览由策展人克里斯蒂安·拉森(Christian Larsen)组织，汇集了这位已故意大利建筑师和设计师60年职业生涯的作品--包括家具、机械、陶瓷、玻璃、珠宝、纺织品、绘画和摄影。这些作品被呈现在旧的和新的作品旁边，索特萨斯从这些作品中将形式、颜色和图案改编成他独特的风格。

博物馆说：“这次展览将展示索特萨斯与影响他实践的古代和同时代物品对话的作品。”“这种并列将为他的设计提供新的洞察力，将他置于更广泛的设计话语中。”

索特萨斯出生在因斯布鲁克，在都灵接受教育，然后于1947在米兰建立了自己的工作室。这位设计师曾长期担任意大利奥利维蒂公司(Olivetti)的顾问，生产功能性机器和早期电脑，但他的风格逐渐变得更加有趣--比如标志性的1969瓦伦丁打字机。

博物馆说：“到了20世纪60年代，索特萨斯开始从他自己的现代主义开始转向追求超越功用的品质：他创造了充满象征意义、情感吸引力以及全球和历史背景的物品。”

他最著名的可能是在1980创立孟菲斯设计师团队。总部设在米兰的该组织以有趣的形状和色彩回应现代主义，导致了与后现代主义的联系。

孟菲斯风格在2014重新流行，当时重新发布了原始设计，并创造了新的解释。

集体产出的决定性产品仍然是Sottsass‘Carlton书架，它是作为Met Breuer展览的一部分展出的。

同时展出的还有孟菲斯会员纳塔利·杜·帕斯奎尔(Nathalie Du Pasquier)的大胆图案纺织品，他是索特萨斯的导师，目前正在伦敦展出50件新作品。

在索特萨斯展览的重点包括五个陶瓷图腾，这是设计师在1965至66年。作为他的门希尔，齐古拉，塔，消防栓和煤气泵项目的一部分。在参观印度之后，索特萨斯为设计而抽象的华丽曼陀罗旁边陈列着20世纪60年代的各种较小的陶瓷花瓶。

在墙上，他罕见的建筑铅笔画展示了来自古典计划的未来派建筑的景象。

在展览的最后部分，索特萨斯的后期作品与20世纪艺术家和设计师皮埃特·蒙德里安(Piet Mondrian)、让·米歇尔·弗兰克(Jean Michel Frank)、吉奥·庞蒂(Gio Ponti)和西罗·库拉马塔(Shiro Kuramata)的作品进行了

展览于7月21日至2017年10月8日在MET布鲁尔举行，去年春天在曼哈顿上东区的马歇·布劳耶设计大楼开幕。以前是惠特尼博物馆的故乡，它由Beyer Blinder Belle翻新，现在在它的下层有一家餐馆和咖啡吧。

摄影由安娜-玛丽·凯伦提供，由大都会艺术博物馆提供.

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